Donde Esta El Sr. Spock?

作者:Azorin, Pura

页数:0

价格:$ 12.42

isbn号码:9788424178949

具体描述

El Sr. Spock siempre ha sido un sabio consejero para Miguel. Sin embargo, ha llegado la hora de que comience a decidir por si mismo. Se da cuenta de que el mundo esta cambiando a su alrededor, arrastrandole a el tambien. Pero en medio de la confusion, aparece Alicia, una chica de su edad aficionada a escribir.

用户评价

这本书，说实话，一开始是被那个书名吸引的，带着一种莫名的期待翻开了它。我得承认，我可能期待的是某种老派的侦探故事，或者至少是某种充满悬念和线索的叙事结构。然而，我读到的内容，却像是一场在迷雾中漫步的经历，每一步都踩在不确定的地面上。作者似乎热衷于描绘一种永恒的疏离感，人物之间的对话常常是言而不尽，充满了潜台词，那种你明明知道有更深层次的含义，却怎么也抓不住的挫败感，贯穿了整个阅读过程。我尤其印象深刻的是对某个小镇集市场景的细致刻画，那些贩夫走卒的叫卖声、空气中弥漫的香料味，被描绘得栩栩如生，仿佛能透过纸张闻到。但这精妙的细节描写，反而加剧了故事核心的空洞感。你会被拉入一个极度真实的感官世界，但当你试图寻找推动情节发展的那个“钩子”时，却发现它根本就不存在，或者说，作者拒绝让你看到它。这让我不断地停下来，反复阅读某些段落，试图从中挖掘出被遗漏的线索，但最终，我只能归结于这可能是一种故意的艺术手法——一种对“寻找”这一行为本身的解构。它不是那种能让你一口气读完，然后合上书本，满足地感叹“原来如此”的作品，更像是一首晦涩的现代诗，需要反复咀嚼，也许每次都有不同的体会，但初读时的那种强烈的“未满足感”，是难以磨灭的。

坦白讲，阅读体验是相当分裂的。一方面，我必须佩服作者的语言驾驭能力，那些长句的构造，那些词汇的选择，充满了古典的韵律和一种刻意的疏离美感。它读起来不像是一本现代小说，更像是某种被翻译过来的，带有浓厚地域色彩的史诗残篇。但另一方面，这种语言的华丽，有时反而成了理解内容的巨大障碍。很多时候，我需要停下来，查阅一些生僻的词汇，或者回溯前几页，以确保我没有漏掉某个关键的否定词，因为一个微小的语态变化，似乎就能完全颠覆前文的语境。这种对读者的要求极高，仿佛这本书自带了一道门槛，只有那些愿意投入大量认知资源的人才能真正“进入”。我尤其不适应的是角色的内心独白——它们极其丰富，充满了哲学思辨，但却极少与他们的实际行动产生直接关联。一个角色可以花三页纸去探讨“时间”的本质，但紧接着，他可能只是平静地去倒了一杯水，这个对比带来的跳跃感，让我总觉得人物的深度和他们的行为之间存在着巨大的断裂。这让人不禁思考，我们到底是在阅读一个关于人物的故事，还是在阅读作者对特定概念的深度沉思录？

如果要用一个词来形容这本书的整体氛围，我会选择“压抑的美感”。它并非那种靠血腥或直接冲突带来的压抑，而是一种存在主义式的、渗透在空气中的沉重。作者对于“失落”这一主题的探讨，已经超越了个人层面的悲伤，上升到了一种对集体记忆、历史断层乃至语言本身局限性的探讨。书中反复出现的“被遗忘的仪式”和“无法复述的祷文”，构建了一个充满宗教意味的背景，但这个宗教体系却是缺失核心教义的。我最欣赏的一点是，它迫使读者去正视叙事中的“空白”。很多关键信息是被故意留空的，不是被遗忘，而是被作者明确地“剔除”了。这使得每个读者在阅读过程中，都在不自觉地参与到故事的“再创作”中，用自己的经验去填补那些巨大的鸿沟。然而，这种高度开放性，也意味着极高的主观性。我无法确定我理解的故事版本，是否是作者想要传达的任何一个版本。它更像是一面棱镜，折射出阅读者自身内心最深处的疑问和不安，而不是提供一个明确的答案。这是一次智力上的冒险，但对于寻求慰藉或清晰结局的读者来说，这趟旅程可能会异常艰难。

这本书的叙事节奏，简直就像是慢镜头下的舞蹈，优雅，却也让人心焦。我很少遇到一部作品能将“等待”这个概念，如此彻底地融入到每一个句子结构之中。情节的推进，与其说是向前发展，不如说是向内坍缩。核心冲突在哪里？它似乎总是在地平线的尽头徘徊，你以为马上就要触及了，结果视野里只剩下更广袤的虚空。作者对环境的侧重，简直达到了偏执的地步。例如，有一章几乎全篇都在描写一场突如其来的暴风雨如何改变了村庄的颜色和气味，以及人们因此产生的细微的、几乎难以察觉的肢体语言变化。如果单独来看，这些描写是极具文学性的，充满了画面感和张力，但如果放在一个需要明确指向性的故事里，它们就显得过于沉重了。我甚至开始怀疑，作者是不是故意的，想通过这种繁复的外部世界描绘，来掩盖内部叙事驱动力的不足。我花了大量时间试图去理解那些反复出现的象征物——比如一只翅膀折断的鸽子，或者一口永远无法填满的古井——它们到底代表了什么？理性告诉我它们是符号，但情感上，我感觉它们更像是作者随手放置的、用于装饰画面的物件，缺乏一个清晰的连接点。读完之后，我脑海中留下的不是故事的脉络，而是一些零散的、色彩鲜明的片段，如同破碎的彩色玻璃。

这本书给我的感觉，就像是在一个巨大的、装饰华丽但光线昏暗的房间里寻找一件特定的物品。你四处张望，墙上的壁画精致得令人窒息，地毯的花纹复杂到令人眩晕，但你要找的那个小小的、关键的物件，始终不在你的视野焦点之内。作者似乎非常钟情于使用多重叙事视角，但这些视角之间的切换，并非是为了提供一个更全面的图景，反而像是故意将观众的注意力分散到各个不相关的角落。你会突然被拉入一个次要角色的梦境，这个梦境可能占了十页篇幅，描绘了极其怪诞的生物和逻辑，但当你回到主线时，你会发现，那十页的内容对“接下来发生什么”毫无帮助。这让人产生了一种强烈的消耗感，不是智力上的消耗，而是耐心上的透支。我努力想建立起人物之间的情感纽带，但作者似乎刻意在人物之间设置了某种无法逾越的“情感真空地带”。他们彼此交流，但似乎从未真正“连接”，他们的痛苦、他们的秘密，都被包裹在多层的、精致的隐喻之下，使得任何试图共情的尝试都显得徒劳无功。我最终放弃了探究“为什么”，转而专注于欣赏这种“为何不”的叙事结构本身。