Ghosts of El Grullo

作者:Santana, Patricia

页数:296

出版时间:2008-3

价格:$ 22.54

isbn号码:9780826344090

具体描述

Having left her much-loved San Diego barrio, Yolanda Sahag??n is now living in the university dorms when a series of events--her mother dies and her father sells their home--forces her to re-examine her life. Yolanda visits her parents' hometown of El Grullo, Mexico, struggling to understand the ghosts in her life--her mother, her father, and her seemingly idyllic childhood. She fears losing herself in the disintegration of the family. For Yolanda, her father is her enemy (or so she thinks), and in the course of the novel we see him at his best and worst, and we see Yolanda at her best and worst.This is a story of Yolanda's initiation into womanhood and about her fierce struggle to make sure her family does not dissolve. Family and sexual politics; love, death, and abandonment; the struggle to resolve a personal identity in the context of a shattered, first-generation immigrant American family--these are the hugely painful obstructions Yolanda must surmount or incorporate into her own being as she makes her life's journey. "Ghosts of El Grullo" is a sequel to Santana's critically acclaimed and prize-winning "Motorcycle Ride on the Sea of Tranquility."

用户评价

这本书最让我感到振奋的是它对“沉默”的处理艺术。在充斥着喧哗和快速信息的当代文学中，这部作品提供了一个难得的沉静空间。很多关键性的冲突和情感的爆发，都不是通过激烈的对白来完成的，而是通过人物凝视的眼神、没有说出口的叹息，或者是一段漫长而无声的独处来实现的。作者似乎深谙“留白”的艺术，他慷慨地将解释的空间留给了读者，让那些未被言说的东西在读者的脑海中回响，产生比任何清晰表述都更加持久的影响力。这种对“言外之意”的捕捉，尤其体现在两代人之间的关系描绘上——那种想要沟通却又隔着一层无法逾越的文化或代际鸿沟的疏离感，被刻画得入木三分。阅读时，我仿佛能听到那些被压抑的情绪在纸页下蠢蠢欲动，等待着被敏感的读者捕捉。它提醒我们，真正重要的东西，往往是那些我们选择不去提及的部分。

这本书的结构设计，堪称一绝，它更像是一部精密的机械装置，而非简单的线性叙事。作者娴熟地运用了非线性的时间跳跃，将过去与现在交织在一起，形成一种复调式的叙事效果。每一次视角的切换，都像是拨动了隐藏在故事深处的某个机关，揭示出之前被刻意隐藏起来的线索。我花了相当大的精力去梳理这些碎片化的信息，但这种挑战性恰恰是阅读的乐趣所在。它要求读者积极参与到意义的构建中，而不是被动地接受既定的情节。书中对于地缘政治背景的描绘，虽然没有占据主导地位，却像背景音一样始终存在，为人物的抉择和命运的走向提供了坚实的土壤。你可以清晰地感受到，历史的重量是如何落在普通人的肩上，又是如何塑造了他们的性格与遗憾。读到某些转折点时，那种“原来如此”的顿悟感，让我几乎想要立刻翻回前文，重新审视那些看似寻常的对话和场景。这种精巧的布局，无疑提升了作品的文学层次，使其超越了一般的家族传奇范畴。

从语言风格上来说，这部作品展现了一种罕见的成熟与韵律感。作者的句法结构变化多端，时而使用简洁有力的短句来推动情节的急迫性，时而又铺陈出华丽、近乎散文诗般的长句来描绘环境或内心波澜。这种语言上的张弛有度，使得阅读过程保持了极高的张力，避免了单调。我注意到作者对特定词汇的选择是极其考究的，每一个形容词似乎都经过了精心的锤炼，避免了任何陈词滥调。读起来，有一种仿佛在聆听一首精心编排的交响乐的感受，所有的乐章都恰到好处地服务于整体的意境。虽然故事的主题可能略显沉重，但文字本身却有一种提炼和升华的力量，它将生活的苦涩转化为一种具有美学价值的体验。最终，这本书给我的感受是复杂而丰满的——它既是对逝去时光的深情挽歌，也是对如何在破碎中寻求重建的有力探索，是一部值得反复品读、每次都能从中汲取新意的佳作。

我必须承认，起初我被书中那些略显晦涩的象征手法稍微绊了一下脚。这不是那种开门见山、直白易懂的小说；它更倾向于向那些愿意深入挖掘的读者抛出橄榄枝。作者对自然元素的运用达到了出神入化的地步，风声、雨声、甚至是特定的植物群落，都成为了叙事本身的一部分，承载了复杂的情感重量。例如，书中对于某种特定鸟类习性的反复提及，起初我以为只是环境渲染，但随着情节的推进，它逐渐演变成了一种强烈的预兆，甚至是人物命运的隐喻。这种“以小见大”的写作技巧，使得阅读体验充满了发现的惊喜。同时，书中对于“记忆”的探讨也极为深刻。它探讨了记忆如何被重塑、如何被遗忘，以及被选择性保留下来的记忆如何定义了一个人的现在。我常常在想，如果我也有那样一段被刻意尘封的过往，我的选择是否会与书中人物如出一辙？这种强烈的代入感，让我对作者的洞察力感到由衷的敬佩。

初读这部作品，我立刻被那种扑面而来的怀旧气息所吸引，仿佛置身于一个被时间遗忘的角落，空气中弥漫着尘土与陈旧木材的味道。作者的叙事笔触细腻得近乎残酷，他没有急于铺陈宏大的背景，而是将焦点聚集在那些看似微不足道的日常细节上——老旧唱片机里发出的沙沙声，窗台上那盆快要枯萎的仙人掌，以及邻里间那些低声议论的、关于往昔荣耀与衰败的只言片语。这种对“质感”的执着，使得整本书读起来就像在翻阅一本泛黄的家庭相册，每一页都充满了光影的流动和被时间磨损的痕迹。我尤其欣赏作者处理人物内心挣扎的方式，那种内敛、克制的情感表达，远比歇斯底里的宣泄来得更有力量。那些角色并非生活在聚光灯下，他们是时代的边缘人，他们的痛苦与希望都深深地嵌入了他们所处的环境中，成为了环境的一部分，让人不禁联想到我们自己生命中那些难以磨灭的印记和难以言喻的失落感。整本书的节奏是舒缓的，如同夏日午后慵懒的微风，然而在这平和之下，却潜藏着一股强大的、关于身份认同和文化根源的暗流，让人在不经意间被卷入深思。