Humour in America pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:

作者:Mintz, L.E. 编

出品人:

页数:254

译者:

出版时间:1988-3

价格:$ 107.35

装帧:

isbn号码:9780313245510

丛书系列:

图书标签:

Humor
American Humor
Satire
Comedy
Wit
Social Commentary
Cultural Studies
American Culture
Literature
History

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具体描述

This comprehensive survey of sources and scholarship should prove invaluable to anyone organizing a course in American humor, and to graduate students or advanced undergraduates as well. There are excellent summaries of respected histories of the field and such serious, well-planned chapters as The Comics, ' Humor in Periodicals, ' Standup Comedy, ' Women's Humor, ' Racial and Ethnic Humor, ' and Political Humor.' . . . Well-written and clearly presented, this volume will greatly assist those making their way in this fascinating interdisciplinary area. "Choice" Focusing on a multitude of genres, this unusual collection stresses the overall importance of humor as an index to popular thought. Primarily descriptive rather than theoretical, each chapter is organized to provide an overview of a specific genre of expression or a significant topic in modern humor. Subjects range from literature, the comic strip, film, broadcast humor, the magazine, and standup comedy, to racial and ethnic humor, women's humor, and political humor. Each genre or topic is traced historically and analyzed with respect to those characteristics that make it unique. A bibliographical essay and checklist is provided for each chapter to facilitate further study.

美国幽默：从殖民地到数字时代的面孔变迁作者：[此处可填入虚构的知名学者或作家的名字，例如：Alistair Finch 或 Eleanor Vance] 出版社：[此处可填入具有学术或文学声誉的虚构出版社名称，例如：Columbia University Press for Cultural Studies 或 Beacon Hill Literary Society] --- 内容概要：《美国幽默：从殖民地到数字时代的面孔变迁》是一部深入剖析美利坚民族精神、社会结构和文化演变中“笑声”作用的宏大叙事。本书摒弃了肤浅的笑话集锦，转而聚焦于幽默作为一种社会诊断工具、政治抵抗形式以及身份建构媒介的历史轨迹。我们探讨的不是“什么好笑”，而是“美国人为何这样笑，以及他们通过笑声揭示了什么”。本书共分为五个相互关联的宏大篇章，层层递进，勾勒出美国幽默从清教徒的审慎讽刺到后现代的解构式戏谑的完整演进图景。第一部分：荒野的讥讽与清教的底色 (1620s – 1830s) 本部分深入考察了早期殖民地时期和建国初期的幽默形态。殖民地时期的笑话是内向且具有道德指向性的。早期的新英格兰定居者，深受清教伦理的约束，他们的幽默往往是克制的、自我贬抑的，或者针对那些被视为“不合时宜”的个体——比如懒惰的农民或过度沉溺于世俗享乐的商人。这些笑话的核心功能是维护社区的社会规范。我们将细致分析本杰明·富兰克林的早期警世故事和《Poor Richard's Almanack》中的双关语。富兰克林的幽默并非纯粹的娱乐，而是一种实用的、面向进步的工具，旨在用智慧的方式敦促人们勤奋、节俭。它标志着美国幽默中“实用主义”精神的早期萌芽。进入联邦时期，幽默开始承担起政治批判的重任。在党派斗争白热化的年代，政治漫画和讽刺小册子成为揭露对手虚伪面目的有力武器。我们考察了安德鲁·杰克逊时代对精英主义的民间反抗，以及美国最早的“地方英雄”——那些粗鲁、机智的边疆人物——如何在文学中被塑造成对东部虚饰作风的解毒剂。这种对“粗粝真实”的推崇，奠定了美国幽默中“反建制”基因的雏形。第二部分：边疆的喧嚣与“朴实的家伙” (1830s – 1880s) 随着西进运动的推进，美国的幽默语境被彻底重塑。本章的核心是“朴实的家伙”（The Yarn-Spinner）和“半开玩笑”（Tall Tale）的兴起。在广袤且危险的边疆环境中，自我膨胀和夸张成为生存和社交的必需品。我们将详尽分析巴尔蒂·菲恩（Barnum & Bailey 式的奇观）、戴维·克罗克特以及“假名者”（如马克·吐温的早期化身）的作品。这些叙事者通过近乎荒诞的夸张（如河流能煮沸、河流改道、动物能说话）来表达对宏大自然和未知世界的焦虑与征服欲。这种夸张的艺术，实则是一种心理上的排练，将现实的不可控性转化为可笑的叙事。马克·吐温在本书中占据了关键的转折点。他的幽默不再仅仅是地方性的或简单的讽刺，而是深入到对美国道德虚伪（尤其是在种族、宗教和金钱崇拜方面）的深刻解剖。他的讽刺是双向的：一方面嘲笑南方和西部的落后，另一方面无情地鞭笞北方和东部的功利主义。我们将探讨他如何将地方性的方言和白描手法提升到世界文学的高度，确立了美国幽默的“双重视角”——既是局内人，又是批判者。第三部分：镀金时代的焦虑与都市的讽刺 (1880s – 1940s) 工业化和城市化带来了新的社会裂痕，幽默也随之变得更加精细和复杂。本部分关注专业化媒体（如早期杂志）的兴起，特别是《Puck》和《Life》杂志如何将幽默推向了面向中产阶级的商业产品。镀金时代的幽默关注的核心议题是“新钱”与“旧秩序”的冲突。我们考察了对垄断巨头、腐败政客以及日益增长的官僚主义的温和嘲弄。与此同时，移民涌入塑造了新的喜剧景观，特别是基于语言障碍和文化误解的幽默，尽管这些往往带有时代局限性，但它们是理解早期都市群体动态的重要窗口。大萧条时期，幽默经历了剧烈的转变。它从对富人的嘲笑转向对普遍苦难的共情性幽默。像W.C. 菲尔兹这样的喜剧演员，通过扮演一个固执的、拒绝适应现代世界的失败者形象，为普通大众提供了一种逃避现实的出口，同时又保留了一丝对僵硬社会规则的抵抗。第四部分：大众媒体的崛起与身份的解构 (1940s – 1980s) 二战后，广播、电影和电视的普及将幽默推向了前所未有的统一性。本章着重分析了“幽默工业”的形成，以及幽默如何被用来构建和维护战后的美国梦。我们将审视站立喜剧（Stand-up Comedy）的演变，特别是那些敢于挑战社会禁忌的先驱者，如兰尼·布鲁斯（Lenny Bruce）。布鲁斯的出现标志着幽默从“取悦观众”到“挑战观众”的质变。他将性、宗教和体制的黑暗面搬上舞台，迫使观众直面他们本想回避的社会现实。随后，我们分析了电视时代的幽默。从《我爱露西》对性别角色的温和颠覆，到《巴尼·米勒》（Barney Miller）对都市生活压力的写实捕捉，再到《周六夜现场》（SNL）对政治人物的即时模仿，幽默开始成为对不断变化的身份政治和文化规范进行即时反馈的工具。嬉皮士运动和民权运动中的讽刺作品，展示了幽默如何被边缘群体用作非暴力对抗和文化赋权的手段。第五部分：后现代的碎片化与数字时代的戏仿 (1990s – 现今) 最后一章探讨了进入数字时代后，美国幽默的碎片化和加速性。互联网和社交媒体彻底颠覆了幽默的传播链条和生命周期。本章将聚焦于“戏仿”（Parody）和“元幽默”（Meta-Humor）的盛行。当一切信息都可以被复制、编辑和重新语境化时，幽默的唯一可靠性似乎只剩下对自身虚构性的认知。我们分析了网络迷因（Memes）作为一种极速进化的民间幽默形式，它们如何绕过传统媒体的把关人，瞬间反映出社会潜意识中的集体焦虑或共识。现代政治讽刺如何适应了“后真相”时代的逻辑？本书认为，当代幽默往往不再试图揭示隐藏的真相，而是通过不断地夸张和重复，揭示了“真相本身”的不可靠性。从《每日秀》到推特上的即时评论，幽默不再是一种解毒剂，而更像是一种持续的、高强度的文化信号噪音，反映了一个过度饱和、信息过载的社会结构。结论：《美国幽默：从殖民地到数字时代的面孔变迁》最终认为，美国幽默的本质是一种持续的、未完成的自我辩论。它从边疆的夸张诞生，历经工业化的焦虑，最终在数字的镜像中实现了自我解构。笑声，始终是美国人理解自身矛盾、平衡理想与现实的最高级哲学工具。 --- 本书特点：跨学科视角：融合了文化史、社会学、传播学和文学批评的分析方法。丰富的原始材料：首次系统性地引入了大量未被充分研究的早期讽刺诗歌、政治小册子和早期杂志漫画作为分析案例。清晰的时代划分：明确界定了驱动不同时期幽默形态转化的关键社会、经济和技术变革。深入的理论框架：探讨了“实用主义讽刺”、“边疆叙事学”和“身份戏仿”在美式喜剧中的核心地位。目标读者：文化史爱好者、媒体研究学者、对美国思想史感兴趣的普通读者。 [此处可添加虚构的引言或赞誉，例如：“Finch教授的这部作品，是理解美国灵魂深处矛盾性的必备指南。” —— The Atlantic Review]