Connoisseurship of Chinese Furniture

出版者:Art Media Resources Ltd

作者:Shixiang Wang

页数:328

出版时间:1990-1-8

价格:USD 195.00

装帧:Hardcover

isbn号码:9781878529015

作者简介

王世襄，号畅安，祖籍福建，1914年5月25日在北京出生。母亲金章，是著名的鱼藻画家。1938年，获燕京大学文学院学士。1941年又获该校文学硕士学位。1943年至1945年，在四川李庄任中国营造学社助理研究员。1945年10月至1946年10月，任南京教育部清理战时文物损失委员会平津区助理代表，在北京清理追还在战时被劫夺的文物。1946年12月至1947年2月，被派赴日本任中国驻日代表团第四组专员，交涉追还战时被日本劫夺的善本书。1947年3月至1948年5月，在北京任故宫博物院古物馆科长。1948年6月至1949年6月，由故宫博物院指派，接受洛克菲勒基金会奖金，赴美国、加拿大参观考察博物馆一年。1949年8月至1953年6月，先后在故宫博物院任古物馆科长及陈列部主任。1953年6月至1962年9月，在中国音乐研究所任副研究员。并于1961年，在中央工艺美术学院讲授《中国家具风格史》。1962年10月至1980年10月，任文物博物馆研究所、文物保护科学技术研究所副研究员。1980年11月至今，任文化部文物局古文献研究室研究员。同时，亦为全国政治协商会议委员。主要著作《清代匠作则例汇编》（佛作·门神作）1963年自刊油印本，1969年香港中美图书公司铅印本。《竹刻艺术》1980年4月人民美术出版社。《髹饰录解说》1983年3月文物出版社。《明式家具珍赏》1985年9月三联书店香港分店、文物出版社联合出版。《中国古代漆器》文物出版社、外文出版社合作出版。《明式家具研究》三联书店香港分店出版。

读后感

看了官帽椅这章，再对比家具城里面的椅子，顿觉无趣很多吗，要么是欧式的繁琐风格，要么是怪怪的古典家具，很难找到这么看着舒服的椅子了，放在家里坐坐看书，应该很是享受。 其实就是买个材料差点，只要有那种韵味的家具，也挺好的。会让我安静下来。  

幼时随祖父习字，家中不置儿童桌椅，每临帖须自行踩管脚枨抓扶手攀爬至官帽椅上，颇费一番工夫，偶尔用力过猛磕到脑门或膝盖，便立在椅上暗自气懑。祖父铺纸倾墨，不及顾我。待我心平气和，将昨日所学悉数写毕，他才起身至前，执朱笔圈可，奖进益，罚失误。我常恨中式桌椅顽硬...  

明式家具中有一种简洁的现代美，可惜的是现在我们只能逛宜家家居，幸运的是还有这样完整记录的书籍。 仿古家具在高碑店潘家园很多，但经营方式很不适宜现代生活，阴沉沉的透着压抑，好像真的把自己做成了衰落的腐朽。文化没有传承，不是古，就是新，宜家在中国聪明的话有没有可...  

幼时随祖父习字，家中不置儿童桌椅，每临帖须自行踩管脚枨抓扶手攀爬至官帽椅上，颇费一番工夫，偶尔用力过猛磕到脑门或膝盖，便立在椅上暗自气懑。祖父铺纸倾墨，不及顾我。待我心平气和，将昨日所学悉数写毕，他才起身至前，执朱笔圈可，奖进益，罚失误。我常恨中式桌椅顽硬...  

每日带着翻看，看了很久了。还是有常看常新的感觉。 王老头儿是太好的一老头儿。 写的忒详细了。甚至觉得能照着打出一件榫卯结构的家具来。~  

用户评价

这本书带给我的，是一种对“美”的全新理解和升华。它不再是转瞬即逝的潮流，而是凝固在时间里的永恒。作者对中国古典家具的赏析，绝不仅仅停留在其外观的华美，而是深入挖掘其背后所蕴含的哲学思想和人文精神。那些看似简单的线条，承载着“天人合一”的宇宙观；那些精巧的榫卯结构，体现着“大道至简”的智慧。我开始重新审视身边的一些物品，思考它们的设计理念，它们的材料选择，以及它们所传达的“气韵”。这种由外及内的审视，让我对“美”有了更深刻的体悟。书中对不同家具品类的介绍，例如桌案、椅凳、柜架等，都进行了细致的分析，并配以大量的精美图片。我尤其喜欢书中对家具“比例”的讲解，那种微妙的黄金分割，那种视觉上的和谐统一，都让人叹为观止。这不仅仅是一本关于家具的书，它更像是一部关于“和谐”和“秩序”的哲学读本，教我们在纷繁的世界中，如何去发现和欣赏那些真正隽永的美。

翻阅这本书，犹如踏上一段穿越时光的奇妙旅程，将我带入了一个充满东方韵味的古典世界。它所描绘的不仅仅是家具，更是那段辉煌的历史，那些精湛的工艺，以及那些承载着中国人生活哲学和审美情趣的物质载体。我惊叹于古代工匠的巧夺天工，他们用双手创造出了超越时代的艺术品。书中对每件家具的描述，都充满了故事感，仿佛能听到它们在历史长河中低语，诉说着主人的悲欢离合，时代的变迁。作者的叙述风格非常吸引人，他用一种充满敬畏和热爱的笔触，描绘着每一件家具的独特魅力。我尤其喜欢书中对家具“故事性”的挖掘，那些关于某件家具的来源、它的流传、以及它在历史上的意义，都让我觉得它们不仅仅是冰冷的物件，而是有生命、有灵魂的存在。这让我对中国古典家具产生了更深层次的认同感和归属感，仿佛它们也是我民族文化血脉中的一部分。它鼓励我，在现代生活中，依然能找到并珍视那些连接过去与现在的文化符号。

阅读这本书的过程，就像是在与一位经验丰富、学识渊博的长者进行一场深入的交流。他循循善诱，将那些看似深奥的中国古典家具知识，以一种娓娓道来的方式呈现在我面前。我惊喜地发现，原来那些我曾认为遥不可及的皇家御用家具，也有其独特的“成长轨迹”和“家族传承”。书中对于不同朝代、不同地域家具风格的区分，以及它们之间微妙的演变关系，解释得极为清晰透彻。我开始能够辨认出宋代家具的清秀婉约，明代家具的简洁利落，以及清代家具的繁复华丽。这种辨识度的提升，让我感觉自己仿佛打开了一扇通往历史深处的大门，能够更敏锐地感知不同时代的气息。作者的文字功底深厚，遣词造句，既有文人的雅致，又不失学术的严谨，读来令人心旷神怡。他对于家具材质的讲解，例如黄花梨的温润，紫檀的沉穆，以及它们各自的特性和用途，也让我受益匪浅。这不仅仅是一本书，更像是一部写给家具爱好者的“情书”，字里行间都饱含着对这些木质艺术品的深情。

这本书给我带来的，是一种全新的视角去理解“收藏”的真谛。它不再是简单的物质堆积，而是对文化、历史和艺术的深度探索。作者在字里行间，巧妙地引导读者去思考一件家具的价值所在，是其稀有程度？是其历史背景？是其工艺水平？抑或是其背后蕴含的故事？他并没有直接给出答案，而是通过详实的案例分析，激发读者自身的判断力。我尤其欣赏书中对于“眼光”的阐述，那种对细微之处的洞察，对时代风格的辨别，对真伪优劣的判断，并非一蹴而就，而是需要长年累月的积累和沉淀。这种“眼光”的培养，在如今这个信息爆炸的时代尤为珍贵。它鼓励我们放慢脚步，深入研究，去触摸事物的本质。书中的论述并非枯燥的理论堆砌，而是融入了作者个人的收藏经历和感悟，读起来既有学术的严谨，又不失人文的温度。它让我明白，真正的收藏家，不仅仅是拥有者，更是文化的守护者和传承者，他们用自己的热情和知识，让那些濒临遗忘的瑰宝重焕光彩。

这本书的装帧设计本身就散发着一种独特的魅力，厚重的函套，沉甸甸的纸张，触手可及的质感，仿佛在诉说着它所承载的厚重历史与精湛工艺。当我翻开扉页，扑面而来的是一种沉静而高雅的气息，这绝不是一本随随便便的快餐读物，而是一场需要静心品味的文化之旅。我特别喜欢它对每一件家具的细节呈现，不仅仅是宏观的造型，更深入到木材的纹理、榫卯的连接方式、雕刻的刀法，甚至是包浆的温润光泽。那些高清的局部特写，让我在想象中触摸到工匠们的手温，感受到他们对每一处细节的极致追求。书中的配图，色彩饱满，层次分明，即使是对家具不甚了解的读者，也能被其视觉冲击力所吸引，感受到中国古典家具独特的美学韵律。这种对细节的近乎苛刻的呈现，让我对书的作者的专业性和投入度产生了由衷的敬意。它让我意识到，一件家具，早已超越了其本身的实用功能，升华为一种艺术品，一种历史的见证，一种文化的载体。每一次翻阅，都能发现新的惊喜，新的感悟，仿佛与那些穿越时空的家具进行着一场无声的对话。

Moy时代的Paragon Book出版发行。翻译是小Lark Mason与王世襄一起，另有明式装帧珍藏版

Moy时代的Paragon Book出版发行。翻译是小Lark Mason与王世襄一起，另有明式装帧珍藏版

Moy时代的Paragon Book出版发行。翻译是小Lark Mason与王世襄一起，另有明式装帧珍藏版

Moy时代的Paragon Book出版发行。翻译是小Lark Mason与王世襄一起，另有明式装帧珍藏版

Moy时代的Paragon Book出版发行。翻译是小Lark Mason与王世襄一起，另有明式装帧珍藏版