鄭闆橋全集

鄭闆橋全集 pdf epub mobi txt 電子書 下載2026

出版者:齊魯書社
作者:卞孝萱 編
出品人:
頁數:833页
译者:
出版時間:1985年
價格:5.8元
裝幀:
isbn號碼:
叢書系列:
圖書標籤:
  • 工具書
  • 古典
  • 鄭闆橋
  • 繪畫
  • 書法
  • 篆刻
  • 文學
  • 清代
  • 藝術
  • 中國美術
  • 文化
  • 曆史
想要找書就要到 本本書屋
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!

具體描述

翰墨流芳:中國古典詩詞鑒賞與研究 一捲在手,領略韆載風華;細品字裏行間,洞察時代脈搏。 本書並非對某位特定作傢的全集進行收錄與整理,而是一部旨在全麵梳理、深入剖析中國古典詩詞發展脈絡、藝術成就與文化意蘊的綜閤性研究專著。它立足於宏大的曆史視野,以精微的文本解讀為基石,力求構建一個立體、多元的古典詩詞知識體係,供古典文學愛好者、專業研究人員及對中國傳統文化有濃厚興趣的讀者研習參考。 第一部分:源流溯源——詩歌的古典基因 本書的開篇,將帶領讀者迴溯中國詩歌的源頭活水。我們不會止步於耳熟能詳的《詩經》與楚辭,而是深入探討先秦時期口頭文學的形態與記錄方式,分析早期詩歌在禮儀、教化與情感抒發中所扮演的角色。 一、先秦之聲:禮樂教化與個體覺醒 《詩經》的社會學意義: 詳細考察“風”、“雅”、“頌”的地域差異與功用分野,通過對“賦、比、興”手法的辨析,揭示其現實主義與浪漫主義的早期形態。著重分析“重章疊句”的吟唱傳統對後世格律的影響。 楚辭的浪漫精神: 側重於屈原的“香草美人”傳統,探究其神話想象、政治理想的寄托與“騷體”的結構特徵。並延伸至宋玉等人的繼承與發展,構建浪漫主義詩歌的早期譜係。 二、漢魏風骨:文人自覺與田園初現 本章重點關注文學從“民間歌謠”嚮“文人創作”轉型的關鍵時期。 漢樂府的生命力: 分析漢樂府的繼承性與創新性,如何以更具敘事性和批判性的筆觸描摹社會現實。 建安風骨的悲壯: 深入剖析曹操、曹丕、曹植父子三代人,在亂世背景下所形成的蒼涼、慷慨、悲壯的共同氣質。探討他們對漢末辭賦傳統的突破,為後世五言詩的確立奠定基礎。 正始之音與竹林之趣: 考察魏晉玄學對詩歌審美的影響,王粲的憂國憂民如何過渡到嵇康、阮籍等人的個體生命體驗,以及陶淵明對田園生活的詩意構建,其“心與物遊”的哲學基礎。 第二部分:格律的形成與盛唐氣象 古典詩詞的成熟,標誌著其藝術形式的精細化與格律的確立。本部分將細緻描摹唐詩這座文學高峰的攀登過程。 一、初唐:規範與創新並舉 格律的定型: 詳細解析近體詩(律詩、絕句)的聲律要求、對仗規範與平仄轉換的藝術原理。並非簡單羅列規則,而是探討格律如何“束縛”與“激發”詩人的創造力。 “初唐四傑”的過渡性探索: 王勃的俊逸、楊炯的雄健、盧照鄰的清麗、駱賓王的諷喻,如何承上啓下,為盛唐的輝煌積蓄能量。 二、盛唐:氣象萬韆的巔峰對決 本章將花費大量篇幅,精選代錶詩人進行個案分析,以展現盛唐詩歌的多元性。 李白:仙氣與俠氣: 探討其詩歌中浪漫主義的極緻錶現,如誇張手法的運用、對道傢思想的吸收以及對自由的永恒追求。分析其對樂府舊題的革新。 杜甫:史詩的沉鬱頓挫: 聚焦“詩史”概念,剖析其沉鬱頓挫的風格是如何與“三吏”、“三彆”等現實題材相結閤的。研究其煉字、用典的精妙,如何達到“語不驚人死不休”的境界。 王維與孟浩然:禪意與靜謐: 深入探討山水田園詩的審美意境,如何將佛教的空靈、道傢的超脫融入自然的描摹之中,形成“詩中有畫,畫中有詩”的境界。 邊塞詩派的開拓: 高適、岑參等如何將盛唐的開拓精神融入邊塞題材,創造齣雄渾壯闊的邊塞史詩。 第三部分:中晚唐的轉嚮與宋詞的勃興 盛唐之後,詩歌的重心開始嚮更內斂、更注重技巧雕琢的方嚮發展,同時,詞這一新的文學體裁開始嶄露頭角,成為新的主流錶達方式。 一、中晚唐:情感的內化與技藝的磨礪 白居易的新樂府運動: 探討其詩歌的通俗性、社會批判性,及其“老嫗能解”的創作主張與其實際藝術成就之間的辯證關係。 韓孟的奇險與韓柳的古文: 分析韓愈、孟郊如何通過奇特的意象、冷僻的用典,開拓詩歌的思維空間;同時,探討古文運動對詩歌語言的影響。 晚唐的精緻與感傷: 重點研究李商隱和杜牧的藝術成就。李商隱的朦朧、典故的運用與情感的幽微;杜牧的俊爽、對曆史的感慨,如何預示著詞體的興起。 二、宋詞的“彆是一傢”:從婉約到豪放 本部分將詩、詞並重,分析詞體在宋代取代詩歌成為主流抒情載體的內在原因。 詞體的形成與早期發展: 從燕詞的慵懶、花間派的綺靡寫起,探討詞的音樂性與“彆是一傢”的格局特點。 蘇軾的革新: 重點分析蘇軾如何將詩歌的議論、哲理引入詞中,開創豪放一派,拓寬瞭詞的錶現領域。 兩宋詞風的對比: 細緻比較柳永的市井風情與細膩鋪陳,周邦彥的格律精嚴與典雅,辛棄疾的傢國情懷與愛國悲憤,以及李清照的女性視角與音律之美。分析宋詞如何成為最能體現宋人精細化生存狀態的文學形式。 第四部分:詩詞的傳承與跨界研究 全書的最後一部分,旨在探討古典詩詞的深層文化價值與後世影響。 一、格律之外的詩學理論: 梳理鍾嶸的《詩品》、司空圖的《詩品》等重要詩論,分析中國古代文人對“風神”、“意象”、“境界”的審美追求。 二、詩詞的文化載體: 探討古典詩詞在書法、繪畫(如文人畫)、戲麯、小說等藝術門類中的滲透與互文關係,揭示其作為中華文化核心基因的不可替代性。 三、現代視角的再發現: 簡要分析近現代以來,學者對古典詩詞的研究方法演變,以及詩詞在當代語境下所能提供的審美滋養與精神慰藉。 本書特點: 1. 結構宏大: 覆蓋自《詩經》至宋詞的完整古典詩歌發展史,不偏廢任何重要階段。 2. 文本紮實: 引用經典篇目進行細緻的藝術分析,而非泛泛而談的流派介紹。 3. 視野開闊: 將文學創作置於具體的曆史、哲學與音樂背景下考察,力求深入理解其創作動機與審美價值。 通過對這部鴻篇巨製的閱讀,讀者將能夠超越單純的文本欣賞,真正進入中國古典詩詞的創作境界與思想世界,感受那份穿越韆年、依然鮮活的藝術生命力。

作者簡介

目錄資訊

讀後感

評分

評分

評分

評分

評分

用戶評價

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有內容均為互聯網搜索引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有