设计原理

出版者:高等教育出版社

作者:彭彭

页数:129

出版时间:2009-8-1

价格:29.00元

装帧:平装

isbn号码:9787040274202

具体描述

设计原理，ISBN：9787040274202，作者：彭澎 编著

用户评价

我之所以会选择购买这本书，完全是因为我身边的一些朋友都极力推荐，他们说这本书是“设计师的启蒙读物”，让我充满了好奇。拿到书之后，我最先注意到的是它的装帧设计，封面简洁大方，内页纸张的质感也非常舒服，拿到手里有一种赏心悦目的感觉。迫不及待地翻阅，我发现这本书的结构安排非常有条理，从最基础的视觉元素入手，然后逐步深入到更复杂的构图和信息传达。我特别欣赏作者在讲解“对比”这个概念时，用到的那些鲜明的案例。他列举了高对比度和低对比度在不同场景下的应用，以及它们分别带来的视觉冲击力和情感体验，让我瞬间明白了为什么有些设计能够抓住眼球，而有些则显得平淡无奇。这本书的语言风格也很独特，既有学术的严谨性，又不失幽默和洞察力。作者常常会引用一些经典的设计作品，并进行深入的剖析，让我得以从大师的作品中汲取灵感。我尤其喜欢书中关于“节奏”和“韵律”的讲解，这些概念在音乐和文学中很常见，但作者却巧妙地将其引入设计领域，让我看到了设计的更多可能性。读完这本书，我感觉自己对“美”的理解都有了一些提升，不再是简单的“好看”，而是能够感受到其中蕴含的逻辑和秩序。这本书让我对设计产生了更深的敬畏之心，也激发了我想要去探索更多关于设计的知识。

拿到这本书的时候，我还在思考是否应该系统地学习一下设计相关的知识。这本书的外观设计就非常符合我的审美，简洁、大气，又不失专业感，让我觉得这本书的内容也一定非常精彩。翻开书页，我首先被书中清晰的排版和精美的插图所吸引，每一页都像是一件精心设计的作品，让人赏心悦目。阅读过程中，我发现作者的讲解方式非常独特，他善于将抽象的设计原理，用通俗易懂的语言和生动的比喻来阐述，让我这个非设计专业出身的人也能够轻松理解。书中关于“视觉平衡”的部分，我尤其印象深刻。作者通过分析各种不同类型的平衡（对称、不对称、径向等），让我明白了为什么有些画面看起来稳定协调，而有些则显得杂乱无章。此外，书中关于“统一性”的讲解也让我受益匪浅，它教会我如何在设计中保持元素的一致性，从而增强整体的和谐感和品牌识别度。这本书不仅仅是在教授设计技巧，更是在引导读者去思考设计的本质和目的，让我从更深层次去理解“为什么”要这样做。我常常会在阅读时停下来，反复思考书中的案例，并尝试将这些原理应用到我的日常生活和工作中，比如整理我的书架，或者规划我家的装饰。这本书让我对设计产生了浓厚的兴趣，也让我看到了自己未来在设计领域发展的可能性，是一本让我感到非常充实的读物。

这本书的封面设计就非常吸引人，简洁却不失专业感，让我这个对设计一窍不通的门外汉也忍不住想翻开看看。拿到手之后，我才发现它比我想象的要厚实许多，拿在手里沉甸甸的，感觉内容一定很丰富。迫不及待地翻到目录，看到里面涉及到的内容，从色彩理论到排版布局，再到用户体验，几乎涵盖了设计领域的大部分核心要素。我尤其对其中关于“视觉层级”和“留白运用”的部分很感兴趣，总觉得这些看似简单的概念，背后一定蕴含着很多我不知道的学问。这本书的排版也做得很好，字体大小适中，行间距舒适，图片和图表的配合也很恰当，读起来不会感到疲劳。我特别欣赏作者在讲解每个原理时，都配上了大量的实例分析，这些案例都来自于现实生活中的优秀设计，让我能够直观地理解抽象的理论。读完前几章，我感觉自己好像打开了新世界的大门，以前看到一些海报、网页或者产品包装，只是觉得“好看”或者“不好看”，现在似乎能从更专业的角度去审视它们，并且尝试理解它们为什么会呈现出现在的样子。这本书的语言风格也很平易近人，不像一些专业书籍那样晦涩难懂，即使是初学者也能轻松理解。我已经被这本书深深吸引了，每天晚上都会花上一些时间来阅读，并且时不时在脑海中构思一些自己想要的设计，虽然知道实践起来还有很长的路要走，但这本书无疑给了我一个非常好的起点。

说实话，我拿到这本书的时候，并没有抱太大的期望，以为又是一本堆砌理论、枯燥乏味的“大部头”。然而，从我翻开第一页开始，就被它独特的叙事方式深深吸引了。作者没有直接抛出冰冷的术语，而是通过一个个生动的小故事，将设计原理娓娓道来，就像一位经验丰富的设计师在与你面对面交流，分享他的心得体会。我尤其喜欢其中关于“对称与不对称”的章节，作者举了几个生活中常见的例子，比如一幅画的构图，或者一张桌子的摆放，来解释这两种形式如何影响我们的视觉感受和心理状态。更让我惊喜的是，书中还穿插了一些历史故事和文化背景的介绍，让我了解到很多设计理念的起源和演变，这让我在学习理论的同时，也对设计这个领域有了更深的文化认知。这本书不仅仅是关于“如何设计”，更是在探讨“为什么这样设计”，它引导读者去思考设计背后的逻辑和目的。我发现，很多时候，我们习以为常的视觉元素，其实都遵循着某些深层的设计规律。比如，为什么某些广告牌会特别吸引人？为什么某些网站的导航会让你觉得很顺畅？这本书都能给你一个令人信服的解释。我已经开始尝试运用书中学到的一些小技巧，比如在日常文档排版时，稍微调整一下字体和间距，立刻觉得整个页面都变得清晰了很多。这让我对设计产生了前所未有的兴趣，也更加期待接下来的阅读。

这本书给我的第一印象是它的“实战性”很强，书中的内容不是纸上谈兵，而是充满了各种可操作的建议和方法。我本身是一名平面设计从业者，一直觉得自己在某些方面总是缺乏系统性的理论支撑，看完这本书，感觉像是找到了“武功秘籍”。特别是关于“负空间”和“留白”的章节，作者用大量的图例展示了如何巧妙地利用留白来突出主体、引导视线，以及营造高级感，这对我日常的海报和宣传册设计非常有启发。书中还有一个章节专门讲“颜色搭配的心理学”，让我明白了为什么某些颜色组合会让人感到舒适，而另一些则会引起不适，这对于我选择品牌色和配色方案非常有帮助。而且，这本书的例子都非常接地气，很多都是我们日常生活中经常接触到的品牌和产品，让我能够立刻联想到书中的理论是如何被应用的。我最喜欢的是作者在书中提到的一些“设计误区”，并给出了如何避免这些误区的建议，这让我感觉这本书不只是在教我“怎么做”，更是在帮我“少走弯路”。我之前也看过一些设计类的书籍，但很多都偏重理论，看完之后觉得云里雾里，而这本书则不一样，它让我立刻就能感受到理论落地的效果。我已经开始把书中的一些方法运用到我的工作当中，效果确实不错，客户的反馈也比以前更好了。这本书是我近期最满意的一本设计类书籍，强烈推荐给所有想要提升设计能力的朋友。

老师牛啤

老师牛啤

老师牛啤

老师牛啤

老师牛啤