從0開始圖解西洋名畫

出版者:晨星出版社

作者:陳彬彬

页数:235

出版时间:2008-2

价格:72.00元

isbn号码:9789861771892

具体描述

以圖解方式，教你欣賞世界名畫的角度與重點

欣賞世界名畫，重點不在於「看」過幾百幅，「記住」多少理論，而是要知道怎麼「欣賞」？

相信每個人都「看」過「蒙娜麗莎」這幅名畫，但你可曾仔細欣賞她帶笑的眼神、嘴角？

你可知道她身後的風景是高山峻嶺？還是小橋流水？

林布蘭的《夜巡》很有名，你認為畫中的場景是白天還是黑夜？

如果是夜間巡邏，為什麼有婦人抓隻白毛雞混在隊伍裡面？

透過畫作細部的圖解，相信你會發現以前不曾注意的細節，進而找到全新的趣味。

當你對一幅畫有所領悟，一定會從中發現更多樂趣。

就讓我們從零開始，豐富自己的視覺與想像，提升對美的認知，實踐更美麗精彩的生活。

作者简介

學的是法國文學，連帶卻也愛上歐洲的人文藝術，因為不喜歡朝九晚五的生活，覺得SOHO族好像比較酷，所以近年以寫作和翻譯為業，可以三年不買新衣，卻不能一日不看書，堅持每年都要出去玩，一直覺得藝術也很好玩，喜歡以輕鬆有趣的觀點來看西洋藝術，最喜歡的畫家是波提切利和梵谷，最不喜歡的畫家是布雷克和培根。

著有：《藝術裡的秘密》、《藝術裡的地獄天堂》、《藝術裡的人體之美》、《歐洲瘋》、《義大利的迷情遊走》等。

用户评价

这本画册的装帧设计真是没得挑，硬壳精装，纸张厚实挺括，拿在手里沉甸甸的，一看就是精心制作的出品。插图的印刷色彩还原度非常高，那种油画特有的肌理感和微妙的光影变化，在铜版纸上表现得淋漓尽致。我尤其欣赏它在细节处理上的用心，比如那些著名画作的局部放大特写，简直是神来之笔。以前看一些线上图录，总觉得少了点什么，那种触摸原作的质感是屏幕无法替代的，但这本书在一定程度上弥补了这种遗憾。它不仅仅是图鉴，更像是一件艺术品本身的缩小版。随便翻开一页，都能被那种跨越时空的艺术魅力所吸引，无论是文艺复兴时期的精准线条，还是印象派那斑驳跳跃的光点，都处理得非常到位。对于一个对艺术史有初步了解，但又苦于没有系统、精美图册的爱好者来说，这本书简直是视觉上的盛宴，强烈推荐给追求高品质阅读体验的朋友们。

这本书的排版和版式设计，简直是艺术品鉴赏的典范。每一幅画作都占据了相当大的篇幅，留白恰到好处，既突出了主体，又保证了视觉上的呼吸感。很多厚重的艺术书籍，为了塞进更多的内容，常常把图片挤压得密密麻麻，让人看了心烦意乱，但这本完全没有这个问题。它懂得“少即是多”的哲学，让每一幅作品都有足够的空间去“说话”。我喜欢它对于不同画派作品的版式区分，比如对巴洛克作品那种戏剧性的构图安排，和对新古典主义作品那种规整对称的版面处理，都做了微妙的呼应。这种内在的、与内容相匹配的设计哲学，体现了编者极高的专业素养，这使得整个阅读过程变成了一种享受，而不是被动的信息输入。

说实话，我最欣赏这本书的地方在于它提供的参照系统。它似乎很擅长将复杂的艺术流派和风格进行提炼和归类，但又避免了标签化的僵硬。它没有强迫读者去记住一堆生僻的艺术名词，而是通过对比展示出不同大师在构图、色彩运用和主题选择上的核心差异。比如，将同一主题下，不同时期艺术家的处理方式并置比较，能让人瞬间领悟到“风格”是如何随着时间推移而演化的。这种对比学习法，对我建立自己的鉴赏框架非常有帮助。我感觉自己不再是孤立地看待每一幅作品，而是有了一个可以参照的坐标系，能够更自信、更有条理地去分析和欣赏我未来会遇到的其他画作。这种思维工具的构建，比单纯的知识灌输要宝贵得多。

对于一个历史迷来说，这本书的价值远超艺术本身。它更像是一部微缩的欧洲社会变迁史。作者在介绍画作时，很自然地融入了当时的政治气候、宗教改革、科学发现乃至服饰变迁等宏大背景。例如，通过观察文艺复兴时期画作中人体解剖学的精确性，我能直观感受到那个时代对理性与人本主义的推崇；再对比到浪漫主义时期作品中对宏大自然和个人激情的歌颂，就能清晰看到时代精神的巨大转向。这些关联性不是生硬地罗列，而是巧妙地穿插在对画作细节的分析之中。这让我意识到，名画不只是挂在墙上的装饰品，它们是那个时代知识分子集体潜意识的视觉载体，这本书成功地搭建起了艺术与历史之间的坚实桥梁。

我原本以为这会是一本枯燥的教科书式作品集，但没想到它的叙事方式出乎意料地流畅和亲切。作者似乎非常懂得如何与非专业读者对话，他没有用那些晦涩难懂的学院派术语去堆砌篇幅，而是用非常生活化的语言去解读画作背后的故事和人物情感。比如，在讲到某幅肖像画时，他会深入挖掘模特当时的社会地位和心情，让冰冷的颜料瞬间有了温度和生命力。这种“讲故事”的切入点，极大地降低了欣赏名画的门槛。我以前总觉得某些古典油画高深莫测，看完这本书后，仿佛突然拿到了一个深入了解那个时代文化的钥匙，不再是走马观花地看热闹，而是能品味到创作者的深层意图。这对于那些希望将艺术鉴赏变成日常爱好，而不是负担的人来说，绝对是加分项。