The Toho Studios Story

出版者:Scarecrow Press

作者:Stuart Galbraith IV

页数:528

出版时间:2008-5-16

价格:USD 203.00

装帧:Hardcover

isbn号码:9780810860049

具体描述

Since its inception in 1933, Toho Co., Ltd., Japan's most famous movie production company and distributor, has produced and/or distributed some of the most notable films ever to come out of Asia, including Seven Samurai, Godzilla, When a Woman Ascends the Stairs, Kwaidan, Woman in the Dunes, Ran, Shall We Dance?, Ringu, and Spirited Away. While the western world often defines Toho by its iconic classics, which include the Godzilla franchise and many of the greatest films of the legendary director Akira Kurosawa and actor Toshiro Mifune, these pictures represent but a tiny fraction of Toho's rich history. The Toho Studios Story: A History and Complete Filmography provides a complete picture of every Toho feature the Japanese studio produced and released-as well as foreign films that it distributed-during its first 75 years. Presented chronologically, each entry in the filmography includes, where applicable, the original Japanese title, a direct translation of that title, the film's international, U.S. release, and alternate titles; production credits, including each film's producers, director, screenwriters, cinematographers, art directors, and composers, among others; casts with character names; production companies, technical specs, running times, and release dates; U. S. release data including distributor, whether the film was released subtitled or dubbed, and alternate versions; domestic and international awards; and plot synopses. Containing information not available on the Internet, The Toho Studios Story also contains a decade-by-decade history of the studio, making it an indispensable reference for conducting research on Japanese cinema and cultural history. Index for The Toho Studios Story.

用户评价

《The Toho Studios Story》这本书不仅仅是为影迷准备的，它对于任何对日本文化、工业发展以及艺术创作感兴趣的人来说，都极具价值。书中通过对东宝工作室的讲述，折射出了日本社会在不同时期的变迁、科技的进步以及人们的思想观念的演变。我尤其喜欢书中对东宝在国际上影响力的一部分探讨，以及它如何将日本独特的电影文化传播到世界各地。读到这些内容，我才真正认识到东宝电影的深远影响。

读完《The Toho Studios Story》，我感觉自己仿佛经历了一场穿越时空的电影盛宴。这本书不仅仅是关于东宝工作室的“故事”，它更像是一部生动的日本电影史缩影。我被深深吸引的是书中对不同时代电影风格变化的探讨，从战前励志片到战后怪兽片的兴盛，再到后来各种类型片的尝试，每一个阶段都充满了东宝人独特的思考和实践。书中对导演、编剧、特效团队的介绍也格外精彩，他们不仅是电影的创作者，更是那个时代文化和社会变迁的见证者。读到那些关于电影审查、技术革新以及工作室内部人员关系的故事，让人不禁感慨，一部伟大电影的诞生，背后是无数人的汗水、智慧和奉献。

我必须说，《The Toho Studios Story》是一部极其扎实的史料级著作，对于任何想要了解日本电影工业，尤其是东宝工作室的人来说，这本书是必读的。它的信息量巨大，但叙述却非常流畅，一点都不枯燥。书中对东宝不同时期在电影题材上的选择和市场策略的分析，让我看到了一个电影公司如何在时代浪潮中不断调整和适应。我特别欣赏书中对于东宝在动画电影领域发展的部分，虽然很多人对东宝的印象停留在怪兽片，但它在动画领域的贡献同样不容忽视。读到这些内容，我才意识到东宝的多元化发展和对不同类型电影的探索精神。

我一直对特摄片情有独钟，所以《The Toho Studios Story》这本书对我来说简直是福音。书中关于哥斯拉、摩斯拉、机械哥斯拉等一系列经典怪兽的诞生和演变，以及它们在不同电影中的表现，都写得非常详尽。我特别欣赏书中对这些怪兽形象的设计理念和它们所承载的文化意义的解读。读到那些关于微缩模型、道具制作以及动作捕捉技术的幕后故事，都让我对这些电影作品有了更深层次的欣赏。

这本书的阅读体验简直太棒了！《The Toho Studios Story》不仅仅是一本书，它更像是一扇窗，让我看到了东宝工作室背后那个充满激情、创造和挑战的真实世界。书中对每一位电影大师的介绍都非常生动，他们的故事充满了传奇色彩，也让我们看到了他们是如何将自己的艺术理念融入到电影制作中。我尤其被书中对一些经典特效场景制作过程的描述所打动，那些精湛的手工技艺和不懈的努力，至今仍令人惊叹。读到这些内容，我更加佩服东宝人对电影艺术的执着和追求。

这本书的深度和细节程度都让我感到非常震撼。《The Toho Studios Story》不仅记录了东宝工作室的辉煌成就，更重要的是，它揭示了在这辉煌背后所付出的辛勤努力和无数次的尝试。书中对一些相对冷门但同样具有艺术价值的东宝作品的介绍，让我对东宝的电影版图有了更全面的认识。我特别欣赏书中对于导演个人艺术风格的分析，以及他们如何在有限的条件下创造出令人惊叹的影像。读到这些内容，我深刻体会到，一部伟大的电影，离不开每一个参与者的热情、才华和奉献。

《The Toho Studios Story》这本书简直就是一部百科全书，里面包含了太多我渴望了解的东宝电影知识。我特别喜欢书中对不同年代电影制作技术的演变所进行的详细梳理，从早期的光学特效到后来的数字技术，东宝始终走在行业前沿。书中还对东宝在不同历史时期所面临的挑战，例如经济危机、市场变化以及好莱坞的竞争，都进行了客观的分析。读到这些内容，我才真正理解了东宝能够屹立不倒的生命力和韧性。

我一直对电影制作背后的故事着迷，尤其是那些诞生了标志性怪兽的东宝公司，所以当我在书店偶然看到《The Toho Studios Story》时，简直如获至宝。这本书的内容实在是太丰富了，它不仅仅是简单地罗列电影列表，而是深入挖掘了东宝工作室从成立之初到如今的每一步发展历程，每一个里程碑式的成就，以及那些塑造了这个传奇工作室的幕后英雄们。我尤其喜欢书中对早期黑白特摄片制作的详细描述，那些在资源有限的年代，电影人们如何凭借惊人的创造力和毅力，创造出哥斯拉、摩斯拉等一系列令人难忘的怪兽形象。书中对每一部电影的制作背景、拍摄细节、遇到的挑战以及最终的成功或失败都有着详尽的分析，这让我对东宝电影的艺术价值和技术革新有了更深刻的理解。

《The Toho Studios Story》这本书给了我太多的惊喜。我一直以为自己对东宝的了解已经不少了，但这本书的深度和广度远远超出了我的想象。书中对每部重要作品的介绍，不仅仅是剧情梗概，更是对其创作意图、社会背景以及在电影史上的地位进行了深入探讨。我尤其喜欢书中对东宝一些非怪兽类作品的介绍，比如那些优秀的剧情片、喜剧片，它们同样展现了东宝在不同类型电影上的才华。读到那些关于导演个人风格、演员表现以及幕后团队协作的细节，都让我觉得这些电影不仅仅是影像，更是艺术和情感的结晶。

《The Toho Studios Story》这本书简直就是为我这样的影迷量身定制的！它详尽记录了东宝工作室的辉煌历程，每一页都充满了令人兴奋的细节。我最喜欢的部分是书中对哥斯拉系列电影的深入剖析，从第一部《哥斯拉》的诞生，到后续不同时期哥斯拉形象的演变，以及每次危机对日本社会和民族精神的反思，都写得淋漓尽致。书中还探讨了东宝在技术上的突破，特别是对微缩模型、服装设计和摄影技术的运用，这些都为后来的特摄电影树立了标杆。读到书中分享的幕后花絮，例如拍摄现场的趣事、演员的辛酸以及导演的灵感来源，都让我对这些电影作品有了全新的认识。

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