A Portrait of the Artist as a Young Man and Dubliners

出版者:Barnes & Noble Classics

作者:James Joyce

页数:464

出版时间:2004-7-25

价格:USD 6.95

装帧:Paperback

isbn号码:9781840224689

具体描述

A Portrait of the Artist as a Young Man and Dubliners , by James Joyce , is part of the Barnes & Noble Classics series, which offers quality editions at affordable prices to the student and the general reader, including new scholarship, thoughtful design, and pages of carefully crafted extras. Here are some of the remarkable features of Barnes & Noble Classics :

All editions are beautifully designed and are printed to superior specifications; some include illustrations of historical interest. Barnes & Noble Classics pulls together a constellation of influencesbiographical, historical, and literaryto enrich each reader's understanding of these enduring works. Widely regarded as the greatest stylist of twentieth-century English literature, James Joyce deserves the term revolutionary.” His literary experiments in form and structure, language and content, signaled the modernist movement and continue to influence writers today. His two earliest, and perhaps most accessible, successes A Portrait of the Artist as a Young Man and Dubliners are here brought together in one volume. Both works reflect Joyce’s lifelong love-hate relationship with Dublin and the Irish culture that formed him.

In the semi-autobiographical Portrait , young Stephen Dedalus yearns to be an artist, but first must struggle against the forces of church, school, and society, which fetter his imagination and stifle his soul. The book’s inventive style is apparent from its opening pages, a record of an infant’s impressions of the world around himand one of the first examples of the stream of consciousness” technique.

Comprising fifteen stories, Dubliners presents a community of mesmerizing, humorous, and haunting charactersa group portrait. The interactions among them form one long meditation on the human condition, culminating with The Dead,” one of Joyce’s most graceful compositions centering around a character’s epiphany. A carefully woven tapestry of Dublin life at the turn of the last century, Dubliners realizes Joyce’s ambition to give his countrymen one good look at themselves.” Kevin J. H. Dettmar is Professor of English and Cultural Studies at Southern Illinois University Carbondale. He is the author or editor of a half-dozen books on James Joyce, modernist literature, and rock music. He is currently finishing a term as President of the Modernist Studies Association.

用户评价

不得不说，作者的文字功力简直是令人叹为观止。他能够用最朴素的语言，描绘出最复杂的内心世界，用最日常的场景，折射出最深刻的哲学思考。我在这本书中看到了语言的无限可能，看到了文字所能承载的重量和深度。那种对词语的精准运用，对句式的巧妙安排，都让我对写作这件事本身产生了敬畏之情。有时候，我会被一段对话深深吸引，去揣摩人物之间微妙的情感交流，去感受那些未曾言说的潜台词。有时候，我会被作者的叙述打动，去体会他对于人生、对于艺术的独特理解。这种沉浸式的阅读体验，让我感觉自己不仅仅是在阅读一本书，更像是在与作者进行一场跨越时空的对话。他用他的文字，向我展示了一个更广阔的世界，一个更深刻的自我。我从中学习到的不仅仅是故事，更是如何去观察，如何去思考，如何去感受。

这本书给我最大的感受，是一种深刻的疏离感，以及在这种疏离感中所蕴含的对个体自由的强烈追求。主人公在成长的过程中，不断地审视着自己与周遭环境的关系，试图找到一条属于自己的道路，一条能够摆脱束缚、实现自我价值的道路。这种对个体的关注，对自由的渴望， resonates with me on a very deep level。我看到了他在面对社会规则、宗教教条时的困惑与挣扎，看到了他渴望突破界限、拥抱未知的勇气。这种精神上的探索，即使在今天，依然具有强大的生命力。它提醒着我们，在任何时代，个体都应该拥有追寻真理、实现自我的权利。作者通过对主人公内心世界的细腻刻画，将这种普遍的生命冲动，表现得淋漓尽致。它让我更加珍惜自己的独立思考能力，更加坚定地去追求内心的声音。

这本书的叙事结构也非常有意思。作者并非按照传统的时间顺序来讲述故事，而是通过闪回、插叙等多种手法，将主人公不同时期的经历巧妙地穿插在一起，形成了一种更加立体、更加丰富的叙事效果。这种非线性的叙事方式，不仅增加了阅读的趣味性，也更能展现出主人公内心世界的复杂与多变。它让我意识到，叙事本身也可以是一种艺术，一种可以被精心打磨、不断创新的表达方式。我从中学习到了如何去构建一个引人入胜的故事，如何去运用不同的叙事技巧，来达到最佳的表达效果。

这本书，初次翻阅时，感觉像是被一股无形的力量拉入了一个时代，一个地点的深邃灵魂之中。那不仅仅是文字的堆砌，更像是乔伊斯本人在细细梳理他成长的足迹，那些在都柏林街头巷尾留下深刻印记的瞬间。从一个孩子的纯真视角出发，我们见证了自我意识的萌芽，对世界的好奇与困惑，以及那份渴望挣脱束缚、寻找自身道路的澎湃激情。作者对于内心活动的细腻描绘，那种抽丝剥茧般的剖析，让我不禁停下脚步，反复咀嚼每一个词句，去感受主人公内心深处的波澜。那种青春期特有的敏感、叛逆，以及对艺术和生命意义的探寻，都如同一幅幅生动的画面在我脑海中展开。我仿佛能听到他内心深处压抑的呐喊，感受到他对知识的饥渴，以及对教会、对社会规训的质疑。这种成长过程中的挣扎与蜕变，是如此真实，如此普遍，却又被乔伊斯以一种前所未有的深度和广度呈现出来。他不仅仅是在讲述一个人的故事，更是在揭示一个时代、一个民族的灵魂肖像。我常常会因为某个场景的描绘而陷入沉思，思考自己的人生旅程，那些曾经的迷茫、曾经的追求，是否也与主人公有着某种微妙的共鸣。这本书，与其说是一本小说，不如说是一次深入自我的朝圣，一次对生命初啼的回响。

我常常会因为书中那些富有诗意的句子而驻足。作者在描绘人物情感和内心感受时，常常会运用到一些意象化的表达，将抽象的情感转化为具象的画面，让读者能够更直观地感受到人物的喜怒哀乐。这种诗意的语言，为原本就充满张力的故事，增添了一抹动人的色彩。它让我意识到，文学不仅仅是叙事，更是一种情感的传递，一种灵魂的共鸣。我被那些细腻的描绘所打动，那些描绘出青春期少年特有的敏感和脆弱，那些描绘出成年人面对现实的无奈和坚韧。这些文字，仿佛拥有生命，能够触动我们内心最柔软的地方。我常常会在读到某些句子时，感到一种莫名的感动，仿佛作者和我之间，有着某种共通的情感。

这本书最令我着迷的是它所展现的都柏林这座城市。作者将都柏林描绘成一个充满矛盾与魅力的城市，既有古老的传统，也有现代的活力；既有沉闷的压抑，也有奔放的热情。这种复杂的特质，使得都柏林成为一个充满故事的舞台，也成为主人公成长的摇篮。我仿佛能够穿梭于那些熟悉又陌生的街道，感受着这座城市的呼吸，聆听着它低语的传说。作者对都柏林方方面面的描绘，从地理环境到人文风情，都充满了浓厚的地域特色，让我对这座城市产生了浓厚的兴趣。它不仅仅是一本小说，更是一部关于都柏林的文化地图，一部关于都柏林人灵魂的百科全书。

这本书中对人际关系的描绘也十分真实。主人公在成长过程中，会经历与家人、朋友、恋人之间的复杂关系。作者细腻地捕捉到了这些关系中的微妙之处，例如亲情的羁绊、友情的考验、爱情的萌动与失落。这些关系，都对主人公的成长起到了至关重要的作用。我看到了他在这些关系中所体验到的爱与恨、喜与悲，以及他对这些关系的思考与反思。它让我更深刻地理解了人与人之间的联系，以及这些联系如何塑造我们的人生。

从另一个角度来看，这本书更像是一幅由无数精巧碎片组成的马赛克画，每一块碎片都闪烁着都柏林独特的历史光泽和人文气息。作者对于这座城市的描绘，绝非流于表面，而是深入骨髓，捕捉到了它最细微的脉动。那些阴沉的天空，潮湿的街道，以及在其中穿梭的人物，无不散发着一种难以言喻的生命力。书中对人物的塑造更是炉火纯青，无论是那个在街角默默观察的孩童，还是那些在生活中挣扎的成年人，他们都栩栩如生，仿佛从书页中走了出来，带着各自的喜怒哀乐，向我们诉说着他们的故事。我尤其着迷于作者对细节的把控，那些看似不经意的描写，却往往能精准地勾勒出人物的内心世界，以及他们所处的社会环境。这种对现实世界的敏锐观察和深刻洞察，让我对都柏林这座城市，对那个时代的人们，有了更深层次的理解。它不仅仅是简单的叙事，更像是一种情感的共鸣，一种对人生百态的深刻体悟。每次翻开它，我都能从中发现新的东西，就像在熟悉又陌生的城市里，总有新的角落等待我去探索。

总而言之，这本书是一部充满力量的作品，它不仅仅讲述了一个年轻艺术家的成长故事，更是一次对生命、对艺术、对灵魂的深刻探索。它以其独特的视角、细腻的笔触、深刻的思考，打动了无数读者。我在这本书中找到了共鸣，找到了启发，更找到了对生命的热爱。它让我更加坚定了自己的人生方向，更加勇敢地去追求内心的声音。这是一本值得反复阅读、细细品味的经典之作。

这本书让我对“艺术家”这个身份有了全新的理解。它不再仅仅是一个职业，而是一种生活方式，一种对世界独特的感知和表达。主人公对艺术的追求，不仅仅是对技艺的磨练，更是对生命意义的探索，对真理的追寻。我看到了他在艺术道路上的执着与坚持，看到了他在面对外界质疑时的坚定与自信。这种精神，对于任何一个有志于创造的人来说，都具有非凡的启示意义。它鼓励我们去打破常规，去挑战极限，去用自己的方式去理解和表达这个世界。我从中汲取了力量，也更加认识到艺术的真正价值。它不仅仅是满足个人的虚荣，更是连接灵魂、传递思想的桥梁。