设计中的设计 | 全本

出版者:广西师范大学出版社

作者:[日] 原研哉

出品人:理想国

页数:480

译者:纪江红

出版时间:2010-09

价格:98.00元

装帧:平装

isbn号码:9787563394180

具体描述

本书是对原研哉的设计理念以及作品的沿承、发展的归总。作为日本中生代设计师的中坚，原研哉的设计在某种程度上体现了现当代日本设计的精髓。他以一双无视外部世界飞速发展变化的眼睛面对“日常生活”，以谦虚但同时尖锐的目光寻找设计被需要的所在，并将自己精确地安置在他的意图能够被赋予生命的地方。当我们的日常生活正在越来越陷入自身窠臼之时，他敏锐地感知到了设计的征候和迹象，并且自觉自主地挑战其中的未知领域。他的设计作品显现出来不落陈规的清新，在这样的态度下，他拓展了设计的视野和范畴，在他所经历之处，崭新的地平线不断被发现和拓展。

作者亲自重新精心汇编多篇内容，大幅延伸、修订、扩增更丰富的图文，以最权威的面貌结集成册。

大陆简体版独家收录：北京前门再造计划视觉系统提案

新增内容：RE-DESIGN[建筑师的通心粉展]、HAPTIC——五感的觉醒、SENSEWARE[长崎县美术馆视觉识别系统、斯沃琪集团尼古拉斯·G.哈耶克中心的标识系统]、白、无印良品[历年视觉推广方案]、从亚洲的顶端看世界[北京奥林匹克运动会标识设计竞赛]、EXFORMATION[四万十川、度假地]、设计到底是什么？[人类史起源的考察]……

作者简介

原研哉（1958— ）日本中生代国际级平面设计大师，日本设计中心的代表，武藏野美术大学教授，无印良品（MUJI）艺术总监。曾设计长野冬季奥运会开、闭幕式的节目纪念册和2005年爱知县万国博览会的文宣推广材料，展现了深植日本文化的设计理念。在银座松屋百货更新设计中，实践了横跨空间和平面的整体设计观念。在梅田医院CI设计中，尝试表现了触觉在视觉传达中的可能性。

目录信息

一种设计的方言：辨析原研哉
李·埃德尔库特
埃因霍温设计学院主席，趋势预测联盟潮流分析师
隐形的美学
前田约翰
麻省理工学院媒体实验室副研究主任
收到的信息
杰斯帕·莫里森
产品设计师
前言 原研哉
1 RE-DESIGN
Daily Products of the 21st Century
再设计——二十一世纪的日常用品
令平常未知
艺术与设计
再设计展
坂茂与卫生纸
佐藤雅彦与出入境章
隈研吾与捕蟑盒
面出薰与火柴
津村耕佑与尿片
深泽直人与袋茶
察觉时已在未来的正中央
建筑师的通心粉展
食品设计
今川宪英│SHE&HE
大江匡│WAVE-RIPPLE.LOOP.SURE
奥村昭夫│iflutte
葛西薰│OTTOCO
隈研吾│半构成
象设计组合│MACCHERoNI
小林宽治│Serie Macchel’occhi[马卡罗尼之眼]
宫胁檀│冲孔通心粉
剩下的作品
2 HAPTIC
Awakening the Senses
HAPTIC——五感的觉醒
感觉方式的设计
HAPTIC展
津村耕佑│Kami Tama
祖父江慎蝌蚪杯垫
杰斯帕·莫里森│挂钟
伊东丰雄＃来自未来的手——凝胶门把手
Panasonic设计公司│凝胶遥控器
深泽直人│果汁的肌肤
挟土秀平│木屐
发生在皮膜上的事
铃木康广│圆白菜碗
山中俊治│漂浮的指南针
玛迪厄·曼区│妈妈的宝贝
平野敬子│废纸篓
原研哉│水弹珠
阿部雅世│文库本书封——八百个凸点
隈研吾│蛇皮纹样擦手纸巾
须藤玲子│瞪羚
服部一成│带尾巴的礼品卡
原研哉│加湿器
感觉驱动
技术的进步与感觉的退化
扩展感觉世界的版图
3 SENSEWARE
Medium That Intrigues Man
SENSEwARE——引人兴趣的媒介
是什么唤醒了感觉
一种白且具张力的物质
对话物质性
信息的建筑思考方式
感觉认知的领域
大脑中的建筑
长野冬季奥林匹克运动会
开闭幕式节目表册
设计纸
唤醒踏雪的记忆
医院视觉指示系统
梅田医院的视觉指示系统
让白布保持洁净传达的信息
公立刈田医院视觉指示系统
松屋银座再造项目
摸得着的媒介
与触觉性设计的联系
作为事件的信息
长崎县美术馆视觉识别系统
波动般的信息
斯沃琪集团
尼古拉斯·G．哈耶克中心的
标识系统
漂浮在空中的表
手中的表
作为信息雕刻的书籍
书籍的再发现
信息是一只煮熟的蛋
信息雕刻
不是未来而是现在
FILING——混沌的管理
不要谈论色彩
设计的原形
纸与设计
4 WHITE
白
作为设计理念的“白”
发现“白”
含蓄的颜色
规避色彩
信息与生命的原项
5 MUJI
Nothing，Yet Everything
无印良品——无，亦所有
燕印良品理念的视觉化
田中一光传给我的事物
燕印的根，燕印的挑战
不是“这个好”而是“这样就好”
世界的燕印良品
空
把标识放在地平线上
地点——搜寻地平线
家
什么是“简单”中的品质
设计的未来
欲望的教育
给土壤施肥
自然而然就变成这样了
6 VIEWING
THE WORLD FROM
THE TIP OF ASIA
从亚洲的顶端看世界
所有文化都有自己的位置
传统与普遍
成熟文化的再创造
等待自然赐予——“雅叙园”与“天空之森”
改造世界眼中的日本品质——“小布施堂”
挖掘无的意义：无何有之乡
氖围是产生吸引力的资源
本有可能实现的展览
原始想法与“大自然的智慧”
生态的实践力
我们的森林憧憬
每次进化都与自然更近
让熟悉的自然与生命成为主角
自我繁殖的媒体
永无终止的计划
北京奥林匹克运动会标志设计竞赛
亚洲的律动
7 ZONE QIANMEN
Special contents for China
前门再造计划的视觉系统提案
前门的历史与未来
8 ExFORMATION
A New Information F0rmat
EXFORMATION——一种新的信息形式
将世界未知化
给思考画上句号
知识的获得并非终点
为好奇心创造人口
令事物未知化的过程
EXFORMATlON-1
四万十川
过程的对象
田野调研
八个研究
模拟——如果河是一条路
脚印景观——踏上四万十川
拣垃圾
六方位——以立方体切割四万十川
独自六天的记录
EXFORMATION-2
度假地
穿的、吃的、住的之后
大家都理解的放松时间
救生圈／彩条：将东京变成救生圈和彩条
睡在外面
冰激凌机
松散的字体编排设计
度假地·开关
Exformation持续展开中
9 WHAT IS DESIGN?
设计到底是什么?
哀声何来
两个起源
装饰与力量
设计的产生
设计的整合
二十世纪后半叶的设计
规格化，量化的生产方式
风格再塑与定位
思想与品牌
后现代主义的嬉戏
电脑技术与设计
激进的冲锋
超越现代主义
关于原研哉
深泽直人
中文版后记
原研哉
作品一览
展览／获奖／著作·共著／简历
· · · · · · (收起)

读后感

今天在看的书是原研哉的《设计中的设计》。 随手翻到他为“无印良品”做的设计，看到他写的随感， 让我感触很深。 他写的是日本人关于退步的哲学。 我觉得日本人是一个非常自省的民族， 在高度发达的社会中，却总是不断的反思“过度进步，过度繁荣”的意义。 这种思考，在日剧...  

“设计不是一种技能，而是捕捉事物本质的感觉能力和洞察能力。”——原研哉 用周末的空闲时间读完了原研哉（Hara Kenya） 的《设计中的设计》，寒假就想读的一本书。照我的理解，第一个“设计”是指大众眼中的设计产品，而第二个则是设计行为背后的思想动力。据说内地...  

2006年我读大二，这一年有两本新书。一本是原研哉《设计中的设计》中文首版，一本是于坚的《暗盒笔记》。我同时买的这两本书。 原研哉写到他出名的地平线设计海报：“为什么需要这样一条地平线呢？这是因为我们想让人们看到一个能够体现普遍自然真理的景象。当人立于地平线之...  

用了一天来看原研哉的《设计中的设计》感觉上这是一本很容易让人读懂的书。不知道是日本和中国文化相近还是作者的水平很高，很容易的就读懂了。本书分别从 “设计到底是什么” “re-design” “信息建筑的思维方式” “无中生有” “对消费欲望的引导” “在日本的我” “有过...  

by（没写过几次文章的劣质作者） 《设计中的设计》这本书，是原研哉写给刚走入设计这一行的建议书。他在书里明确地指明了设计师的职能——信息传达。实际上，单靠领悟到这个定义就能使很多设计师免受饥寒了。设计就是为了对信息进行最有效的表达。过度华丽的造型度晦涩委婉...  

用户评价

我是一个对事物背后原理充满好奇心的人。《设计中的设计 | 全本》这个名字，在我看来，恰恰捕捉到了我对探索事物本质的那种渴望。我总觉得，很多时候，我们看到的只是表面的现象，而真正驱动这一切的，是那些隐藏在深处的逻辑和规律。我希望这本书能够带我进入设计这个领域的“后台”，去了解那些看不见的“发动机”，去理解那些支撑起最终作品的基石。我关注书中是否会有对经典设计的“解剖”，去分析它们为何能够流传至今，为何能够打动人心。我期待的不是简单的“模仿”，而是“理解”其背后的“之所以然”，从而能够举一反三，触类旁通。

我对那些能够帮助我理解“为什么”而不是仅仅“怎么做”的书籍有着特别的偏爱。《设计中的设计 | 全本》这个书名，在我看来，恰恰体现了这种对“为什么”的探究。我不太喜欢那些只告诉我“这样做”的书，我更想知道“为什么”要这样做。我希望这本书能够带我进入设计的“幕后”，去了解那些驱动设计决策的深层逻辑和思考过程。我关注书中是否会涉及一些关于设计原则的探讨，或者是一些关于设计伦理的思考。我期待它能够让我明白，每一个设计背后都有其合理的考量，并且这些考量是如何共同作用，最终形成我们所看到的那个“设计”。

我对于任何能够挑战我固有认知、拓宽我视野的书籍都抱有极大的兴趣。《设计中的设计 | 全本》这个书名，在我看来，就暗示着一种对“设计”这个概念本身的再思考。我不太喜欢那种只是罗列案例、堆砌理论的书，我更倾向于那种能够引导我进行独立思考，激发我创意思维的书籍。我希望这本书能够在我阅读的过程中，不断地抛出新的视角，让我看到我之前从未注意到的设计维度。它或许会从历史、哲学、心理学等不同的学科切入，将设计置于一个更宏大的语境中去审视。我期待书中能够有那种“醍醐灌顶”的时刻，让我恍然大悟，原来设计可以这样理解，原来我之前的很多想法都过于狭隘。

我一直对那些能够打破常规、颠覆传统的理念深感着迷。《设计中的设计 | 全本》这个书名，让我预感到这本书或许会挑战我对“设计”一贯的认知。我不太喜欢那些循规蹈矩、墨守成规的论调。我期待这本书能够为我打开一扇新的大门，让我看到设计过程中那些不为人知的可能性，那些隐藏在“常规”之外的创新路径。我希望它能够鼓励我去质疑现有的设计范式，去思考那些“不可能”的可能性。我特别关注书中是否会涉及一些非常规的设计案例，或者是一些颠覆性的设计理念，能够让我耳目一新，甚至产生一些“叛逆”的想法，从而激发我更具勇气的创新尝试。

这本书的名字就叫做《设计中的设计 | 全本》，我第一次看到的时候就觉得这个名字有点意思，好像在暗示着这本书不仅仅是讲设计，而是要深入到设计的核心，去剖析设计背后更深层次的东西。所以，我一直对它充满了好奇，也抱有很多期待。拿到书的那一刻，我就迫不及待地翻开了。第一眼看到的，就是它那份沉甸甸的分量，还有那种纸张的质感，都能感受到出版方在制作这本书时的用心。我一直认为，一本好的书，从内到外都应该体现出它的价值。而《设计中的设计 | 全本》给我的第一印象，就是它至少在“外”上下足了功夫。

我喜欢那些能够激发我思考，并且能够引导我深入探索的书籍。《设计中的设计 | 全本》这个名字，给我一种“抽丝剥茧”的感觉，仿佛在邀请我去一层层地揭开设计的面纱。我不太喜欢那种直接给出结论的书，我更喜欢那种能够提出问题，然后引导我一起寻找答案的书。我期待这本书能够通过一系列的问题，或者是一些引人深思的片段，来激发我的思考。我希望在阅读的过程中，我能够不断地停下来，去思考书中的观点，去联想我自己的经验，去形成我自己的理解。我关注书中是否会有那种“留白”，让我有机会在阅读后进行更深入的思考和发挥。

我一直觉得，很多关于设计的书籍，要么过于理论化，让人望而却步，要么过于实践化，缺乏系统性的思考。我希望找到一本能够连接理论与实践，并且能够引导我深入思考的书。当我看到《设计中的设计 | 全本》的书名时，我就觉得它很有可能满足我的需求。因为“设计中的设计”这个词组，本身就带有一种解构和审视的意味，仿佛在邀请我去探索设计的边界，去发现那些隐藏在表象之下的规律。我特别关注书籍的开篇部分，因为一个好的开篇往往能奠定整本书的基调，并迅速抓住读者的注意力。我期待它能够以一种出人意料的方式开始，或者提出一个引人深思的问题，让我立刻被吸引进去，想要跟随作者的思路一起探寻。

作为一名长期从事内容创作的人，我对“如何讲好一个故事”或者“如何有效地传达信息”这件事非常敏感。《设计中的设计 | 全本》的书名，让我联想到，如果这本书能够教会我如何“设计”我的内容，让我的文字或者作品更具吸引力和影响力，那将是非常有价值的。我关注的点在于，它是否能够提供一些具体的、可操作的框架或者方法论，让我能够将书中的理念应用到我自己的工作中。我不太喜欢那些空泛的理论，我更需要的是能够落地，能够帮助我解决实际问题的智慧。我希望它不仅仅是一本关于“设计”的书，更是一本关于“沟通”和“表达”的书，能够让我以更巧妙、更深刻的方式与读者或受众建立联系。

我是一个喜欢从不同角度审视事物的人。《设计中的设计 | 全本》这个书名，在我看来，具有一种多维度、深层次的探索意味。我不太喜欢那些只从一个单一维度去解读事物的书籍。我期待这本书能够从多个角度，比如历史的纵深、文化的背景、技术的演进，甚至是哲学的思考，来全方位地展现“设计”这个概念。我希望它能够帮助我构建一个更全面、更立体的“设计”认知体系。我关注书中是否会引用大量的案例，并且能够对这些案例进行多角度的剖析，让我看到同一个设计项目背后可能存在的不同解读和价值。

我一直认为，优秀的设计不仅仅是美观，更是解决问题的智慧。《设计中的设计 | 全本》的书名，让我觉得这本书很有可能探讨的，是如何通过设计来更好地解决问题。我非常关注那些能够帮助我提升解决问题能力的书籍。我期待这本书能够提供一些系统性的方法，让我能够从更宏观的层面去理解问题，然后通过设计找到最有效的解决方案。我不太喜欢那些只讲“术”的书，我更需要的是能够理解“道”的书。我希望它能够让我明白，设计是如何与人类的需求、社会的进步紧密相连的，从而让我更加深刻地理解设计的价值和意义。

“当我们做某些事时，我们给其过程附加了太多不必要的理性和秩序。在做东西的实践中，现代主义倾向促使我们走向完善和僵化。包豪斯式的纯粹，或通过完善某些东西达到完美，的确有些有价值的好处，但要是整个世界都被这种理性和成熟所包围的话，我们会感到一种幽闭恐惧。世界以创造和耗尽之间的正确平衡维持自身。设计的智慧在于不仅意识到生的方向，同时还有灭的方向。世界就像水的边缘，创造与耗尽交汇。”

原研哉最好的一本集结吧

“当我们做某些事时，我们给其过程附加了太多不必要的理性和秩序。在做东西的实践中，现代主义倾向促使我们走向完善和僵化。包豪斯式的纯粹，或通过完善某些东西达到完美，的确有些有价值的好处，但要是整个世界都被这种理性和成熟所包围的话，我们会感到一种幽闭恐惧。世界以创造和耗尽之间的正确平衡维持自身。设计的智慧在于不仅意识到生的方向，同时还有灭的方向。世界就像水的边缘，创造与耗尽交汇。”

强烈推荐啊！！！！！！我喜欢这种看得懂又实在的设计！！！！！！

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