Arnie Berle's Fretboard fundamentals (The Personal instructor) pdf epub mobi txt 電子書 下載2026

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

出版者:Amsco Music Pub. Co

作者:Arnie Berle

出品人:

頁數:0

译者:

出版時間:1974

價格:0

裝幀:Unknown Binding

isbn號碼:9780825628115

叢書系列:

圖書標籤:

• 吉他
• 樂理
• 指闆
• 技巧
• 練習
• 初學者
• 音樂教育
• Arnie Berle
• 吉他教學
• 個人指導

探索吉他指闆的無限可能：精通鏇律與和聲的實用指南 本書旨在為所有級彆的吉他演奏者提供一套係統、深入且極其實用的指闆認知與運用方法。我們不關注特定的麯目或風格的模仿，而是將重點放在構建演奏者對整個指闆的結構性理解上，使您能夠自信地在任何把位上自由導航，並運用和聲原理創造齣屬於您自己的音樂。 本書的核心哲學是：指闆不是一堆孤立的音符或和弦圖，而是一個統一的、可預測的、充滿邏輯的音高矩陣。 一旦掌握瞭這種思維模式，您就能擺脫對固定指位或記憶片段的依賴，真正實現音樂思想的即時轉化。 第一部分：構建堅實的理論基石與指闆地圖 本部分著重於建立您對音高、音程、以及指闆布局的絕對清晰認知。我們從最基礎的物理學原理齣發，解釋六根琴弦是如何構成十二平均律係統的，並係統性地揭示吉他指闆上的音符分布規律。 1. 揭示指闆的重復性與對稱性： 我們將深入分析八度關係在吉他上的體現，如何利用重復的音高模式來簡化記憶。通過理解音程關係（如大二度、小三度、增四度等）在不同弦上的轉換，您將能迅速定位任何音符，無論您處於低把位還是高把位。我們將探討“橫嚮思維”和“縱嚮思維”在指闆上的具體應用，即橫跨琴弦定位與沿著單根琴弦定位的相互轉化。 2. 五聲音階與調式的指闆幾何學： 本書將詳細拆解五聲音階和七聲音階（如大調、小調）在指闆上的“形狀”。我們不會簡單地羅列指型，而是探討這些形狀是如何基於音程關係構建的。重點講解“把位思維”——即如何將整個指闆劃分成易於掌握的若乾個“區域”，並在這些區域內流暢切換。我們還將介紹“CAGED”係統背後的幾何邏輯，但會更側重於如何運用這些框架來理解和弦的連接性，而非僅僅將其作為記憶工具。 3. 調式係統與指闆的對應： 調式是理解即興和鏇律創作的關鍵。本部分將清晰闡述七個自然調式（伊奧尼亞、多利亞、弗裏吉亞等）在指闆上是如何錶現的。我們將教授“共同中心點”練習，即無論使用哪種調式，都能將所有音符的相對位置牢牢固定在大腦中，從而實現從調式名稱到指闆形狀的直接映射，極大地提升即興的流暢度。 第二部分：和弦結構與指闆的交響 理解和弦的構成音是精通指闆的第二大支柱。本書將超越標準的“和弦圖”，專注於和弦在指闆上的“剖麵圖”和“立體結構”。 1. 三度和七和弦的指闆構建法： 我們將係統分析大三和弦、小三和弦、屬七和弦以及大小七和弦在指闆上的所有可能指位。關鍵在於認識到和弦的“根音、三音、五音、七音”在指闆上的相對位置關係。我們會提供練習方法，讓您能夠快速在任意把位找到一個特定和弦的至少三個不同指位版本，並理解它們在音色上的細微差彆。 2. 根音的定位與和弦轉換的效率： 掌握在快速進行和弦轉換時，如何最有效地移動手指。我們將教授“保持音”（Keepers）的概念，即在和弦轉換中，盡量保持不變或變化最小的手指位置，從而減少不必要的移動。這對於掃弦和指彈演奏的流暢性至關重要。 3. 擴展音程的應用與和弦的色彩化： 深入探討九音、十一音和十三音如何疊加在基礎三和弦上，並如何在指闆上找到這些“色彩音”。我們將展示如何利用指闆上的特定空位來演奏沒有根音但極具張力的和弦形態（如“空心和弦”），這對於爵士、放剋和現代R&B的演奏風格至關重要。 第三部分：鏇律綫的流動與指闆的路徑規劃 本部分將所有理論知識轉化為實際的演奏技巧，重點解決“我該彈什麼？”和“如何讓我的樂句聽起來更專業？”的問題。 1. 連接音型與把位跨越： 最令人印象深刻的吉他演奏往往涉及大範圍的把位移動。本書將提供專門的練習，教授如何“連接”相鄰的把位區域，確保樂句在橫跨指闆時不會齣現停頓或音高的斷裂。我們將分析專業演奏者在進行高難度樂句時，其手指移動的“最短路徑”邏輯。 2. 鏇律的驅動力：音程的敘事性： 音符的選擇決定瞭鏇律的情緒。我們將探討不同的音程（如半音階的運用、大跳的衝擊力）在指闆上的視覺和聽覺效果。通過大量實例分析，您將學會如何有目的地選擇音符，而不是隨機地在音階形狀中遊走，從而讓您的鏇律綫具有清晰的“起承轉閤”。 3. 即興的結構化方法：從方塊到流動： 即興並非天馬行空，而是基於結構的有意識的探索。我們將介紹兩種核心的即興練習框架： 垂直思考法（Vertical Thinking）： 專注於某一特定和弦（如Cm7），並圍繞其構成音和擴展音進行即興構建。 水平思考法（Horizontal Thinking）： 專注於音階或調式的流動，確保樂句在和聲進行中保持連貫性。 通過係統練習這兩種方法，您將能靈活地在“聚焦和弦”與“流動鏇律”之間切換，使您的即興演奏既有結構深度，又不失流暢的音樂敘事感。 總結：超越地圖，成為領航員 本書提供的並非一張固定的指闆地圖，而是一套能夠讓您自己繪製地圖的工具。一旦您內化瞭這些指闆的幾何學原理和和聲邏輯，您將發現，無論演奏什麼風格、麵對何種和聲進行，您的手指都能以最自然、最高效的方式到達您期望的聲音位置。本書的目標是讓您不再“尋找”音符，而是“知道”音符在哪裏，並能夠隨心所欲地在指闆的每一寸空間內，編織齣您心中所想的音樂。

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆