Sheryl Crow- Detours (Guitar Tab Edition) pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:Alfred Publishing

作者:Sheryl Crow

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:2008-05-15

价格:USD 19.95

装帧:Paperback

isbn号码:9780739053188

丛书系列:

图书标签:

Sheryl Crow
Detours
Guitar Tab
Music Book
Guitar
Tablature
Pop
Rock
Songbook
Chords

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具体描述

音乐的旅程与人生的低语：探索精选吉他经典与技巧引言：打开通往音乐创作与演奏的全新篇章音乐的世界浩瀚无垠，而吉他，作为流行音乐乃至全球音乐图景中最具代表性的乐器之一，承载着无数旋律和情感。本书并非某一本特定专辑的吉他谱汇编，而是汇聚了一系列跨越不同流派、不同时代、对吉他演奏者具有深刻学习价值的经典曲目、核心技巧以及深度乐理分析的综合指南。我们旨在为中级及以上水平的吉他爱好者，提供一个结构清晰、内容充实、足以提升其演奏能力和音乐理解力的学习工具。第一部分：核心吉他技巧精进——从基础到进阶的全面突破本书的开篇聚焦于巩固和提升演奏者的基础技能，并逐步引入更复杂的演奏技巧。我们深知，扎实的技巧是自由表达音乐的基础。 1. 节奏与律动的精准把握（Rhythm & Timing Mastery）吉他演奏的灵魂在于节奏。本部分将深入剖析不同音乐风格中的节奏模式，例如：布鲁斯摇摆（Blues Shuffles）与切分音（Syncopation）：通过分析若干标志性的布鲁斯和放克（Funk）乐句，详细讲解如何通过对拍子的细微推拉（Pushing and Pulling the Beat）来营造出地道的律动感。我们会提供大量使用节拍器进行高精度练习的指南，确保演奏者能够稳定地保持速度，并在需要时进行自然的节奏变化。扫弦的动态控制（Strumming Dynamics）：扫弦不仅仅是上下拨动，它涉及到对能量的控制。我们探讨了从轻柔的琶音扫弦（Arpeggiated Strumming）到强劲的重击扫弦（Aggressive Downstrokes）的过渡技巧，并辅以图示说明如何通过手腕的放松和角度的变化来改变音色和强度。 2. 指板的地理学：音阶、琶音与指型系统高效的指板运用是快速提升演奏速度和即兴能力的关键。我们摒弃了传统上孤立地教授音阶的方法，转而采用“系统连接法”：五声音阶与七声音阶的五种把位：详细解析了C大调/自然小调音阶的五种CAGED系统指型，并展示如何将这些指型无缝连接起来，覆盖整个指板。重点强调了在连接点处如何避免不必要的“跳跃”，实现流畅的跨把位演奏。和弦琶音的指板可视化（Arpeggio Mapping）：不仅仅是记住和弦指法，更要理解琶音在指板上的几何形状。本书展示了如何将七和弦（如Maj7, Dom7, m7）的琶音形状嵌入到音阶指型中，这对于和声独奏至关重要。速弹的物理学（The Physics of Speed Picking）：针对进阶乐手，我们探讨了交替拨弦（Alternate Picking）、下拨（Downpicking）以及扫拨（Sweep Picking）的基础原理。关键在于对手部肌肉的控制和拨片与琴弦接触的最小化运动。书中包含针对特定速度提升的渐进式练习序列。第二部分：风格解析与和声深度——从模仿到创造本部分将吉他演奏从纯粹的机械练习提升到音乐理解的层面，通过分析具体风格的代表性作品（非本特定专辑内容），来提炼其核心的音乐元素。 3. 经典吉他语汇的拆解与应用我们精选了数个极具影响力的音乐语汇，并以图文并茂的方式进行解构：布鲁斯推弦与揉弦（Bends and Vibrato）：深度解析了推弦的音高精度（Half-step, Whole-step, One-and-a-Half-step Bends）的判断，以及揉弦（Vibrato）的力度、频率和波形（如宽广的摇摆式Vibrato与快速的颤音式Vibrato）。我们将分析如何使用手指、手腕甚至手臂的力量来控制这些微妙的表情符号。开放和弦与封闭和弦的转换艺术：探讨了如何在民谣和流行歌曲中，实现从开放和弦到封闭和弦（Barre Chords）的快速、平滑转换，并教授如何利用Capo（变调夹）的限制来创造独特的开放和弦音色组合。 4. 探索现代和声语言对于希望进入词曲创作或即兴演奏领域的乐手，理解和声是不可或缺的：扩展和弦的引入（Extended Chords）：介绍九和弦（9th）、十一和弦（11th）和十三和弦（13th）在指板上的构造与应用。重点讲解如何选择性地强调或省略和弦音，以适应不同的音乐氛围（例如，在R&B或爵士融合中，如何让G13听起来更饱满）。和声进行中的替代技巧（Substitutions and Passing Chords）：深入讲解了属七和弦的替代（如Tritone Substitution）以及如何使用经过和弦（Passing Chords）来平滑地连接功能和弦（Tonic, Subdominant, Dominant），从而使简单的和弦进行（如I-IV-V）焕发出新的色彩。第三部分：综合应用与录音实践最后一章将理论和技术转化为实际的音乐成品和录音准备。 5. 歌曲结构与即兴的框架构建段落的编排与律动变化：如何在歌曲的不同部分（主歌、副歌、桥段）设计不同的吉他伴奏？我们探讨了如何通过改变扫弦的密度、琶音的复杂性或使用不同的节奏型来为歌曲增加层次感和戏剧性。即兴独奏的叙事性：成功的独奏不是音符的堆砌，而是音乐的“对话”。本节指导乐手如何围绕既定的旋律动机（Motif）进行发展、变化和回归，使独奏听起来像一个有开端、有高潮、有结尾的“故事”。 6. 现场与录音环境下的音色塑造吉他音色是其个性的体现。本部分提供实用的设备和设置建议：音箱模拟与效果器链的构建：针对不同的音乐风格（干净的清音、过载失真、厚重的失真），我们详细解析了如何合理配置失真（Gain）、均衡器（EQ）以及动态效果器（压缩器）的参数。基础录音设置：简要介绍如何选择合适的拾音器（单线圈/双线圈），以及在家庭工作室环境中，如何通过调整麦克风位置来捕捉到最佳的吉他箱体共鸣，避免刺耳的高频或浑浊的中低频。结语：持续学习的承诺本书提供的知识体系是相互关联、层层递进的。掌握这些内容，吉他手将不再受限于固定的指法图或单一的演奏风格。我们鼓励读者将书中的技巧融入到日常的练习中，并通过不断地聆听、分析和实践，最终形成自己独特的吉他之声。音乐的旅程永无止境，而本书正是您迈向更高层次的坚实阶梯。

作者简介

目录信息

读后感

评分☆☆☆☆☆

用户评价

评分☆☆☆☆☆

我必须说，这是一本制作精良的吉他谱。作为一名对音乐细节有一定追求的吉他手，我通常会对乐谱的准确性和清晰度有较高的要求。《Sheryl Crow - Detours (Guitar Tab Edition)》在这方面表现得非常出色。它的编排非常合理，从歌曲的开头到结尾，每一个部分都经过了细致的转写。尤其是那些充满灵魂的吉他Solo部分，谱子上都给出了详细的指法和技巧指示，例如推弦、揉弦、滑弦等等，这些细节的捕捉对于想要模仿Sheryl Crow那种独特的演奏风格至关重要。我之前尝试过自己扒谱，很多时候都会在一些细微之处卡住，而这本书的出现，就像是为我打开了一扇新的大门。我尤其喜欢它对歌曲中一些节奏上的处理，比如切分音的使用，谱子上都清晰地标注了出来，让我在弹奏时能够更好地把握歌曲的律动感。此外，这本书的排版设计也让我眼前一亮，不会显得过于拥挤，阅读起来非常舒适。封面设计也很有品味，简洁而又不失力量感，与Sheryl Crow的音乐风格相得益彰。总而言之，这是一本值得收藏和反复使用的吉他谱，对于想要深入了解和演奏Sheryl Crow音乐的吉他手来说，它无疑是必不可少的工具。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我当初买这本书的时候，并没有抱太高的期望，毕竟很多吉他谱在转写上都会存在一些问题，要么过于简化，要么过于复杂，难以找到一个平衡点。但是，《Sheryl Crow - Detours (Guitar Tab Edition)》却给了我一个大大的惊喜。这本书的难度划分做得相当不错，既有适合初学者入门的简单和弦和旋律，也有一些需要一定技巧才能掌握的复杂段落。这让我能够根据自己的水平选择合适的歌曲进行练习，而不是一上来就被一些高难度的曲目打退堂鼓。我特别欣赏它对歌曲情感表达的还原。很多时候，吉他谱只能提供音符的层面，但这本书在指法和节奏的标注上，似乎能隐约传达出Sheryl Crow演唱时那种自然的、略带随性的感觉。我尝试弹奏《Two Feet Closer》，感受到了那种淡淡的忧伤和希望交织的情绪，这在很多简单的吉他谱上是很难体会到的。而且，这本书的附带信息也很有价值，虽然我目前主要关注的是吉他谱本身，但我相信将来会对它进行更深入的研究。这本书的出版，无疑为广大吉他爱好者提供了一个绝佳的学习资源。

评分☆☆☆☆☆

这本《Sheryl Crow - Detours (Guitar Tab Edition)》简直是吉他手们的福音！我是一名业余爱好者，玩吉他已经好几年了，一直都很喜欢Sheryl Crow的音乐，尤其是她那种既有摇滚的劲道又不失乡村的温暖的风格。这次看到有吉他谱版本，而且是Tablature（吉他谱）格式，我简直太激动了。我拿到手之后，迫不及待地翻开，首先映入眼帘的是清晰排版的吉他谱，每个和弦、每个音符都标注得一清二楚。即使是一些相对复杂的Riff，在这里也变得易于理解。我尝试弹奏了几首我最爱的歌曲，比如《Love Is Free》和《Out of Our Heads》，感觉非常顺畅。谱子上的标注不仅包括了基本的音高和时值，还有一些指法上的建议，这对于初学者来说简直是无价之宝，能够帮助我更准确地把握歌曲的精髓。而且，这本书的纸质也很好，拿在手里很有质感，不会轻易损坏，这对于经常练习的乐手来说是非常重要的。我还可以想象，在未来的日子里，我会一遍又一遍地翻阅它，沉浸在Sheryl Crow那些动听的旋律之中。这本书不仅仅是一本乐谱，更是一种连接我与我喜爱的音乐家之间的桥梁，让我能够更近距离地感受她的音乐魅力。

评分☆☆☆☆☆

在我长达二十多年的吉他演奏生涯中，我接触过无数的吉他谱，也踩过不少的“雷”。然而，这本《Sheryl Crow - Detours (Guitar Tab Edition)》却让我眼前一亮，它完美地诠释了什么是“用心之作”。我不仅仅是一名演奏者，也是一位乐迷，Sheryl Crow的音乐对我来说，就像是一种精神寄托，总能在不经意间触动我的内心深处。《Detours》这张专辑更是其中的佼佼者，充满了故事性和情感张力。当我拿到这本书的时候，我能感受到编撰者对原曲的深刻理解和尊重。谱子上的每一个音符，每一个和弦的走向，都经过了精心的考量，最大限度地还原了专辑原有的音乐质感。我尤其喜欢它在一些歌曲的处理上，例如一些富有特色的鼓点和贝斯线，虽然是吉他谱，但通过一些巧妙的编排，也能让我在弹奏时感受到那种乐队整体的律动感。这本书不仅仅是一个工具，它更是一种艺术的呈现，让我能够通过吉他，更立体地去感受Sheryl Crow音乐的魅力。对于和我一样热爱Sheryl Crow的吉他手来说，这本书绝对是不可错过的珍宝。

评分☆☆☆☆☆

我是一名在音乐学院学习的学生，对于乐谱的严谨性和艺术性有着非常高的要求。所以，当我拿到这本《Sheryl Crow - Detours (Guitar Tab Edition)》的时候，我首先从学术的角度去审视它。这本书在音乐理论和吉他演奏技巧的结合上做得非常出色。它不仅仅是一份简单的音符记录，更是一份包含了对歌曲结构、和声进行、以及旋律线条深刻洞察的专业性乐谱。我发现，书中对一些复杂和弦的分解和指法安排，都经过了非常专业的处理，能够让学习者在掌握的同时，也能领会到其中的音乐逻辑。例如，在一些转调的过程中，谱子上给出的建议指法，能够最大程度地保持演奏的流畅性和音乐的完整性，这对于音乐学习者来说是非常宝贵的。而且，这本书的排版设计也非常符合乐谱的规范，字体大小、行距、音符的间距都处理得恰到好处，确保了阅读的舒适性和准确性。我还可以想象，在未来的音乐教学中，这本书可以作为一种优秀的参考资料，帮助学生更好地理解和演绎Sheryl Crow的音乐作品。它充分体现了专业性和艺术性的完美融合，是一款值得推荐的优秀乐谱。

评分☆☆☆☆☆