Kaiser Chiefs - Employment (Guitar Recorded Version)

出版者:Hal Leonard Corporation

作者:Kaiser Chiefs

页数:0

出版时间:2006-09-01

价格:USD 19.95

装帧:Paperback

isbn号码:9781423420064

用户评价

这本书的装帧和纸张质量，是另一个让我印象深刻的方面。在如今这个充斥着廉价印刷品的时代，能够拥有一本如此用心制作的乐谱实体书，实在是一种享受。纸张的韧性非常好，即便是经常翻动和在吉他架上放置，也不容易出现卷边或撕裂的现象，这对于经常练习的人来说至关重要。更难得的是油墨的均匀度，即便是最密集的六线谱，那些音符和指法标记也清晰锐利，长时间阅读也不会引起视觉疲劳。这让我在深夜练习时，能够更专注于音乐本身，而不是去辨认那些模糊不清的记号。这种对细节的执着，与Kaiser Chiefs音乐中那种对“完美”的某种反叛式追求，形成了有趣的呼应——他们用最直接的方式表达了最复杂的情感，而这本乐谱则用最扎实的形式记录了这种表达。它拿在手里有一种“重量感”，不是说真的重，而是一种内容充实、值得信赖的质感，让人感觉物超所值，远非那些轻易就能在线上找到的免费PDF可比拟。

我个人在学习过程中，最看重的是乐谱中对“律动感”的捕捉能力。很多乐谱只是将音符堆砌在一起，但却无法传达出歌曲“应该如何感觉”的关键。Kaiser Chiefs的音乐，尤其是《Employment》这张专辑，其魅力很大程度上在于那种驱动人心的节奏感和略带神经质的能量爆发点。这本书在处理这一点上做得非常出色，它似乎在每一个休止符和每一个重音处都做了微妙的强调。我能想象出那些吉他声部是如何与鼓点和贝斯线相互咬合、互相推动的。当我尝试按照书上的标记去演奏时，那种强烈的“对味”感几乎是瞬间产生的，仿佛我终于抓住了那把开启他们音乐核心的钥匙。这种对音乐“灵魂”的还原，是任何技术教程都无法替代的。它教会的不仅仅是手指的动作，更是一种对英式独立音乐精神的内在理解，一种敢于在旋律中注入不和谐张力的勇气。

这本书带来的附加价值在于它唤醒了我对早期独立摇滚的热情。购买它，纯粹是因为对Kaiser Chiefs的喜爱，但翻阅的过程中，我发现自己开始系统性地回顾整个2000年代初期的英国音乐图景。乐谱中那些清晰的指引，反而促使我跳出书本，去对比和聆听专辑中其他乐器的表现，尝试理解吉他声部在整体编曲中的精确位置。它像一个高质量的放大镜，让我能够近距离观察那些原本在现场或录音中被整体能量感所掩盖的精妙细节。从某种意义上说，这本书完成了一种“反向教学”——它不是教你弹吉他，而是通过最精确的方式让你理解这几位音乐家是如何思考和构建他们的作品的。这种深入骨髓的理解，远比单纯的模仿要来得宝贵和持久，它拓宽了我对现代摇滚乐创作手法的认知边界，让我看到了在看似简单的结构中蕴藏的巨大潜能。

这本书的封面设计简直是视觉的享受，那种粗粝的质感和大胆的排版，一下子就把我拉回了那个充满英伦摇滚躁动的年代。我记得我第一次在唱片店的角落里看到它时，就被那种近乎原始的能量所吸引。虽然我不是吉他高手，但光是翻阅那些精心排版的乐谱，就足以让人热血沸腾。它不仅仅是一本乐谱集，更像是一份珍贵的时代档案，记录了Kaiser Chiefs那股横冲直撞、不加修饰的音乐精神。我特别欣赏制作者在处理那些标志性的Riff时的细致入微，即便是对于初学者来说，也能感受到那种“上手就能玩”的亲切感。那种仿佛能听到Ricky Wilson在耳边嘶吼的代入感，是很多普通乐谱难以企及的。每次翻开，我都能想象出乐队成员在排练室里挥汗如雨的场景，那种未经雕琢的生猛劲儿，隔着纸张都能扑面而来。它成功地捕捉了《Employment》专辑那种初出茅庐却又野心勃勃的气质，让人忍不住想立刻拿起乐器，跟着节奏一起摇摆。这本乐谱书的价值，已经远远超出了其作为“教学工具”的范畴，它更像是一张可以触摸、可以研究的音乐原稿，每一次的接触都像是一次深入的考古发掘。

坦白说，我对这种“录音版本”的乐谱一向抱持着谨慎的态度，因为很多时候，它们过于依赖某种特定的录音版本，反而牺牲了乐曲的普适性。然而，这本关于《Employment》的吉他记录版本却是个例外。它处理得极为巧妙，既保留了原版中那些让人拍案叫绝的吉他线条——那些融合了Post-Punk的锐利和Britpop的旋律感的奇妙组合——又在关键的技术点上提供了足够清晰的指示。我特别留意了那些快速切换的和弦进行和标志性的扫弦模式，它们被分解得井井有条，既尊重了原曲的快速律动，又兼顾了实际演奏的可行性。这表明编者对Kaiser Chiefs的音乐理解是深刻且尊重的，他们没有为了简化而简化，更没有为了炫技而过度复杂化。对于那些希望真正理解这支乐队如何用简单的吉他配置创造出如此丰富和有冲击力的声音的乐手来说，这本书无疑是无价之宝。它提供了一种结构化的路径，去解构那种看似随意却又精确到毫厘的英伦摇滚律动，让人在学习技巧的同时，也能领悟到音乐的“态度”。