文化全景（下）

作者:史迹 编

页数:201

出版时间:2009-12

价格:48.00元

isbn号码:9787040283686

具体描述

《文化全景•中级汉语教程(下)》内容简介：本教程的学习对象是中等偏下水平的汉语学习者，即汉语专业的二年级学生、孔子学院有一定汉语水平的汉语学习者及汉语自学者。学习者的词汇量起点是常用汉语1100多个高频词。本教程编写时主要参照了《HSK考试大纲》初中等的甲级1033个常用词和部分乙级词汇，以及《国际汉语教学通用课程大纲》的常用汉语1500个高频词。上册的总词汇量为1500个左右，下册的总词汇量为1800个左右。由于词汇难度不大，本教程既可以作为教材使用，也可以成为汉语文化爱好者的自学材料。

用户评价

这本书的另一个特点是其对全球化背景下文化冲突的着墨不多，这在一部被称为“全景”的著作的下册中，是令人感到意外的疏忽。它似乎更沉溺于对过去和远方的挖掘，对于近在眼前、正在发生的文化张力却处理得较为保守。当我期待看到关于跨文化交流中产生的混合身份认同，或数字技术如何重塑集体记忆的深入分析时，作者的笔锋却转向了对某个特定历史时期哲学思潮的复盘。这种对当下议题的回避，使得整本书的视野在某种程度上显得滞后了。尽管作者在语言运用上力求精准，甚至不惜使用大量的长难句来确保语义的无歧义性，但这反而削弱了文本的可读性和流畅性。很多时候，我不得不回读好几遍同一个段落，才能确定作者究竟想要表达的核心观点是什么，这极大地消耗了阅读的乐趣。总而言之，这是一部学者型的、对既有知识体系进行系统梳理的著作，它拥有深厚的学术底蕴，但在“引人入胜”和“关照现实”这两个维度上，都未能达到我的期望值。它是一座坚固的知识殿堂，但对于我这个渴望在文化园林中漫步的访客来说，入口未免太过森严。

说实话，我对文化类书籍的期待，往往是那种既有广度又有深度的“百科全书式”的作品，能够将不同领域的知识点巧妙地编织在一起，形成一个有机的整体。遗憾的是，这本《文化全景（下）》在我阅读的感受中，更像是一系列独立、且论述严谨的学术论文的松散集合。它的“全景”似乎体现在对全球不同地理区域的均等覆盖上，比如前三分之一还在细致分析东南亚某个部落的口头史诗结构，紧接着的下一章就转入了对十九世纪欧洲城市化进程中文化认同瓦解的论述，两者之间的过渡显得生硬而缺乏必要的桥梁。这种跳跃性，对于习惯于线性叙事的读者来说，无疑是一种挑战。我试图去寻找一条贯穿全书的主线，一条能够将这些看似不相关的文化碎片串联起来的哲学思考，但这条线索始终隐藏得太深，需要读者具备极强的概括能力才能自行构建。更令人困惑的是，书中对当代大众文化的讨论几乎是避之不及，仿佛那些在街头巷尾、在网络空间中蓬勃发展的文化活力，不配被纳入这本“全景”的视野。这种对“高雅文化”的偏执倾向，使得这本书的“全景”在很大程度上显得失真和片面，无法真正反映我们所处的多元文化现实。

这部《文化全景（下）》的书名本身就带着一种宏大的气魄，让人不禁期待它能勾勒出一幅怎样的文化图景。然而，当我翻开书页，首先映入眼帘的是一连串深奥的理论阐释，它们如同迷宫般复杂，试图在抽象的层面建构起一个涵盖古今中外的文化体系。我努力地跟随着作者的思绪，试图理解那些关于符号学、结构主义以及后现代思潮的论述，但坦白说，许多章节读起来更像是学术会议上的发言稿，充满了专业术语和循环论证。我能感受到作者的学识渊博，他显然对西方哲学和人类学有着深入的研究，但这使得这本书的门槛变得极高。对于一个期待轻松领略文化风貌的普通读者来说，阅读的过程更像是一场智力上的攀登，每前进一步都需要花费极大的精力去消化那些艰涩的论证。书中引用的案例往往过于碎片化，或者深埋在冗长的理论分析之下，难以形成清晰的图像。比如，在探讨某个特定区域的民间信仰演变时，作者花了大量的篇幅去剖析其背后的意识形态结构，却鲜有生动的口述历史或具体的文化现象来支撑，这让整个叙述显得有些“悬浮”，缺乏扎根于生活土壤的真实感。如果说“下”册意味着对“上”册理论的实践或深化，那么我所感受到的更多是理论的进一步抽象化，而非文化实践的鲜活展现。

这本书的装帧和排版本身就透露出一种严肃的学术气息，墨色浓重，纸张偏厚，似乎在无声地宣告其内容的重量。我本以为作为文化全景的下半部分，内容会更侧重于当代文化现象的观察与批判，毕竟我们身处的时代充满了快速变化的文化景观。然而，书中的重心似乎仍然偏向于对古典文明遗存的梳理和解读，尤其是对中亚和地中海沿岸某些失落文明的考古学解读占据了相当大的篇幅。作者的文笔在叙述史实时显得沉稳而克制，信息密度极高，但叙事节奏却慢得令人焦灼。每当我觉得快要抓住一个文化脉络时，作者又会突然跳跃到另一个时空维度，引用晦涩的文献进行旁证。这让我阅读时总有一种“在路上”的焦虑感，仿佛作者手里握着一把钥匙，却不愿轻易打开那扇通往具体文化体验的门。特别是关于艺术史的部分，作者更热衷于探讨艺术作品背后的社会阶层动因和权力关系，而不是直接引导读者去欣赏作品本身的美学价值或情感冲击。这使得整本书读下来，收获的是满脑子的知识点和理论框架，却很难在心中激起一次真正意义上的情感共鸣或审美愉悦。它更像是一部详尽的文化地图绘制指南，而非一次身临其境的文化之旅。

这本书的行文风格，让我感觉像是在听一位极其博学的长者在陈述，他掌握着海量的历史事实和理论推导，但他的表达方式总是倾向于一种不容置疑的、高度概括性的陈述句。缺乏对话感，也缺乏必要的自我反思或开放性的提问。例如，在讨论不同文明对“时间”概念的理解差异时，作者直接给出了一个被他论证为最完善的解释框架，却鲜少探讨这些解释框架在实际操作层面可能遭遇的阻力或不同诠释的可能性。我期待的是一种探讨性的、富有生命力的文本，它能引导我去质疑、去重新审视我既有的认知。而这本书更像是提供了一套已经打磨光滑的、不易留下指纹的成品结论。阅读过程中，我多次停下来，试图在自己的生活经验中寻找与之对应的影子，但往往徒劳无功。那些关于古代祭祀仪式或特定历史时期社会结构的精妙分析，虽然在逻辑上无懈可击，却难以在情感上与我产生共鸣。它更像是放置在博物馆展柜中的珍贵文物，完美无瑕，却冰冷得让人无法触碰。这本书适合作为专业研究的参考资料，但对于渴望在阅读中获得思想碰撞和精神滋养的普通读者来说，可能会感到意犹未尽，甚至有些枯燥乏味。