Knitting Socks with Handpainted Yarn

作者:Sulcoski, Carol

页数:120

出版时间:2009-1

价格:$ 22.54

isbn号码:9781596680982

具体描述

Hand painted sock yarns have captured the hearts of countless knitters. Colorful sock yarns are little gems of the knitting universe, providing hours of knitting bliss that result in a luxurious hand-crafted item. Author Carol Sulcoski, owner of Black Bunny Fibers, a popular indie fiber sock yarn source, delves into the mystery of the hand painted sock yarn and divulges its secrets, explains how to make the best of these much-loved yarns, and shows how to knit with success with 20 new patterns designed just with these yarns in mind. Knitters struggle with hand painted yarns.How do you design projects with them versus other types of yarns? How do you avoid the pitfalls of pooling and splotching? How do you combine multicolored hand paints with other types of yarns? "Knitting Socks with Handpainted Yarn" is designed to provide sock knitters with technical guidance so these wonderful yarns can be used to their best advantage, explaining the differences between various kinds of hand painted yarn and showing how to avoid undesirable effects. Combining her hand dyeing and knitwear designing knowledge, Carol shares techniques and tips to help every sock knitter turn out fabulous footwear. Fun, original sock patterns from a variety of contributors illustrate these techniques. The patterns will be written for widely-available hand dyed yarns so that readers can get the same results, but readers will also learn to identify patterns for their unique yarns.

用户评价

这本书最让我感到触动和难以忘怀的，是作者对于“时间与传承”的感悟。在全书的尾声，作者没有以任何技术总结来收场，而是用几页散文诗般的文字，记录了她为她年迈的祖母编织最后一双袜子时的心境。她描述了祖母的手指因关节炎而变得粗大，她如何不得不调整针号，如何在一针一线中回忆起祖母教她打第一个结的场景。这种将编织行为与个人情感和生命周期紧密结合的叙事方式，极大地提升了整本书的厚度。它让我意识到，手中的针线不仅仅是工具，更是连接过去、现在和未来的媒介。每一次起针、每一次收针，都带着编织者当时的思绪和状态被固化在了作品之中。这使得我开始重新审视自己编织的动机——不再仅仅是为了拥有了一双新袜子，而是为了创造一个可以被时间检验、承载记忆的物件。读完最后一个字，我合上书，立刻找出了我衣柜里那团有些年头的、几乎被我遗忘的手染羊毛，那份想要立刻拿起针来，去记录此刻心情的冲动，是任何其他编织书都未能给予我的。这本书，更像是一份邀请函，邀请我进入一种更深层次的、充满敬意的创作生活。

在阅读体验上，这本书的节奏把握得非常到位，它懂得何时该让你深吸一口气，何时该让你迅速投入实战。在讲解完理论和材料之后，作者并没有直接跳到最复杂的图案，而是设计了一系列循序渐进的“色彩实验”。她提供了一些非常基础的、只有平针和反针组成的袜子结构，但关键在于，她要求读者使用她特别挑选的、对比度极强的几组渐变色纱线进行编织。其目的不是为了成品好看，而是为了让你清晰地看到，在同一针法下，不同的颜色是如何相互作用、如何“抢占”视觉焦点的。这就像是给初学者上的“色彩搭配速成课”。随后的章节中，她开始引入一些经典的提花和扭绳图案，但即便是这些传统图案，她也加入了“手绘纱线”的应对策略。比如，当一个图案的交错部分正好遇到手染的深色团块时，她建议如何通过调整织物的松紧度来避免图案“模糊不清”。这种实战性极强的“故障排除”指南，让这本书的实用价值飙升。它不是一本高高在上的理论书，而是一个经验丰富的老朋友在你旁边，手把手地帮你解决实际操作中的每一个小困扰。

说实话，我拿到这本书的时候，内心是抱着一丝怀疑的，因为市面上关于编织的教程实在太多了，很多都停留在基础的教学层面，或者过度依赖图解而缺乏深层次的理论支撑。然而，这本书完全打破了我的预期。它在技术讲解上的深度令人印象深刻。作者似乎对袜子的构造有着近乎偏执的钻研精神，她细致地拆解了从袜口、袜帮、脚跟到脚趾的每一个结构点，并且针对不同的脚型和纱线粗细，提供了详尽的尺寸调整公式和逻辑推演。我尤其欣赏她对“脚跟结构”的讲解部分，她不仅展示了传统的“反向加针法”和“包裹式脚跟”，还引入了她自创的一种“流线型脚跟”设计，这种设计据说能更好地贴合脚踝曲线，减少织物堆积。更绝的是，她没有直接给出成品图片，而是通过一系列高质量的线框图和局部特写照片，配合极其精准的文字描述，让你在脑海中构建起立体的编织模型。对于我这种习惯了“死记硬背”针法的人来说，这种“理解原理”的学习方式，简直是一次思维的解放。读完这部分内容，我感觉自己不再是一个单纯的“针法执行者”，而更像是一个拥有扎实理论基础的“结构设计师”。

这本书的封面设计简直是视觉上的享受，那种略带复古的油画质感，配上精心挑选的字体，一下子就抓住了我的眼球。我当时在店里随便翻阅，看到这个标题，虽然我对编织的了解仅限于电视上偶尔瞥见的几个基本针法，但那种“手绘感”和“袜子”结合在一起的意境，立刻让我产生了一种强烈的购买欲。打开内页，首先映入眼帘的是那排版，简直是艺术品。它没有那种传统手工艺书籍常见的刻板和枯燥，反而充满了灵动和呼吸感。色彩的运用极其考究，很多图片都是大跨页展示，光影处理得非常专业，让人感觉仿佛能触摸到那些柔软的纱线。作者在引言部分花了大篇幅去讲述她对“色彩故事性”的理解，她认为每一种手染的纱线都有其独特的生命和轨迹，编织过程就是帮助这种生命得以完整展现的过程。她没有急于展示复杂的图样，而是先引导读者去“观察”和“感受”手染纱线的特性——比如，如何应对突如其来的颜色过渡，如何让一小段突变的色彩成为作品的亮点而非瑕疵。这不仅仅是一本教你如何织袜子的书，更像是一本关于如何欣赏手工艺品的哲学导读。我花了足足一个下午，只是沉浸在那些精美的摄影作品和排版设计中，那份沉静的美感，已经值回票价了。

这本书最让我感到惊喜和受益匪浅的，是它对于“工具与材料”的哲学性探讨。很多编织书只是简单列出“你需要什么”，然后就一笔带过，但这本书完全不是这样。作者用几乎两章的篇幅，深入剖析了不同材质的羊毛纤维特性，比如美利奴羊毛的蓬松感、马海毛的毛羽特性，甚至是对特定品牌手工染料的化学稳定性都有所涉及。她甚至花了大量篇幅讨论“弹性”这个概念，她认为袜子的弹性不应该只依赖于氨纶，而应该通过精妙的针法组合和纱线张力来自然实现，这对于追求100%天然纤维的编织者来说，无疑是圣经般的存在。关于“工具”的部分，她并非推销昂贵的品牌，而是讲解了不同类型的环形针、双尖针在特定编织任务中的手感差异，以及如何根据自己的握针习惯来选择最合适的工具长度和材质。这种“以终为始”的材料学教育，让我对衣柜里那些未使用的毛线有了一个全新的认识。我开始重新审视那些因为“颜色太亮”而被我束之高阁的纱线，现在我明白了，也许它们需要的不是被“驯服”，而是被赋予一个恰当的“结构舞台”。