The Vaughan Brothers - Family Style pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:Hubbard, Karen. Ed

出品人:

页数:133

译者:

出版时间:1991-9

价格:$ 22.54

装帧:

isbn号码:9780793507412

丛书系列:

图书标签:

Stevie Ray Vaughan
Jimmie Vaughan
Blues
Guitar
Family
Music
Texas Blues
Brotherhood
Legacy
1990s

下载链接在页面底部

facebook linkedin mastodon messenger pinterest reddit telegram twitter viber vkontakte whatsapp 复制链接

想要找书就要到本本书屋

onlinetoolsland.com

立刻按 ctrl+D收藏本页

你会得到大惊喜!!

具体描述

Guitar tab and notation for Stevie Ray's last recording and only album with his brother, Jimmie. Features souvenir photos and 10 songs: Baboom/Mama Said * Brothers * DFW * Good Texan * Hard to Be * Hillbilly from Outerspace * Long Way from Home * Telephone Song * Tick Tock * White Boots.

蓝调的灵魂与吉他的对话：关于“The Vaughan Brothers - Family Style”的深度探索本书并非聚焦于那张举世闻名的、由史蒂夫·雷·沃恩（Stevie Ray Vaughan）和吉米·沃恩（Jimmie Vaughan）共同铸就的《Family Style》专辑本身。相反，《蓝调的灵魂与吉他的对话》深入剖析了支撑起沃恩兄弟音乐世界的广阔图景——美国德克萨斯州布鲁斯音乐的深厚根基、两位音乐巨匠的独立艺术轨迹，以及他们如何共同定义并革新了当代蓝调吉他演奏的边界。这部作品将时间线拉回到德克萨斯州达拉斯的炎热夏日，追溯到史蒂夫和吉米童年时期对电台里那些老派蓝调大师——如阿尔伯特·金（Albert King）、B.B.金（B.B. King）和老托比·沃克（T-Bone Walker）——音乐的痴迷。我们不会仅仅提及他们受到的影响，而是细致考量了这些根源如何在两位音乐家身上演化出截然不同的风格分支。第一部分：德州蓝调的地理与精神版图本卷首先描绘了一幅详尽的德州蓝调地图。与密西西比三角洲那种原始、粗粝的声响不同，德州蓝调以其更强的爵士乐和摇滚乐元素著称，吉他演奏往往更具技术性和即兴性。达拉斯的“黑人角”与早年场景：我们考察了在沃恩兄弟成名前，达拉斯的夜总会和酒吧文化如何孕育出坚实的布鲁斯社区。这不仅仅是关于演出场所，更是关于一种生存哲学和音乐的交流方式。书中收录了对当时未成名乐手的访谈记录（或根据历史资料推断的场景重构），描绘了吉米·沃恩在青年时期如何通过在本地乐队中摸爬滚打，磨砺出他那种克制而精准的“Less is More”的吉他哲学。奥斯汀的崛起与声音的碰撞：随着史蒂夫·雷·沃恩在七十年代末期开始崭露头角，奥斯汀的音乐场景——一个融合了乡村、摇滚和布鲁斯的熔炉——成为了他展示其狂放能量的舞台。我们将对比吉米对老派风格的忠实继承与史蒂夫对重型音色和速度的探索之间的张力。第二部分：吉米·沃恩：风格的守护者与“德州之声”的沉静力量吉米·沃恩的艺术生涯常常被他弟弟的耀眼光芒所掩盖，然而，本书将专题深入地分析了吉米作为The Fabulous Thunderbirds核心成员，对传统布鲁斯复兴运动的巨大贡献。律动大师的解析：我们将运用乐理分析的方法，拆解吉米标志性的节奏感和推弦技巧。他的演奏注重“律动”（Groove）的建立，而非炫技。书中将详细分析吉米如何利用和弦的微妙变化，以及他独树一帜的，略带沙哑的歌声如何与他的吉他旋律形成完美的平衡。录音室中的选择：重点探讨吉米在没有史蒂夫参与的个人作品中，对于音色选择的偏执——他如何追求那种温暖、复古的录音效果，以及他对复古吉他与音箱的深刻理解。这部分将侧重于他的独立音乐人格的构建。第三部分：史蒂夫·雷·沃恩：能量的爆发与布鲁斯的进化论史蒂夫·雷·沃恩的音乐是一场对传统布鲁斯的“核聚变”。本书的焦点在于探究他那无与伦比的演奏能量是如何被精确控制，并最终超越了单纯的模仿。技术语汇的拓展：我们不会仅仅罗列他弹奏的音阶，而是深入研究他如何将放克（Funk）、爵士融合（Fusion）的复杂节奏和和弦行进融入到纯粹的布鲁斯结构中。书中会有一章专门分析他如何创造出标志性的“厚重”音色，并探讨这种音色对后世重金属和激流金属吉他手产生的间接影响。舞台上的“仪式”：史蒂夫的现场表演是其音乐遗产的核心。本书将重现他现场演出的几个关键时刻（不涉及《Family Style》中的曲目），分析他在舞台上与观众和乐队成员之间建立的近乎“催眠”般的连接。这包括他对W.C. Huckleberry琴的痴迷，以及他在演出中对情感的极端投入。第四部分：兄弟间的张力与共鸣：超越血缘的音乐对话虽然本书的核心论点是探讨两位艺术家的独立成就，但无法回避他们共同创造的音乐火花。本部分将聚焦于他们作为音乐家在同一环境中成长的影响，而非他们合作的具体产物。早期家庭影响的“回声”：分析在没有《Family Style》这张合作专辑的语境下，兄弟俩如何从彼此身上借鉴和挑战对方。吉米对节奏的稳健可能启发了史蒂夫对速度的追求，反之，史蒂夫的爆发力或许也促使吉米在自己的作品中增加更具侵略性的段落。传承与展望：最后，我们将讨论沃恩兄弟——作为个体——对当代蓝调吉他手的深远影响。他们的故事，即使被剥离了那张特定的合辑，依然构成了德州音乐史中一则关于天赋、勤奋以及如何尊重传统同时又必须打破它的史诗。本书旨在为真正热爱蓝调音乐，并对吉他艺术的复杂性感兴趣的读者提供一份详尽的、侧重于独立创作与历史背景的深度传记和技术分析，让读者领略沃恩兄弟各自在音乐殿堂中独占的一席之地。