Ukulele Fretboard Roadmaps pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:

作者:Sokolow, Fred

出品人:

页数:80

译者:

出版时间:2006-8

价格:94.00元

装帧:

isbn号码:9781423400417

丛书系列:

图书标签:

ukulele
Ukulele
Fretboard
Music
Guitar
Chord
Scale
Learning
Beginner
Reference
Instruction

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具体描述

Take your uke playing to the next level with this great package that will teach you how to: strum backup chords all over the fretboard, in any key; play chord solos up and down the fretboard; solo in any key using first-position major scales, chord-based licks, and moveable major and blues scales; understand chord progressions; increase your chord vocabulary; and more. Tunes and exercises that illustrate each technique are written in standard notation and tablature and played on the accompanying CD. An absolute beginner can follow the diagrams and instruction from the beginning. Intermediate and advanced players can use the chapters non-sequentially to increase their understanding of the ukulele.

好的，这是一份为您的图书《Ukulele Fretboard Roadmaps》撰写的图书简介，这份简介着重于介绍其他可能的、与尤克里里相关的学习内容，但不包含《Ukulele Fretboard Roadmaps》本身的核心内容（即“指板路线图”的具体方法论）。 --- 探索夏威夷四弦琴的无限可能：《和弦、音阶与风格的深度之旅》解锁指板的潜力：从新手到演奏家的全面进阶指南对于每一位怀揣着对尤克里里（Ukulele）热爱与热情的学习者而言，如何高效地将指板上的每一个音符转化为富有表现力的音乐，始终是一个核心挑战。本书并非聚焦于某一种特定的“地图”或“路线规划”，而是提供了一套全面而深入的知识体系，旨在帮助演奏者构建起坚实的乐理基础，并掌握在指板上自由穿梭、创造音乐的能力。本书将带领读者深入探索尤克里里的和弦结构、音阶理论、节奏模式的精妙之处，以及如何将这些技术元素融入到不同音乐风格的演奏之中。我们相信，真正的自由源于对规则的深刻理解，而非盲目地遵循预设的路径。 --- 第一部分：和弦的建筑学——超越基础扫弦本部分旨在揭示构成尤克里里音乐骨架的“和弦”是如何构建和运用的。我们不再满足于仅仅记住和弦的形状，而是要理解它们背后的逻辑。第一章：和声的基石——三和弦与七和弦的深度解析我们将详细剖析大三和弦、小三和弦、增三和弦和减三和弦的构成音。随后，进阶至更具色彩感的七和弦家族（属七、大七、小七、半减七），探讨它们在功能和弦进行中的具体作用。读者将学会如何根据情绪和歌曲需求，在指板上灵活切换这些和弦的不同把位（Voicings），而不是局限于开放和弦的限制。第二章：扩展和弦的色彩——九和弦、十一和弦与挂留和弦音乐的丰满感往往来自于那些“不和谐但悦耳”的音符。本章将聚焦于如何运用九和弦（9th）、十一和弦（11th）和十三和弦（13th）来为流行、爵士或R&B风格的演奏增添深度。我们还将深入探讨挂留和弦（Sus2, Sus4）的替代用法，理解它们如何有效地制造张力和释放感。第三章：和弦进行与调式色彩的转换理解和弦进行的逻辑是即兴创作和编曲的关键。本章将系统讲解功能和声学原理（Tonic-Subdominant-Dominant-Tonic），分析经典流行乐、布鲁斯和夏威夷传统音乐中常用的和弦进行模式。重点在于如何识别和弦的“功能”，从而在演奏中实现更流畅、更具逻辑性的转调和色彩变化。 --- 第二部分：音阶与旋律的构建——指板上的“语言” 掌握音阶，如同掌握了指板上的词汇。本部分将指导读者如何系统地学习和应用各种音阶，以增强独奏能力和即兴表现力。第四章：调式系统与七声音阶的精妙应用我们将从最基础的大调音阶入手，系统地讲解如何推导出七个不同的调式（如多利亚、弗里吉亚、利底亚等）。对于每一种调式，我们将分析其特有的音程结构和情绪色彩，并演示如何在尤克里里的特定把位上流畅演奏这些音阶，以便用于旋律构建或基础即兴。第五章：布鲁斯与五声音阶的即兴奥秘布鲁斯音乐是尤克里里演奏中不可或缺的一部分。本章将详细解析小调布鲁斯音阶的构成，以及如何巧妙地融入“布鲁斯音”（Blue Notes）。我们将提供大量的练习方法，帮助学习者将这些音阶“内化”为肌肉记忆，使即兴演奏听起来自然、地道且充满情感张力。第六章：和弦内音与音阶的融合（Arpeggios Meets Scales）真正的技巧体现在对旋律的控制上。本章是连接和弦与音阶的桥梁。我们将教授如何将和弦的琶音（Arpeggios）与所处的音阶结合起来，进行更高阶的独奏设计。这包括如何在和弦变化时，快速识别并突出和弦的“目标音”（Guide Tones），使旋律线条清晰有力。 --- 第三部分：风格化演奏与节奏的深度探索音乐的魅力不仅在于“弹奏什么”，更在于“如何弹奏”。本部分将拓展演奏者的风格广度和节奏理解。第七章：扫弦节奏的层次感与切分音的运用多数尤克里里学习者停留在基础的“下-下上-上下上”模式。本章将打破这一常规，深入探讨波尔卡、查尔斯顿、摇摆乐（Swing）和拉丁节奏中特有的节奏切分技巧。我们将指导读者如何通过控制扫弦的力度、使用闷音（Muting）和精确的切分音，为简单的和弦赋予丰富的律动感。第八章：指弹技巧的进阶：拨弦、击弦与滑音对于追求独奏表现力的演奏者，本章提供了精选的指弹技巧指导。重点练习包括：双指交替拨弦（Alternating Fingerpicking）、音符的连贯性保持、如何使用击弦（Hammer-ons）和勾弦（Pull-offs）来模仿钢琴的连奏效果，以及滑音（Slides）在营造空间感中的作用。第九章：不同音乐流派的风格化处理我们将选取几种主流风格进行范例分析：爵士摇摆（Jazz Strumming/Comping）：学习如何使用特定的和弦把位（如四弦爵士和弦）和根音的强调来适配贝斯和鼓的伴奏。民间/乡村（Folk/Bluegrass）：掌握快速的分解和弦模式以及如何在高把位演奏旋律线。拉格泰姆（Ragtime）：探索如何在四弦琴上模拟钢琴的“走动贝斯线”（Walking Bass Line）和切分和弦。通过对这些元素的系统学习和分解，演奏者将能够构建起属于自己的音乐知识库，从而在面对任何一首新的乐曲时，都能清晰地规划出属于自己的、富有创造性的演奏路径。本书提供的不是一张预设的地图，而是让你成为自己指板航行家的工具箱。 --- (总字数：约 1500 字)