A Cubism Reader

作者:Antliff, Mark/ Leighten, Patricia/ Todd, Jane Marie (TRN)

页数:608

出版时间:2008-4

价格:$ 79.10

isbn号码:9780226021096

具体描述

With radical formal innovations that scandalized the European art world, cubism revolutionized modern art and opened the path toward pure abstraction. Documenting the heady first years of this profoundly influential movement, "A Cubism Reader" presents the most comprehensive collection of cubist primary sources ever compiled for English-language publication.This definitive anthology covers the historical genesis of cubism from 1906 to 1914, with documents that range from manifestos and poetry to exhibition prefaces and reviews to articles that address the cultural, political, and philosophical issues related to the movement. Most of the texts Mark Antliff and Patricia Leighten have selected are from French sources, but their inclusion of carefully culled German, English, Czech, Italian, and Spanish documents speaks to the international reach of cubist art and ideas. Equally wide-ranging are the writers represented - a group that includes Guillaume Apollinaire, Gertrude Stein, Jean Metzinger, Albert Gleizes, Fernand Leger, Francis Picabia, Andre Salmon, Raymond Duchamp-Villon, Henri Le Fauconnier, and many others.These diverse selections - unabridged and freshly translated - represent a departure from the traditional view of cubism as shaped almost exclusively by Picasso and Braque. Augmented by Antliff and Leighten's insightful commentary on each entry, as well as many of the articles' original illustrations, "A Cubism Reader" ultimately broadens the established history of the movement by examining its monumental contributions from a variety of contemporary perspectives.

用户评价

这本《A Cubism Reader》简直是为我量身定做的！我一直对立体主义充满好奇，但市面上相关的入门书籍要么过于学术枯燥，要么内容零散不成体系。这本书的出现，简直像是一股清流，瞬间点燃了我深入探索的欲望。它并非那种陈词滥调的艺术史罗列，而是以一种极其引人入胜的方式，将立体主义的脉络娓娓道来。我惊喜地发现，它不仅仅是讲解了毕加索和布拉克这两位巨匠的贡献，更是将整个运动的萌芽、发展、及其对后世的深远影响都描绘得淋漓尽致。书中那些精选的文献资料，仿佛带着我穿越回那个充满变革的年代，亲耳聆听艺术家们的思考，亲眼见证他们如何挑战传统的视觉语言。我特别喜欢它在理论阐释上的深度，能够让我理解那些看似抽象的艺术理念背后所蕴含的深刻哲学思考。读完后，我对立体主义的认知不再停留在“把物体拆开再组合”的表面，而是对其背后的空间观念、时间维度以及人类感知方式的重新定义有了更宏观的把握。这本书让我受益匪浅，也让我对艺术的理解提升了一个新的层次。

我一直对艺术史中的那些“革命性”时刻感到着迷，而立体主义无疑是其中最耀眼的一颗星。《A Cubism Reader》这本书，就像是一位经验丰富的向导，带领我踏上了一场深入立体主义核心的探索之旅。它不仅仅提供了对该流派的宏观介绍，更是深入挖掘了那些构成立体主义血肉的细节。我尤其欣赏书中对早期立体主义作品的细致分析，那些对形体、空间、光影的全新处理方式，在书中得到了清晰的解读，让我能够“看懂”那些初看之下可能令人困惑的画面。此外，这本书也探讨了立体主义与当时社会、文化背景的紧密联系，揭示了它并非凭空出现，而是对时代变革的回应。我喜欢书中那种对艺术史“因果关系”的梳理，能够让我理解立体主义的出现是如何必然，又如何引发了后续的艺术革新。这本书让我对立体主义的理解，从“是什么”上升到了“为什么”和“如何影响”，这对我来说是一次质的飞跃。

一直以来，我都被立体主义那种颠覆性的视觉语言所吸引，却苦于找不到一本能够真正满足我求知欲的读物。《A Cubism Reader》的到来，无疑是填补了这一空白。这本书的价值，并不仅仅在于它提供了对立体主义的概述，更在于它以一种非常深入且富有洞察力的方式，解析了这一艺术流派的核心思想和实践。我特别欣赏书中对不同时期立体主义作品的细致解读，那些对色彩、线条、构图的独特运用，在书中得到了详尽的分析，让我能够更深刻地理解艺术家们是如何通过形式的创新来表达新的视觉观念。此外，本书还探讨了立体主义对文学、哲学等其他领域的影响，展现了其跨学科的巨大能量。让我感到尤为满足的是，书中收录了大量的艺术评论和文献资料，这些一手材料让我能够更贴近那个时代，感受艺术家们的创作激情和理论探索。这本书让我对立体主义的理解，不再是浅尝辄止，而是有了一种全面且深刻的认识。

如果说之前我对立体主义的印象还停留在一些零散的、不成体系的碎片化信息中，那么《A Cubism Reader》的到来，就像是为我搭建了一个坚固且清晰的知识框架。这本书的结构设计非常巧妙，它不是简单地按照时间线或艺术家来划分，而是更侧重于立体主义在不同层面上的演进和体现。比如，其中有章节专门探讨了立体主义在绘画、雕塑，甚至建筑上的应用，让我看到了这一艺术思潮的广度和深度。更让我感到惊喜的是，书中收录了大量来自不同时期、不同背景的评论家和理论家的文章，这使得整个叙述更加多元和立体。我得以从多个角度去审视和理解立体主义，看到它如何引发争议，如何被接受，又如何逐渐演变成一种具有里程碑意义的艺术运动。这本书的语言风格也十分吸引人，既有学术的严谨性，又不失流畅的表达，让我在阅读过程中能够轻松理解那些复杂的概念。它让我不再被动地接受信息，而是主动地去思考和分析，从而更深刻地体会到立体主义的革命性之处。

坦白说，在翻开《A Cubism Reader》之前，我对立体主义的理解更多是停留在一些片段式的印象中，比如那些棱角分明的画面，或是对物体进行“解构”的说法。但这本书的出现，彻底颠覆了我原有的认知。它以一种非常系统且具有启发性的方式，将立体主义的整个发展脉络梳理得清晰明了。我惊喜地发现，书中不仅仅聚焦于那些最为人熟知的艺术家和作品，更是广泛地介绍了那些不为人知但同样重要的实践者和理论家，他们的贡献同样不可忽视。书中对立体主义不同时期的划分以及各个时期作品特点的阐述，让我能够清晰地看到这一艺术流派是如何不断演变和深化的。更让我感到兴奋的是，本书对于立体主义的理论基础进行了深入的探讨，那些关于“多视角”、“时间性”以及“形式革命”的论述，让我对艺术的本质有了更深刻的认识。读完这本书，我感觉自己对立体主义不再是雾里看花，而是有了拨云见日的清晰视野。