A Critical History of Television's the Twilight Zone, 1959-1964

作者:Presnell, Don/ McGee, Marty

页数:288

出版时间:2008-8

价格:$ 33.84

isbn号码:9780786438860

具体描述

Rod Serlings anthology series The Twilight Zone is recognized as one of the greatest television shows of all time. Always intelligent and thought-provoking, the show used the conventions of several genres to explore such universal qualities as violence, fear, prejudice, love, death, and individual identity. This comprehensive reference work gives a complete history of the show, from its beginning in 1959 to its final 1964 season, with critical commentaries, incisive analyses, and the most complete listing of casts and credits ever published. Biographical profiles of writers and contributors are included, followed by detailed appendices, bibliography and index.

用户评价

这本书的装帧和排版也相当用心，每一个章节之间的过渡都处理得非常流畅，让人很难停下来。我发现自己经常在不知不觉中读过了好几个小时。最让我印象深刻的是，作者对于剧集对后世科幻影视作品的“隐形影响”进行了详尽的梳理。这种对文化遗产的追踪，远远超出了对原作本身的分析，它展示了《阴阳魔界》是如何渗透到后来的电影、文学乃至流行歌曲中的。它像一个巨大的蜘蛛网图，将那些看似无关的文化节点串联起来，让你清晰地看到这部剧集在文化坐标轴上的巨大影响力。读完后，我立刻产生了一种想重新观看全套剧集的冲动，但这一次，我将带着全新的“地图”和“工具”，去探索那些潜藏在每一帧画面之下的深层含义。这是一次饱满而充实的阅读体验，绝非泛泛而谈。

初读这本书时，我感受到一种强烈的“被挑战”的感觉。作者的论点并非总是温和的赞颂，而是带着批判性的眼光去审视这部经典作品在不同阶段的局限性，比如它在处理某些社会议题时的保守或先锋之处。这种不回避争议的写作态度，使得整部作品的论述显得更为立体和可信。它不仅仅是回顾历史，更是在与历史对话，甚至是在挑战我们对“经典”的固有认知。书中引用了大量的原始剧本片段和当时的评论家的反应，这种一手资料的呈现，让读者仿佛置身于1960年代初，亲身感受着观众和审查机构对这些“异端思想”的复杂反应。我喜欢这种带着火药味的分析，它让阅读过程充满了智力上的摩擦和乐趣。它不是让你安逸地怀旧，而是让你带着更清醒的头脑去重新评估这项艺术成就的真正地位。

这部关于电视黄金时代的经典之作，简直是为每一个对早期科幻和惊悚剧集怀有深厚情感的观众量身定做的。我拿到这本书的时候，就被它封面上那种复古又略带神秘感的字体设计所吸引，仿佛瞬间被拉回了那个黑白电视机闪烁着奇异光芒的年代。书中的叙事风格，如同讲述一个引人入胜的睡前故事，但其深度和广度却远远超出了简单的怀旧。作者对于剧集制作幕后的挖掘，细致入微，从早期的选角过程到那些如今看来充满创意的廉价特效，每一个细节都被精心梳理。我尤其欣赏它探讨剧集如何巧妙地将当时社会思潮融入到看似怪诞的故事框架中的能力。那种对人性和道德困境的拷问，即便放在今天来看，依然犀利无比。读完后，我对自己过去只是作为被动观众的身份有了全新的认识，仿佛有了一个专业的向导，带着我重新走过那片充满未知与哲思的“黄昏地带”。它不是一本简单的剧集介绍手册，而是一部深入骨髓的文化剖析，让人不禁拍案叫绝。

这是一部真正意义上的“案头书”。我习惯在阅读时身边放着笔记本和笔，但这本书的内容密度之高，让我几乎无法不随时停下来做笔记。它的结构安排非常巧妙，不是简单的时间线推进，而是围绕几个核心主题（比如对恐惧的描绘、对未来科技的警惕、对社会异化的讽刺）进行多角度的切入和论证。我尤其赞赏作者对剧集配乐的深入分析，那种对声音设计如何影响观众潜意识的论述，简直是教科书级别的。它迫使我回想起许多过去看剧时被忽略的细节——那些突然的静默，那些不和谐的音符，原来都承载着如此厚重的意图。对于那些自诩为“铁杆粉丝”的人来说，这本书提供了新的视角和未曾听闻的幕后故事，让你对剧集的热爱更添了一层理性的光辉。这本书的价值在于，它将“娱乐”提升到了“艺术”和“社会学研究”的层面。

老实说，我对这种“史学”性质的书籍通常抱持着一种审慎的态度，总担心它们会陷入枯燥的年代考证和纯粹的年代罗列中。然而，这本书却成功地打破了我的预设。它的语言充满了活力和洞察力，作者似乎有着一种近乎魔术师般的能力，能将那些尘封的档案资料和访谈片段编织成一张张引人入胜的挂毯。我特别喜欢它对不同导演和编剧风格差异性的对比分析，那种如同品鉴不同年份佳酿般的细致描述，让人仿佛能闻到那个时代演播室里特有的胶片燃烧的气味。书中对于剧集成功背后那些微妙的政治和文化张力的捕捉，更是精妙绝伦，每一次阅读都像是在进行一次智力上的探险。它没有用高高在上的学术腔调来俯视这部作品，而是以一种近乎同好交流的热情，去赞美和审视这部定义了一个时代的电视现象。如果你想了解的不仅仅是“发生了什么”，而是“为什么会发生”，这本书绝对是你的不二之选。