The Aeneid

作者:Virgil

页数:0

译者:Knight, W. F. Jackson

出版时间:2008-7

价格:$ 22.54

isbn号码:9781433215360

具体描述

The much-anticipated new translation of Virgil's epic poem from the award-winning translator of Homer's "Iliad" and "Odyssey," Unabridged CDs - 15 CDs, 18 hours

用户评价

语言的华丽与节奏的把握，在这部鸿篇巨制中达到了令人发指的程度。读起来就像是聆听一场精心编排的交响乐，每一个音符——每一个拉丁语单词的韵律——都被锤炼得无比精准。当描绘战斗场面时，那种短促、有力的句式如同刀剑的交击，迅速将人带入血与火的漩涡；而在描述爱情或神祇降临时，语言则变得悠长、婉转，充满了令人心醉的抒情色彩。这种风格上的自由切换，显示出作者对叙事工具的绝对掌控力。我甚至不需要完全理解每一个词汇的精确含义，单凭其内在的音乐性和语调的起伏，就已经能感受到人物内心的剧烈波动，这是一种超越了直译层面的、纯粹的文学享受。

这部史诗的叙事力量简直是令人窒息。从开篇维吉尔对缪斯的虔诚呼唤，到特洛伊英雄们在风暴中挣扎求生的场景，无不展现出一种古老而磅礴的气势。我仿佛能闻到海水的咸湿，感受到船体在巨浪中发出的呻吟。尤其是卡俄斯（Charybdis）和斯库拉（Scylla）那段描绘，简直是文学史上对恐怖与绝望最生动的刻画之一。作者对命运的无常和神的干预描绘得淋漓尽致，让人深刻体会到个体在宏大历史洪流面前的渺小与挣扎。每一行文字都充满了节奏感和画面感，即使是初次接触这类古典文学作品的读者，也会被那种强烈的命运驱动感所吸引。那种宿命论的沉重，与英雄们不屈的意志形成了极其鲜明的对比，让人在惊叹之余，又不免为他们捏一把汗，期待着他们能否挣脱冥冥之中的束缚，抵达那被预言的迦太基或最终的罗马。

这部作品的深层主题探讨，尤其是关于“皮亚斯”（Pietas）的阐释，着实让我沉思了许久。它远非仅仅是一个简单的战争或迁徙故事，而是一部关于责任、虔诚与国家构建的哲学论著。主人公身上所承载的不仅仅是幸存者的愧疚，更是对亡父、对神祇、对未来罗马人民不可推卸的义务。我尤其欣赏作者如何巧妙地将个人情感的纠葛——比如他对狄多的痛苦与不舍——置于宏大的国家使命之下。这种内在的张力使得角色异常丰满和复杂，他不是一个完美的圣人，而是一个在巨大的历史重压下努力做出“正确”抉择的凡人。这种对道德困境的细致入微的刻画，让这部跨越千年的文本，依然能与现代人的道德抉择产生强烈的共鸣，远超出了单纯的古典怀旧情结。

从一个纯粹故事爱好者的角度来看，这部作品的英雄之旅结构堪称教科书级别。它完美地遵循了所有的原型模式，从意外的流亡，到异域的考验，再到最终的命运之战。尽管我们都知道结局——新文明的诞生——但过程中的每一个遭遇都充满了悬念和不可预测性。维吉尔的高明之处在于，他能够在遵循既定神话框架的同时，不断地注入新的生命力。特别是与亚马逊女战士和壮丽的迦太基女王之间的互动，为这个以男性为主导的史诗增添了必要的柔情与冲突的火花。这种对人物关系的精妙平衡，确保了即便在宏大的战争背景下，读者依旧能紧密地关注于个体的情感纠葛和生存斗争，使得这部作品具有跨越时代的普适吸引力。

关于地狱场景的描绘，简直是文学想象力的巅峰之作，让人联想到后世但丁的伟大创作，可见其影响之深远。作者构建了一个层次分明、逻辑自洽的亡灵世界，那里有等待渡河的鬼魂，有被惩罚的罪人，也有等待被审判的英灵。那种幽暗、寂静而又充满着永恒哀叹的氛围，被描摹得既恐怖又带着一种肃穆的庄严感。尤其是对某些历史罪人的审判和惩戒，其讽刺意味和警示性极强。这部分内容不仅是故事的转折点，更是作者对当时罗马社会道德标准的一种隐晦表达，通过对“何为正义”和“何为罪恶”的地下探访，完成了对现实世界的深刻反思和批判。