Carving Wooden Santas, Elves and Gnomes

作者:Oar, Ross

页数:96

出版时间:2009-11

价格:$ 19.15

isbn号码:9781565233836

具体描述

The newest title in the "A Woodcarving Illustrated Book" series, this holiday how-to guide from accomplished carver Ross Oar offers carvers of all skill levels more than 20 original patterns of Santa and his friends. With two complete step-by-step projects for a Wee Santa and Christmas Gnome to provide insight into Ross Oar's carving style and techniques, carvers will delight in this whimsical collection of characters, each featuring detailed patterns, band-saw rough-outs and inspiring photos of the finished carving.

用户评价

这本书对于“工具维护与安全”的篇幅分配，让我对作者的专业素养深感敬佩。很多教程会简单带过，认为这是基础知识，但作者却用了一整个详尽的章节来阐述如何保养凿刀，如何正确地磨刀，以及针对不同形状的刀具分别应该如何进行打磨以达到最佳切削效果。我过去总是为了省事而草草磨刀，导致雕刻时事倍功半。书中详细描述了磨刀石的颗粒度选择，以及不同角度的保持技巧，甚至连打磨时的水温都有提及。当我严格按照书中的建议重新保养了我的工具组后，那种顺畅的切割感是前所未有的。这不仅仅是效率的提升，更是一种对工具的尊重，也是对手艺本身的尊重。对于初学者来说，这部分内容避免了他们因工具不顺手而产生挫败感；对于有经验的人来说，这是对技艺精进的有力保障。这种对细节的执着，让这本书在实用性上达到了一个极高的标准。

这本书的排版和视觉呈现简直是艺术品级别的享受。我是一个非常注重视觉体验的读者，很多技术书籍的内容再好，如果排版杂乱无章，都会让人望而却步。然而，这本书在这一点上做得无懈可击。每一页的布局都经过深思熟虑，大篇幅地展示了精美的成品照片，这些照片的光影处理极其到位，能够清晰地展示出木材被雕刻后所产生的微妙质感和深度。更让我惊喜的是，在复杂雕刻步骤的插图部分，作者采用了多角度的剖面图和细节放大图，这对于理解工具如何与木纤维作用至关重要。我记得在处理一个细节复杂的尖帽子边缘时，我之前总是把握不好如何让它既尖锐又不会显得突兀，翻到书中的对应章节后，作者用一张三视图清晰地解释了那个角度的推力和收尾技巧，瞬间就茅塞顿开。此外，书中穿插介绍的几种不同木材的特性对比表格也极其实用，它不仅告诉你“用什么木头”，更解释了“为什么用这种木头”，这种深层次的知识传授，让这本书的价值远远超出了简单的教程范畴，更像是一部木艺美学鉴赏录。

我以一个已经有些年头的手工艺爱好者的角度来看待这本书，坦白说，市面上关于民间手工艺的书籍太多了，大多都停留在“如何复制”的层面。但这本书的独特之处在于它强调了“诠释”和“个性化”。作者似乎非常鼓励读者跳出模板，去创造属于自己的角色。在关于面部表情的章节中，他列举了至少十几种不同的“笑法”或“沉思状”，每一种都对应着不同的凿刀运用和角度调整。这种鼓励创新和个性表达的思路，对我这个老手来说，是久旱逢甘霖。我过去常常陷入对原作的模仿，但这本书让我重新审视了自己手中的木料——它不仅仅是原材料，更是我赋予它灵魂的载体。我特别喜欢书中关于“故事背景”的论述，作者认为每一个雕刻品都应该有一个隐藏的故事，而我们雕刻的只是这个故事的一个瞬间定格。这种哲思性的引导，让原本的体力劳动，上升到了精神层面的创造，极大地提升了我创作的动力和深度。

与其他侧重于单一风格或单一题材的书籍不同，这本书的包容性令人印象深刻。它并没有将重点仅仅放在圣诞节主题上，而是通过这些节日形象（圣诞老人、精灵、地精等）作为载体，教授了一套通用的、可以应用于所有民间小人物雕刻的通用技巧。例如，处理厚重衣物褶皱的技法，或是如何巧妙地利用木瘤来表现角色特殊的体态，这些技巧在后面的章节中被反复应用到不同角色的塑造上，形成了一个完整的知识体系。我发现自己不仅仅学会了如何雕刻一个快乐的圣诞老人，更重要的是，我掌握了如何用木头来表现“厚实感”和“动感”。这本书的结构设计非常巧妙，它不是线性的、一步接一步的教学，而是模块化的，你可以根据自己的兴趣和已有的经验，随时跳跃到最吸引你的部分进行学习。这种灵活度，使得这本书可以服务于从零基础到中级水平的广大木雕爱好者，是一部真正的“常青树”式参考指南。

这本书，我得说，完全颠覆了我对传统手工艺的固有认知。我通常认为木雕是一件需要极度耐心和陈旧技能的事情，但作者似乎找到了某种魔力，将那些刻板印象一扫而空。翻开这本书，首先映入眼帘的是那些设计图样——它们不仅仅是简单的线条勾勒，更像是充满了生命力的草稿。我尤其欣赏作者对“神态”的捕捉，那些小精灵和圣诞老人，哪怕只是用简单的曲线勾勒，也仿佛能感受到他们内心的喜悦或者古怪的狡黠。我试着跟着第一章的步骤，尝试雕刻一个最基础的小矮人头部。虽然我的工具远不如作者的专业，但书中的指导步骤详尽到令人发指的地步。从木料的选择，到不同角度的凿刻力度，甚至是如何处理木材本身的纹理，作者都给出了极富经验的建议。这种细致入微的指导，让我这个初学者在第一次尝试时，虽然成品略显粗糙，但整体结构是成立的，这极大地增强了我的信心。这本书的语言风格非常亲切，没有那种高高在上的技术指导腔调，读起来就像是一位经验丰富的老匠人坐在你旁边，手把手地教你，偶尔还会分享一些他在漫长雕刻生涯中遇到的趣事。对于任何想把木头变成故事的人来说，这绝对是一本值得反复研读的圣经。我本来以为这会是一本枯燥的工具书，结果却成了我周末书房里最受欢迎的伙伴。