Carl Maxey

作者:Kershner, Jim

页数:288

出版时间:2008-1

价格:$ 31.58

isbn号码:9780295988467

具体描述

Carl Maxey was, in his own words, 'a guy who started from scratch - black scratch.' He was sent, at age five, to the scandal-ridden Spokane Children's Home and then kicked out at age eleven with the only other "colored" orphan. Yet, Maxey managed to make a national name for himself, first as an NCAA championship boxer, and then as eastern Washington's first black lawyer and renowned civil rights attorney who always fought for the underdog.During the tumultuous civil rights and Vietnam War eras, Carl Maxey fought to break down color barriers in his hometown of Spokane and throughout the nation. He participated in Freedom Summer in Mississippi and made national headlines with lurid murder cases and outrageous war-protest trials, including the tumultuous Seattle Seven trial. He even took his commitment to justice and antiwar causes to the political arena, running for the U.S. Senate against the powerhouse Senator Scoop Jackson. In "Carl Maxey: A Fighting Life", Jim Kershner explores the sources of Maxey's passions as well as the price he ultimately paid for his struggles.The result is a moving portrait of a man called a 'Type-A Gandhi' by the "New York Times" and whose own personal misfortune only spurred his lifelong, tireless crusade against injustice. Jim Kershner is a journalist for "The Spokesman-Review" in Spokane.

用户评价

这本书最让我震撼的是其对“选择的悖论”这一主题的探讨。它并非简单地讲述主人公在十字路口做了A或B的选择，而是深入剖析了“未选择的路径”是如何持续地、无形地影响着已被确定的现实。书中构建了几处极其巧妙的对照场景，主人公的每一个决定，都像是在现实的土壤中种下了一棵树，而那些被放弃的可能性，则化为围绕着这棵树的阴影，永远无法完全散去。这种对“可能性剩余”的描绘，具有极强的哲学思辨色彩。它迫使我反思自身生活中的关键节点，思考“如果当时我做了不同的决定，现在的我是否会更接近于一个理想的自我？”这种探问并非带来焦虑，反而是带来一种清醒：正是所有被舍弃的部分，共同构成了此刻的完整性。作者没有提供廉价的答案或心灵鸡汤，而是将这个永恒的困境，以一种近乎残酷的坦诚摆在了我们面前，让人在合上书本后，依然久久地沉浸在对自身生命轨迹的审视之中。

这本书的叙事结构宛如一张错综复杂的巨型挂毯，初读时会让人感到有些迷失，因为它似乎并不遵循传统的时间线索推进。章节之间存在着明显的跳跃，一个场景可能突然被中断，然后猛地插入一段角色内心深处的独白，再迅速切换到另一个完全不同时间点的对话片段。这种非线性叙事手法，初看之下像是一种结构上的混乱，但随着阅读深入，我开始理解这是一种精心的编排。作者仿佛是一位经验丰富的音乐指挥家，他将不同的旋律线索故意打散，再在关键的节点上以一种令人惊叹的和谐感重新汇聚起来。那些看似不相关的碎片信息，最终拼凑出了一个远比直线叙事更丰富、更有层次感的全景图。它要求读者必须保持高度的专注力，去主动建立起角色之间的内在联系和时间上的隐秘因果。这种阅读过程本身，就变成了一种主动的探索，而不是被动的接受。每一次“啊，原来是这样联系起来的”的顿悟，都伴随着阅读快感的爆发，这种对读者智力参与度的极大激发，是很多平铺直叙的作品无法比拟的。

书中的语言风格极其冷峻、克制，充满了精准而冷酷的洞察力。它很少使用华丽的辞藻或冗余的形容词来渲染气氛，而是倾向于用最简洁的动词和名词，像外科手术刀一样，精准地切开事物的本质。例如，描述一个人物的绝望时，作者可能不会写“他感到无边的痛苦”，而是简单地记述“他站在窗前，数着窗格的数量，直到天色彻底暗下来”。这种对情感的“去情绪化”处理，反而达到了更强大的冲击力。读者被迫自己去填补那些被省略的情感张力。我从中读出了一种对现代社会异化现象的深刻批判，那种疏离感和机械化被文字的精确度完美地复制了下来。这种语言的硬度，使得书中的每一个句子都像是一块打磨光滑的鹅卵石，沉甸甸地压在心头，让你不得不慢下来，细细品味它那看似平静外表下蕴藏的巨大重量。它不是那种读完就忘的快消品，而是那种需要反复咀嚼，才能真正消化其内在骨骼的作品。

阅读体验的后半段，我发现作者对环境的描写达到了一种近乎魔幻现实主义的境界，但这种“魔幻”并非来自超自然的力量，而是源于对日常细节的极端放大与扭曲。城市里的街道、办公室的灯光、甚至是咖啡馆里飘出的气味，都被赋予了强烈的象征意义。例如，书中多次出现的雨水，它既是物理上的降水，又像是某种集体记忆的载体，每滴雨水都似乎携带着过去某个失落场景的片段。这种描写手法，使得现实世界变得既熟悉又陌生，让人对我们习以为常的环境产生了全新的警觉。它不再是故事发生的背景板，而是叙事本身的一个主动角色，在潜移默化中推动着情节和人物的命运。这种对环境的“活化”处理，极大地增强了作品的氛围感，使人仿佛能嗅到书中人物所呼吸的空气，感受到他们脚下地面的温度。这种沉浸式的环境构建，是这本书在技术层面上最令人印象深刻的部分之一，它超越了简单的布景，上升到了象征意义的层面。

这本书的装帧设计简直是艺术品。封面采用了哑光材质，触感温润而厚重，中央的留白处理得恰到好处，让那副古朴的插画——几笔遒劲的线条勾勒出一座似乎在迷雾中若隐若现的灯塔——显得格外引人注目。装帧的侧边不是常见的平切，而是略带手工感的毛边，透露出一种对传统的敬意和对细节的执着。内页纸张的选择也极具匠心，不是那种漂白得惨白的反光纸，而是略带米黄色的道林纸，墨色印上去后有一种沉静的质感，长时间阅读也不会让眼睛感到疲劳。字体排版上，作者似乎对阅读节奏有着深刻的理解，段落之间的间距、行距都拿捏得十分精妙，使得整本书的视觉流线非常顺畅，即便是面对大段的文字，也不会产生压迫感。我甚至能想象到，这本书的编辑和设计师在校对和打样阶段，一定花费了无数个不眠之夜，力求在实体书的呈现上达到一种近乎苛刻的完美。这种对物质载体的尊重，已经超越了一本书本身的工具属性，它更像是一件值得珍藏的工艺品，摆在书架上，本身就是一种无声的宣言，宣告着阅读本身的仪式感与庄严。光是抚摸着它，就能感受到创作者试图通过这种物质形态，向读者传递一种超越文字本身的、更深层次的触觉和审美体验。