World Beat Rhythms U.S.A. pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:

作者:Roscetti, Ed

出品人:

页数:63

译者:

出版时间:

价格:$ 22.59

装帧:

isbn号码:9781423441267

丛书系列:

图书标签:

World Music
American Music
Rhythm
Percussion
Cultural Music
Music History
United States
Music
Travel Music
Global Rhythms

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具体描述

The World Beat Rhythms series is a great exploration of different rhythmic styles from around the world. The hybrid compositions and rhythms in this book/CD pack are influenced by the popular blues, jazz, rock, and hip-hop styles in the United States. In these pages, students and educators will find instruction on techniques used for each percussion instrument, scores, rhythm indexes, percussion breaks and more, along with audio examples of each rhythm demonstrated on its respective instrument on the accompanying CD.

《世界节拍：美国的回响》简介《世界节拍：美国的回响》并非一本探讨全球音乐节奏的百科全书，也不是一本详尽罗列不同国家音乐元素的词典。本书的真正内核，在于对美国音乐文化根基的深刻审视，以及它如何以一种独特而又普遍的方式，吸收、融合、并最终重塑了来自世界各地的音乐灵感。我们并非要描绘一张由不同文化拼贴而成的音乐地图，而是要揭示在这片广袤的土地上，那些潜藏在爵士乐的即兴、蓝调的忧伤、摇滚的呐喊、乡村的叙事、嘻哈的街头活力、以及拉丁音乐的奔放热情中的，来自全球的脉动。本书将带领读者深入美国音乐创作的核心，探寻那些不易察觉的“世界节拍”是如何在美国的音乐土壤中生根发芽，并最终长成参天大树的。我们将摆脱对“世界音乐”的简单标签化，而是聚焦于那些真正能够引发共鸣、跨越文化界限的音乐语言。从新奥尔良的爵士乐中依稀可见的非洲鼓点，到阿巴拉契亚山区乡村音乐中传承自欧洲民谣的旋律，再到拉美裔社区为美国流行乐注入的拉丁风情，以及嘻哈文化中对非洲口述传统的回响，本书将层层剥茧，揭示美国音乐在历史长河中，与世界其他音乐文化的每一次对话，每一次碰撞，每一次融合。我们不会在这里罗列来自肯尼亚的某个部落的节奏，或是印度卡塔克舞的精妙舞步。相反，我们将着眼于这些元素在美国音乐的语境下，是如何被重新诠释、变形、并最终融入美国音乐DNA的。这本书是关于美国音乐的“再创造”和“再叙事”，是关于那些看似纯粹的美国音乐，是如何在不经意间，承载了来自世界的声音。第一章：跨越大西洋的律动——非洲与蓝调的灵魂本章将深入探索非洲音乐元素在美国音乐，特别是蓝调和爵士乐中的根基。我们将审视非洲音乐中的多节奏性、呼应式唱法、以及节奏在叙事和仪式中的核心作用，是如何在美国黑奴的历史遭遇中，以一种变形但充满生命力的方式得以延续。从早期的蓝调歌手们沙哑的歌喉中，我们可以听到远古非洲部落的吟唱；在新奥尔良的爵士乐手们自由挥洒的即兴中，我们可以感受到非洲鼓点复杂的交织。本书将不会简单地列举非洲鼓的种类，而是会剖析其在特定音乐风格中，所衍生的节奏模式，以及它如何塑造了美国音乐的“swing”和“groove”。我们将探讨非洲音乐的“call and response”模式如何渗透进蓝调的歌词创作和爵士乐的乐器对话中，以及它如何成为美国音乐中情感表达和社群连接的重要载体。第二章：东方的低语与西方的回响——爵士乐中的东方意境爵士乐，作为美国音乐最耀眼的产物之一，其内部也蕴藏着不少来自东方的微妙影响。本章将考察爵士乐手们在创作和演奏过程中，对东方音乐哲学和美学的吸收。我们将探讨日本音乐中“ma”（留白）的概念，如何影响了爵士乐手们对空间和静默的运用，从而营造出一种更加内敛而富有张力的音乐氛围。例如，在某些爵士乐作品中，我们可以听到一种宁静而深远的意境，这与中国古典音乐中对“空灵”的追求有着异曲同工之妙。我们还将审视一些爵士乐作品中，对印度音乐中旋律和即兴手法的借鉴，并非是直接模仿，而是以一种更具美国特色的方式，融入到和声与节奏的探索中。本书不会详细介绍印度拉格或中国五声音阶的结构，而是聚焦于这些东方音乐元素如何在美国爵士乐的语境下，转化为一种独特的音乐表达，为爵士乐增添了更丰富的层次和色彩。第三章：南美的热情与北美的呐喊——拉丁音乐的熔炉效应拉丁美洲与美国的地理位置和文化交流，使得拉丁音乐成为塑造美国流行音乐不可或缺的力量。本章将聚焦于拉丁音乐，如萨尔萨、曼波、波萨诺瓦等，对美国音乐，特别是摇滚、流行乐以及舞曲的影响。我们将分析这些拉丁节奏中特有的切分音、打击乐的运用，以及其热情洋溢的旋律，如何在美国音乐的土壤中被吸收并与本土元素融合。例如，摇滚乐队在加入拉丁打击乐器后，其音乐的能量和感染力得到极大的提升；而流行的电子舞曲，也常常能听到明显的拉丁音乐的节奏影子。本书不会去深入讲解萨尔萨舞的舞步，而是关注其音乐本身所蕴含的节奏驱动力和感染力，以及它如何为美国音乐注入了活力与律动。我们将看到，美国音乐并非是被动地接受，而是在积极地创造，将拉丁音乐的精华融入到自身的表达体系中，形成了独具特色的“美式拉丁风”。第四章：游吟诗人的故乡——乡村音乐与欧洲民谣的血脉乡村音乐，常被视为美国最本土的音乐形式之一，但其根源却深深植根于欧洲的民谣传统。本章将追溯乡村音乐与爱尔兰、苏格兰、英格兰等地的民谣之间的联系。我们将探讨这些欧洲民谣中，朴实的旋律、叙事的歌词、以及对乐器（如吉他、小提琴）的运用，是如何在美国这片新大陆上，演变成我们今天所熟知的乡村音乐。本书不会对不同欧洲民谣的乐器配置进行逐一梳理，而是聚焦于其在情感表达上的共通性，以及它们如何为乡村音乐提供了情感的基石。从早期美国拓荒者的歌谣，到如今乡村音乐巨星的深情演绎，都能看到这些来自欧洲的音乐基因在跳动。我们将分析乡村音乐如何通过讲述普通人的故事，传递质朴的情感，这种叙事方式与欧洲民谣的传统一脉相承，并在美国语境下得到了发扬光大。第五章：街头的呼唤与全球的共鸣——嘻哈音乐的文化融合嘻哈音乐，作为一种源于街头、充满活力的音乐形式，其内部蕴含着丰富的全球文化元素。本章将探讨嘻哈音乐如何借鉴和融合了非洲的口述传统、牙买加的DJ文化、以及采样音乐对世界音乐的运用。我们将分析嘻哈音乐中，对节奏的强调、歌词的叙事性、以及DJ的采样技巧，是如何与非洲的音乐传统相互呼应。例如，Rapper们快速而富有节奏感的说唱，与非洲鼓点中的呼应式唱法有着某种精神上的联系；而DJ们通过采样不同音乐片段，更是将全球的音乐素材融入到嘻哈的创作中。本书不会去深入分析各种采样技术的具体操作，而是聚焦于嘻哈文化如何通过这种开放的、包容的方式，将世界各地的音乐元素，特别是那些最具生命力和叙事性的元素，汇聚并创造出一种全新的、具有全球影响力的音乐语言。我们将看到，嘻哈音乐不仅仅是一种音乐风格，更是一种跨越文化、连接世界的对话方式。第六章：不止于节奏——音乐的共通性与文化认同在本章的结尾，我们将超越对具体音乐风格的分析，而升华到对音乐作为一种普遍语言的思考。我们将探讨，《世界节拍：美国的回响》所揭示的，并非是美国音乐对其他文化的“掠夺”或“模仿”，而是一种深刻的“对话”与“融合”。美国音乐之所以能够吸引全球的目光，恰恰在于它能够以一种开放的态度，接纳来自世界各地的声音，并将其转化为自身独特而又富有感染力的表达。本书所呈现的，是美国音乐在历史进程中，不断与其他文化进行互动的生动写照，是一种在音乐的洪流中，对自身文化认同的不断追寻与重塑。最终，我们将认识到，那些看似“美国”的音乐，其背后早已承载了无数来自世界的节拍，而这些节拍，也以一种独特的方式，在美国这片土地上，找到了属于自己的，闪耀的回响。结语《世界节拍：美国的回响》旨在为读者打开一扇窗，去重新审视那些我们耳熟能详的美国音乐。它不是一本枯燥的音乐理论书籍，也不是一本简单的音乐史陈列。它是一次关于音乐的探索之旅，一次关于文化交融的深刻体悟。通过本书，我们希望读者能够听到音乐深处的脉搏，感受到文化碰撞的火花，并最终理解，伟大的音乐，从来都不是孤立存在的，它永远是世界的回响，是人类共通情感的载体。