Dowland

作者:Holman, Peter

页数:120

出版时间:1999-10

价格:$ 103.96

isbn号码:9780521581967

具体描述

Dowland's Lachrimae (1604) is perhaps the greatest but most enigmatic publication of instrumental music from before the eighteenth century. This new handbook, the first detailed study of the collection, investigates its publication history, its instrumentation, its place in the history of Renaissance dance music, and its reception history. Two extended chapters examine the twenty-one pieces in the collection in detail, discussing the complex internal relationships between the cycle of seven 'Lachrimae' pavans, the relationships between them and other pieces inside and outside the collection, and possible connections between the Latin titles of the seven pavans and Elizabethan conceptions of melancholy. The extraordinarily multi-faceted nature of the collection also leads the author to illuminate questions of patronage, the ordering and format of the collection, pitch and transposition, tonality and modality, and even numerology.

用户评价

这本小说简直是一场文字的盛宴，作者的叙事功力深厚得令人咋舌。它以一种近乎散文诗的笔触，缓缓铺陈开一个失落已久的小镇的往事。我仿佛能闻到空气中潮湿的霉味，看到老旧木屋上剥落的油漆，感受到那些人物内心深处隐秘的挣扎与渴望。尤其值得称赞的是，作者对“时间”的处理手法极为精妙。时间在这里不是线性的河流，而是层层叠叠的迷宫，过去、现在与某种预示性的未来不断交织、重叠，读者需要自己去拼凑出事件的全貌。书中那些充满象征意义的意象——比如反复出现的、被遗忘的钟楼，或是那条永远流向虚无的河流——为整个故事增添了一种近乎神话般的厚重感。角色塑造也极其立体，他们不是简单的善恶符号，而是被环境、命运和自身缺陷反复捶打后留下的复杂集合体。读完之后，合上书页，那种挥之不去的心绪如同雨后的薄雾，久久萦绕在心头，让人不得不停下来，反思自己与记忆、与周遭世界的关联。这是一部需要沉下心来细嚼慢咽的作品，每一次重读都会有新的发现。

与其说这是一本书，不如说它是一场对“存在感”的哲学思辨。作者似乎对现代社会的疏离感有着病态的痴迷，他笔下的人物像一个个被随机投入世界的幽灵，他们努力寻找连接点，却一次次被更强大的虚无感所吞噬。书中的对话精炼到了极致，很多时候，信息的传递是通过人物之间的空间距离、肢体语言，甚至空气中微妙的温度变化来完成的。这种“留白”的艺术运用得炉火纯青，迫使读者必须主动地填补那些空白，将自己的解读和不安投射进去，从而成为意义的共同创造者。叙事节奏上，它像一部慢镜头电影，每一个动作、每一个眼神都被拉长、放大，让人体验到被时间拖拽的窒息感。我尤其欣赏作者在处理“身份认同危机”时的细腻——那种看着镜中的自己，却感到陌生和排斥的瞬间，被捕捉得入木三分。对于那些厌倦了快餐式阅读，渴望深度交流的读者来说，这本作品无疑是一剂强效的清醒剂。

初读时，我几乎要被其复杂的语言风格劝退了，充斥着大量不常见的词汇和大量倒装的句子结构，像是在阅读一本古老的文献或是一份晦涩的哲学手稿。但一旦适应了这种独特的“语流”，你会发现其中蕴含着无与伦比的音乐性和节奏感。作者对句子的长度和韵律的把控达到了令人难以置信的程度，长句如蜿蜒的河流，短句则如突如其来的惊雷。故事本身似乎退居其次，成为了承载这些华丽文字的容器。它更像是一场关于语言本体的探索，作者试图用词语本身来构建一个世界，而非仅仅依赖词语来描述世界。我能感受到他对每一个词语的精确挑选和打磨，每一个形容词、每一个副词都有其不可替代的位置。这是一次对语言极限的挑战，也是一次对读者耐心和理解力的终极考验。它需要你放慢呼吸，用耳朵去“听”文字的震颤，而不是用眼睛去“扫视”情节的发展。

坦白讲，这本书的阅读体验是相当“刺痛”的。它直面了人性的某些最为丑陋和难以启齿的角落，毫不留情地撕开了社会光鲜亮丽的外表，露出了底层运作的腐朽与冷酷。作者的文字带着一种近乎临床的冷静，描绘那些残酷的场景时，既不煽情，也不美化，只是用一种近乎纪录片式的客观去呈现。然而，恰恰是这种冷静，带来了最强烈的冲击力。书中的结构设计非常巧妙，它采用了非线性叙事，但每一次跳转都不是为了故弄玄虚，而是为了揭示不同时间线上因果报应的复杂关联。我反复咀嚼的片段是关于权力如何渗透并腐蚀个体良知的那些段落，那种从最初的妥协到最终彻底麻木的过程，令人不寒而栗。它不是一本让人读起来愉悦的书，但它绝对是一本重要的、能够引发深刻反思的书籍，它像一面粗糙的镜子，映照出我们这个时代所共同回避的阴影。

我得说，这是一部极具野心和挑战性的文学作品，它将历史的宏大叙事与个体命运的微观视角进行了大胆的嫁接。叙事者采用了多重视角切换的技巧，从一个旁观者的冷峻记录，瞬间跳跃到当事者极度主观的内心独白，这种不稳定的叙述立场让读者始终处于一种高度警觉的状态。书中的历史背景考据极其扎实，那些关于工业革命后期某一特定行业衰落的细节描写，精准得如同专业报告，但作者的高明之处在于，他从未让冰冷的数据压垮了故事的温度。相反，这些背景成为了烘托人物悲剧性处境的最佳舞台。我特别喜欢作者对“沉默”的描绘——那些未被言说的、被压抑的真相，比任何激烈的对话都更具震撼力。主人公在面对无可挽回的巨变时，那种近乎石化的坚忍和最终的崩溃，写得极其克制而有力。读完这本，我感觉自己好像参与了一场漫长而艰辛的考古工作，亲手拂去了覆盖在一段被遗忘的历史之上的尘土。