Mandolin

Mandolin pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:
作者:Caplinger, Dennis
出品人:
页数:87
译者:
出版时间:2005-6
价格:$ 22.59
装帧:
isbn号码:9780769285412
丛书系列:
图书标签:
  • 曼陀林
  • 乐器
  • 音乐
  • 演奏
  • 技巧
  • 乐谱
  • 古典音乐
  • 民间音乐
  • 弦乐
  • 音乐教育
想要找书就要到 本本书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

By Dennis Caplinger. Bluegrass Mandolin Basics covers all the fundamentals and will have you playing classic bluegrass favorites in no time. Includes CD. Covers the following contents and includes multiple pages of examples for each one: Flatpick Technique, Playing Backup, Chord Basics And Rhythm Chop, Over 90 complete music examples and songs, 16 Complete Arrangements

弦上的光影:一把曼陀林探寻音乐灵魂的旅程 作者:艾莉森·科尔宾 出版社:琥珀之声出版 ISBN:978-1-642-00913-4 --- 简介: 这是一部关于声音、历史与匠心独运的史诗,它不聚焦于任何单一的乐器,而是描绘了一幅宏大而精微的音乐世界图景。艾莉森·科尔宾,一位以敏锐洞察力和深厚人文关怀著称的音乐学家与文化评论家,带领我们进行了一场跨越大陆与世纪的声音考古之旅。 《弦上的光影》并非一本乐器使用手册,也不是某个特定演奏流派的权威指南。相反,它是一部探讨“声音如何塑造文化,以及文化如何塑造声音”的哲学性著作。科尔宾以其标志性的叙事手法——将严谨的学术考证与生动的人物侧写熔于一炉——揭示了音乐在人类文明演进中扮演的关键角色。 全书分为五个相互关联的部分,每一部分都深入挖掘了音乐艺术在特定历史语境下的生命力与复杂性。 第一部:共鸣的起源——声波与信仰的交织 本部分追溯了人类对振动和旋律的最初感知,探讨了早期文化中“声音”与“神圣”之间的紧密联系。科尔宾详尽考察了古代仪式、口述传统以及早期记谱法的出现,这些都是人类试图捕捉、固定并传播听觉体验的尝试。她摒弃了简单的时间线叙述,而是通过对不同文明(从苏美尔泥板上的音阶暗示,到古希腊的音律理论)的并置比较,展现了人类对“和谐”的普遍渴望,以及这种渴望如何催生了最初的音乐结构。重点讨论了早期乐器如何从自然材料中诞生,以及它们在社区生活——无论是劳作、战争还是庆典——中扮演的不可或缺的角色。 第二部:宫廷与街巷——旋律的权力游戏 随着社会结构日益复杂,音乐的角色也开始分化。科尔宾深入分析了中世纪和文艺复兴时期,音乐如何在贵族阶层的赞助下,从单纯的民间表达工具,演变为展示权力和文化优越性的工具。她细腻地描绘了修道院唱诗班的严谨与吟游诗人的奔放之间的张力。 这一章的亮点在于对“听众”概念的演变研究。从被动的宗教聆听者,到热衷于赞助新作品的贵族,再到城市广场上对新曲调趋之若鹜的平民,音乐的传播路径和接受方式彻底改变了其自身的形态。科尔宾特别关注了声学环境对音乐创作的影响,探讨了不同建筑风格如何塑造了当时的音色美学。 第三部:机械的黎明——印刷术、工业化与音乐的普及 工业革命为音乐带来了翻天覆地的变化,科尔宾将此视为一次“听觉的大众化”。她详述了活字印刷术对乐谱传播的革命性影响,使得复杂的室内乐作品得以走出宫廷,进入中产阶级的客厅。 随后,对工业化时代乐器制造技术进步的考察尤为精彩。黄铜乐器的标准化、钢琴生产的流水线作业,以及对新材料(如镍和钢)的应用,极大地拓宽了音乐表达的边界。科尔宾并没有将技术进步视为纯粹的福音,她尖锐地指出了标准化对地方性、即兴创作的潜在挤压,以及“完美音准”的追求如何开始取代早期的“情感真实性”。她笔下的十九世纪,是一个充满创新激情,同时也暗藏文化危机的时代。 第四部:声音的拓扑学——跨越地域的对话与融合 本部分将目光投向了全球化的早期阶段,重点研究了不同音乐文化之间的碰撞、模仿与融合。科尔宾通过对民族志研究的深入分析,展示了殖民历史、贸易路线以及移民潮如何将原本隔离的旋律和节奏系统交织在一起。 她细致地剖析了“异域情调”在西方音乐中被挪用和误读的历史,同时也公正地记录了被主流文化忽视的、底层社群中发生的真实而有力的音乐创新。例如,她追踪了某些节奏模式如何通过港口城市传播,最终在遥远的文化土壤中生根发芽,演变成全新的音乐语言。这不是简单的“影响”研究,而是关于声音如何进行跨文化交流和重构的深层探讨。 第五部:永恒的波纹——数字时代的听觉景观 在本书的收官部分,科尔宾转向了二十世纪末至今的数字革命。她将电子音乐、采样技术、录音棚作为新的“乐器”进行审视。录音技术不再仅仅是记录现场表演的手段,它本身成为了创作的核心——声音可以被无限分割、扭曲和重组。 科尔宾探讨了数字时代对“作品”和“作者身份”概念的挑战。当声音的物理属性被算法接管后,我们如何定义音乐的“真实性”?她没有给出简单的答案,而是以一种开放且富有思辨性的笔触,引导读者思考在无处不在的音频流中,如何重新找回专注聆听的能力,以及如何确保未来的音乐创造仍然扎根于人类的情感与社会需求之中。 读者将从《弦上的光影》中获得什么? 这不是一本教授演奏技巧的指南,而是一面映照我们自身听觉世界的棱镜。它适合所有对历史、文化人类学、艺术哲学以及声音的本质抱有好奇心的读者。通过科尔宾的叙述,读者将学会不再仅仅“听”音乐,而是开始“阅读”声音背后的世界——理解每一段旋律是如何穿越时空的迷雾,携带了它诞生时的全部重量与光芒。这是一部关于声音的史诗,其篇章远超任何单一乐器的范围,触及了人类文明最深层的表达欲望。 --- 关于作者: 艾莉森·科尔宾是享有国际声誉的音乐历史学家和文化评论家,她的作品以跨学科的视角和对听觉体验的深刻洞察而闻名。她曾在全球多所顶尖大学教授音乐人类学,致力于探索音乐与权力、技术和身份认同之间的复杂关系。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书的语言风格简直是灾难性的,充满了那种自以为是的晦涩和故作高深的堆砌。作者似乎认为,只有将最简单的概念用最复杂的词汇和最迂回的句式表达出来,才算得上是“文学性”。我经常需要停下来,查阅好几个生僻的同义词,才能勉强理解作者到底想表达一个什么样的主谓宾结构。这种阅读障碍感,让原本应该流淌顺畅的思绪,硬生生地被卡在了喉咙里。举个例子,他描述“光线变暗了”时,能写出“随着日光弧线的倾斜与大气折射率的改变,环境光子流的有效辐射通量达到了一个低阈值状态”。这已经不是在写作,这是在进行一场词汇竞赛,而读者完全是这场比赛的牺牲品。更要命的是,这种刻意的难懂,并没有带来任何思想的深度,反而让人觉得作者在用文字筑起一座墙,不是为了保护什么珍贵的思想,而是为了隐藏自己缺乏有效组织语言的能力。读到后期,我完全放弃了去理解每一个句子背后的“深意”,转而采取了一种近乎扫描的方式,只求囫囵吞枣地推进到下一页,希望这一切能尽快结束。这种阅读过程,与愉悦或学习完全沾不上边,更像是一种痛苦的智力拉锯战。

评分

角色塑造是这本书最大的败笔,可以说是苍白得像张白纸,而且是那种被揉皱了又重新摊开的白纸,留下满是折痕却毫无内容的痕迹。书中的每个人物,无论其社会地位是尊贵如国王,还是卑微如街边乞丐,都共享着一种令人费解的、单薄的“工具人”属性。他们出现的目的,似乎仅仅是为了推动某个机械化的情节线索,而不是作为有血有肉的个体存在。我无法分辨出他们之间的性格差异,因为他们的对话模式惊人地相似,都带着一种刻板的、格式化的语气。当我试图去挖掘他们的动机时,得到的也只是一些泛泛而谈的“为了正义”、“出于爱”之类的口号,没有任何具体情境下的心理分析或行为逻辑支撑。例如,一个角色可以因为一个微不足道的误会就彻底放弃他坚持了二十年的信念,而作者对此的解释仅仅是“他累了”。这种对人物内心世界的粗暴处理,彻底摧毁了故事的可信度。读者需要的是那些在道德困境中挣扎、在复杂情感中摇摆的灵魂,而不是一群依照剧本提示走位的木偶。

评分

我对这本书的整体感觉,可以用“未完成”来形容。它不像是一部经过精心打磨的出版物,更像是一个作者在创作过程中写下的草稿汇编,缺少了至关重要的编辑和审阅环节。时间感的处理尤其混乱,有时候情节在现实时间线上缓慢爬行,有时候又像快进了一样,关键的过渡和发展过程被大量省略,让读者感到信息断层。我翻阅后面的章节时,经常会有一种强烈的疑惑:“等等,这个角色是什么时候学会这项技能的?他们上次不是还在为生计发愁吗?”作者似乎默认读者拥有某种读心术,能够自行填补所有逻辑上的空隙和时间上的跳跃。这种对阅读契约的无视,极大地损害了阅读体验的连贯性。它不是那种让你沉浸其中,忘记时间流逝的“好书”,而是让你时刻警惕,试图去修复作者留下的各种叙事漏洞的“技术文档”。总而言之,它需要的不是再版,而是彻底的重构。

评分

这部作品在主题表达上,显得极其的迷茫和自我矛盾。作者似乎想探讨宏大的哲学命题——关于自由意志与宿命论的永恒辩证,或者至少是关于现代社会异化问题的批判。然而,这些宏大的主题,最终都淹没在了各种不着边际的、似乎是为了“炫技”而存在的支线情节中。每一条线索都开了个头,但没有任何一条得到了满意的收束,就像是一个大厨同时在炉子上架了十几个锅,结果所有菜都烧焦了。书中的核心冲突,本应是驱动读者继续阅读的引擎,却被作者用一种犬儒主义的态度一笔带过,仿佛在说:“看吧,生活就是这么无聊,所以我也懒得把故事讲明白了。”这种处理方式,让读者产生了强烈的被戏弄感。如果一部作品想要挑战读者的认知,它至少需要先建立一个足够坚固的逻辑基础,然后才能有效地将其颠覆。而这部书,从一开始就建在流沙之上,所谓的“深度”不过是作者在沙滩上画出的一个不断被潮水冲刷的模糊符号。

评分

这部书的叙事节奏简直让人抓狂,它不像是在讲述一个故事,更像是在翻阅一个极其冗长、毫无重点的日程表。我期待能看到一些引人入胜的情节转折,或者至少是鲜活的人物内心挣扎,但通篇下来,作者似乎沉迷于对各种细枝末节的无休止罗列。比如,主人公从A点走到B点,作者用了整整三页来描述他沿途看到的每一棵树的品种、每一块地砖的颜色,甚至连他走路时的步频和呼吸节奏都精确到了小数点后几位。这种过于精密的描摹,非但没有营造出沉浸感,反而像是一堵堵厚重的墙,把我这个读者牢牢地挡在了故事之外。阅读体验就像是被人强行要求去参加一场枯燥的、没有主题的学术报告会,听众的注意力早就飘到了九霄云外,只剩下耳朵里嗡嗡作响的白噪音。我多次试图在这些描述的海洋中寻找叙事的锚点,却发现它完全是失重的。更令人费解的是,当真正应该爆发冲突或者揭示秘密的关键时刻,作者又草草收场,仿佛生怕故事变得“太有趣”似的。这本书的结构松散到了一种令人发指的地步,读完之后,我脑子里剩下的只有一片模糊的、关于“某人做了某事”的清单,缺乏任何深刻的印象或情感共鸣。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有