In the Country

作者:Kilby, Don

页数:24

价格:$ 6.72

isbn号码:9781553379850

具体描述

From rush hour on a busy city street to harvest time down on the farm, the Wheels at Work series provides a close-up look at the world of hardworking trucks, buses, ambulances, tractors, combines and more. With simple narrative sentences and vibrant, detailed artwork, these books put kids behind the wheels of some formidable machines. The vehicles they see every day -- in the city or in the country -- are brought to life on each appealing page.

用户评价

我是在一个周末的雨天开始阅读的，原以为能找到那种与世隔绝的宁静感。这本书的语言功底毋庸置疑，它的句式结构非常复杂且富有韵律感，很多长句的堆砌，读起来有一种古典诗歌般的吟诵效果。作者对词汇的选择极其讲究，每一个形容词似乎都经过了千锤百炼，力求精准地捕捉某种难以言喻的氛围。然而，问题在于，这种对“美”的过度雕琢，反而使得情感变得矫揉造作。我感觉作者更热衷于展示自己语言的驾驭能力，而不是真正去叙述一个值得被讲述的故事。比如，书中有一段描述一次家庭聚餐的场景，明明是充满烟火气和日常琐碎的时刻，作者却用了一整页的篇幅去描绘餐桌上光线的折射、食物的温度变化以及空气中尘埃的缓慢移动。这种对感官细节的极致捕捉，非但没有让我身临其境，反而让我感觉被推到了一个遥远的观察者位置，只能冷眼旁观，无法参与。读完之后，我能记住的都是华丽的辞藻和精美的段落，但对于“谁在乎这些角色？”这个问题，我依然找不到答案。它是一件工艺品，但不是一剂良药。

这本小说展现了一种强烈的地域执念，但这种执念似乎只存在于作者的脑海中，并未成功地移植到读者的心底。它似乎在歌颂某种固守传统、与现代社会保持距离的生活方式，充满了对逝去时代的怀旧情绪。然而，这种怀旧是缺乏批判性的，它美化了乡村的“淳朴”，却回避了其内在的压抑和狭隘。我期待看到的是一个对这种生活进行深刻反思的作品，是关于如何平衡传统与进步的艰难抉择。这本书没有给我这种探讨，它更像是一份过于理想化的田园牧歌手稿。角色之间的互动，尤其是家庭内部的关系，显得异常客套和疏离，缺乏那种日常的摩擦和热度。每一次对话都像是在进行某种仪式性的发言，而非真诚的交流。我甚至觉得，作者似乎对“生活本身”失去了兴趣，转而沉迷于对“象征”的构建。每一个物件、每一片田野似乎都有一个预设好的意义，等着读者去破译，但这些意义过于沉重和教条化，使得阅读过程变成了一种精神上的负担。总而言之，它有高度，但缺乏温度，更像是作者写给自己看的哲学论述，而不是分享给大众的故事。

这本书给我的感觉非常像是一次漫长而乏味的旅行，你上了车，但司机拒绝告诉你目的地，只是不停地绕着同一片风景打转。我最无法接受的是它的情感疏离。故事设定在二十世纪中期的一个小镇，这样一个充满时代张力和潜在戏剧冲突的背景，本应是人物命运交织的绝佳舞台。但是，所有的冲突都被一种近乎麻木的平静所覆盖。关键事件发生了，比如一场突如其来的变故，或者一段错综复杂的关系的破裂，但作者的处理方式却是轻描淡写，仿佛这些对人物而言，不过是拂去袖口的一粒灰尘。这种“不动声色”的写作手法，如果运用得当，可以营造出巨大的张力，让读者自行去填补情感的空白。可惜，在这里，空白就是空白，它没有被有力的暗示所填满，而是直接留在了那里，显得空洞。我试着去挖掘人物隐藏的痛苦或喜悦，但他们就像被设定好程序的机器人，做着符合逻辑（但不符合人性的）的事情。说实话，读到后面，我基本上是在机械地推进，期待一个爆发点，但最终，它以一种和开篇一样平淡无奇的方式收场了，让我怀疑我所付出的时间是否值得。

简直是令人困惑的一本小说。我得承认，我可能对“乡村文学”抱持着太多的既定印象，期待看到人与土地之间那种古老而复杂的关系。但这本书似乎完全拒绝了任何传统叙事的框架。它的结构是碎片化的，章节之间的跳跃性极大，有时前一页还在描绘清晨的薄雾，下一页突然就跳跃到了几十年后的某个室内场景，而且过渡几乎没有提示。这种叙事手法，坦白说，让我数次停下来，翻回去确认是不是漏看了关键情节。我尝试着去理解作者想要营造的“非线性时间感”，或许是想表达记忆的不可靠性，或是生活本身的随机性，但结果就是，我完全抓不住故事的核心。人物的动机更是成谜，他们仿佛是被推着走的木偶，而不是拥有自主意识的个体。我读到一半时，感觉自己更像是在解一个极其晦涩的哲学谜题，而不是在享受一个故事。它挑战了阅读的舒适区，这一点值得肯定，但挑战的结果往往是挫败感。如果这是一部实验性的艺术作品，我或许会给予更高的评价，但作为一本面向大众读者的书，它的晦涩感已经超出了“引人深思”的范畴，更偏向于“令人望而却步”。

这本书，说实话，拿到手的时候，我还是有点期待的。封面设计得很有那种老派的、沉静的意味，让人联想到悠长的夏日午后，或是雨后泥土的芬芳。我本以为会是一部细腻描摹乡村生活变迁的作品，那种带着历史厚重感的叙事，或许夹杂着一些关于人情冷暖的深刻洞察。毕竟，“Country”这个词在文学里总是承载了太多关于根源、回归与失落的情感重量。然而，当我真正沉浸进去，才发现作者的笔触似乎更偏向于一种极简主义的表达，或者说，是对细节的刻意疏离。故事的主线非常缓慢，几乎是以一种近乎冥想的速度在推进。我记得其中有一段，主人公花了整整一章的篇幅来描述如何修理一把老旧的木椅，那种对木材纹理、工具的重量以及每一次凿击、打磨所产生的细微声响的捕捉，细腻到令人窒息。但这细腻感并未转化为情感的共鸣，反而像是一台运转过度的显微镜，将所有生活表象放大到失真。我更期待的是人物内心风暴的展现，是面对时代洪流时个体无力的挣扎，但这些似乎都被作者轻轻放过了。整本书读下来，留下的印象是清晰的画面，却缺乏灵魂的悸动，像是一幅技艺精湛但色彩单调的风景画，美则美矣，却少了点让人久久回味的韵味。