McSweeney's Issue 32

作者:Eggers, Dave (EDT)

页数:208

出版时间:2009-10

价格:$ 27.12

isbn号码:9781934781357

具体描述

Because it seemed important to know in advance, we've dedicated Issue 32 to an investigation of the world to come--expect a set of near-future stories, written by the likes of Anthony Doerr, Heidi Julavits, and Salvador Plascencia, each of 'em unearthing a different corner of life in the year 2024. This will be, we are sure, way more entertaining than waiting fifteen years for the real thing.

用户评价

拿起这本东西，你首先会被那种扑面而来的“严肃的玩乐”气息所吸引。它不是那种让你轻松捧着喝咖啡时读完的读物，它需要一个特定的心境，或许是深夜，或许是独自一人，带着一种愿意被挑战的期待。它的编辑团队显然拥有对当代艺术和文学脉搏的敏锐洞察力，选中的作品往往处于主流视野的边缘，但却闪烁着最真实、最锋利的光芒。我尤其喜欢它对“声音”的把握，无论是散文里那种近乎诗意的内在独白，还是小说中那些刻意扭曲的对话节奏，都营造出一种独一无二的阅读氛围。有些文章的长度和结构设计得极为古怪，你不得不去适应它设定的规则，一旦适应了，那种沉浸感会把你拉进一个完全不同的现实框架里。这本刊物对语法的运用非常讲究，它似乎在挑战我们对“好句子”的固有认知，很多时候，一个不寻常的词序或是一个突兀的插入语，反而成了点睛之笔，迫使你慢下来，去品味作者构建这个瞬间的意图。它不是在迎合读者，而是在邀请你加入一场智力上的角力，这对于追求深度阅读体验的人来说，简直是至高无上的享受。

我必须承认，我花了很长时间才真正“进入”这本刊物的节奏。它不是那种你能随便翻几页就放下休息的作品，它需要你承诺一段完整的时间去跟随作者的思维漫游。它的章节之间似乎存在着某种潜意识的对话，你读完一篇后，脑海里残留的意象会立刻与下一篇的开篇产生奇妙的化学反应。这种结构上的精心编排，体现了编辑者对整体艺术效果的极致追求。我特别喜欢它对“沉默”的处理，很多时候，作者是通过大段留白或者极度克制的叙事，来强调某些未说出口的重量。这种“少即是多”的哲学在很多文本中得到了体现，但又不是那种廉价的极简主义，而是建立在对信息饱和时代的深刻反思之上的。总而言之，这本选集成功地将晦涩、实验性与一种令人不安的当代相关性结合在了一起，它不迎合任何人，但却能深深地抓住那些真正渴望挑战的读者。它就像是一块未经打磨的珍贵矿石，你需要付出努力去发掘其中的光彩，但一旦被你发现，那种震撼感是无与伦比的。

天哪，我得跟你说说我最近读到的那本令人惊艳的文学选集。这本刊物简直是文学界的奇葩，它拒绝被任何单一的流派或标签所束缚。你翻开它，就像是走进了一个由最古怪、最有才华的头脑搭建的迷宫。我尤其欣赏它在叙事实验上的大胆，那种敢于打破传统时间线和视角的尝试，读起来既费脑子又让人欲罢不能。有些篇章，你会感觉自己像是在解一个精妙的谜题，作者用词的密度和精确度简直令人发指，每一个词都像是经过千锤百炼才摆放到那个位置。更别提那些插图或者排版设计了，它们不仅仅是装饰，它们本身就是故事的一部分，用视觉语言与文字进行对话，这种多层次的体验是其他许多杂志望尘莫及的。我记得其中一篇短篇小说，它的结尾让我停笔良久，不是因为情节多么震撼，而是因为它揭示了一种极度微妙的人类情感状态，那种我明明经历过，却从未如此清晰地被文字捕捉到的感觉。这本刊物仿佛是为那些厌倦了平庸叙事的人准备的解药，它要求读者全身心投入，但回报也是巨大的——你会感觉自己的文学雷达被重新校准了。它那种略带疏离感的幽默感，那种对现代生活荒谬性的不动声色地揭示，都让它拥有了一种持久的魅力。

说实话，初次接触这本选集时，我有点被它的“不合作”态度弄得不知所措。它没有清晰的主题标签，内容之间看似松散，但当你读完一半以上时，一种隐秘的、关于现代异化和身份焦虑的主线开始浮现出来。这不像是一本杂志，更像是一系列精心策划的碎片集合，每一个碎片都反射出不同的光线。我特别关注了其中关于技术伦理的那组随笔，它们没有给出任何简单的答案，而是用一种近乎哲学思辨的方式，探讨了我们与屏幕之间日益扭曲的关系。作者们似乎都对语言的局限性有着深刻的理解，所以他们倾向于使用那些边缘的、晦涩的词汇，或者干脆用冗长、迂回的句子来描绘那些难以言喻的现代感受。这种阅读过程是消耗精力的，但同时也带来了极大的满足感，因为你感觉自己正在触及到一些非常本质的东西，一些被主流媒体刻意回避的、令人不安的真相。它成功地营造了一种既疏离又亲密的阅读距离，让你感觉自己是局外人，却又比任何人都更接近文本的核心。

这本书的编辑策略简直是一场对“审美疲劳”的精准打击。它完全不像那些每年都在重复自己风格的文学季刊。每一次翻阅，都像是经历了一次全新的文化冲击。我记得有一篇关于城市景观和记忆的虚构作品，作者的描述精准得让人心惊，那些关于光线、气味和特定年代建筑材质的细节描写，完全超越了普通的“写景”，几乎达到了感官复刻的程度。这种细腻的笔触，配上它在排版上常常采用的那种极简主义和高对比度的设计，共同创造出一种既冰冷又极度感性的阅读环境。它不提供安慰，它提供的是精确的剖析。那些非虚构类的文章，更是尖锐无比，它们敢于深入那些令人不适的社会角落，用冷静甚至冷酷的语调去记录和分析，让人不得不正视那些平时我们选择性忽略的现实。这本书的价值，就在于它能不断地刷新你的阅读阈值，让你对“什么是好的写作”产生新的疑问和思考。