Draw Star Wars

出版者:Klutz

作者:Klutz (EDT)/ Burton, Bonnie (EDT)

页数:80

出版时间:2009-09-01

价格:USD 16.95

装帧:Spiral-bound

isbn号码:9781591746980

具体描述

When you draw R2-D2, does he look more like a watermelon on roller skates than a cool droid? Does the Yoda you see in your head look nothing like the green blob that ends up on paper? Don't go to the dark side yet! Learn to draw like a Jedi Master with this hands-on workbook. Draw Star Wars: The Clone Wars is packed with tips and techniques, practice space to draw right in the book, and translucent overlays that make tracing a snap. Master the art of drawing from within — beginning with stick figures, then on to basic shapes, and finishing with details. Learn to draw 20 different Clone Wars characters, including C-3PO, Obi-Wan Kenobi, Anakin Skywalker, Ahsoka Tano, General Grievous, Asajj Ventress, and others. The book comes with everything you need, including a black marker, double-tipped metallic colored pencils, and an always-sharp mechanical pencil with a green lightsaber barrel. Of course, we also include perhaps the most essential tool for any artist… an eraser. Because sometimes even a Jedi Master could use a do-over.

用户评价

如果非要我从一个极其挑剔的角度去评判，我会说，这本书的排版中偶尔出现的一两张构图略显保守，像是为了凑页数而放上去的填充物。但是，这种瑕疵非常罕见，以至于我都要费力地回忆才能找到。总的来说，这本书最大的成功之处在于，它提供了一种全新的、更私密的方式来重新体验一个已经非常熟悉的世界。它就像是为你搭建了一个秘密的艺术画廊，让你能近距离、无干扰地欣赏那些曾经在银幕上稍纵即逝的精彩瞬间。我甚至开始期待作者后续是否能推出针对某个特定时代或特定阵营的深度解析。这本书已经树立了一个极高的标杆，它证明了即便是基于流行文化的作品，只要注入足够的艺术热情和专业水准，就完全可以晋升为值得收藏的艺术典籍。它不仅仅是关于“什么”，更是关于“如何”创造出那种令人屏息的美学体验。

读完这本书（如果用“读”来形容翻阅一本画册是否恰当的话），我最大的感受是它所蕴含的“情怀深度”。它没有过多的文字赘述去解释背景，但那些画面本身就带着一种沉甸甸的历史感。有些角色的眼神，那种饱经风霜的疲惫感，或者初次登场时的那种天真与莽撞，都被精准地捕捉了下来。我发现自己会不自觉地将书里的图像与电影中的特定场景进行脑补联想，甚至比电影本身带来的冲击力还要强烈一些，因为它去除了声音和对白的干扰，只剩下最纯粹的视觉符号。这种纯粹性让情感的传递更加直接和原始。对于一个资深爱好者来说，这本书像是一面镜子，照出了我们对那个遥远星系最初的迷恋和最初的震撼。它没有迎合最新的电影热度，而是似乎更偏爱那些奠定世界观的经典时刻，那种对“黄金时代”的致敬感，让人肃然起敬。这是一本用心去“致敬”的作品，而不是简单地“复刻”作品。

我通常对这种“周边”性质的书籍抱持着审慎的态度，很多时候它们不过是利用情怀来圈钱的产物，内容空洞，设计敷衍。然而，这本书的编排逻辑，真的让我刮目相看。它并非简单地按照时间线或者角色分类来堆砌图片，而是似乎在构建一种叙事节奏。有时候，一页是极简主义的线条草图，充满了动感和未完成的潜力，下一页立刻切换到全彩、细节爆炸的终稿，这种对比极大地增强了视觉冲击力。我尤其欣赏其中几组关于场景构建的对比图，展示了从概念设计到最终成片之间那些微妙的取舍和演变过程。这不仅是给粉丝看的，对于想学习设计或者插画的同行来说，也是一本绝佳的“幕后揭秘”教材。它不是直接告诉你“这个角色的历史是什么”，而是通过视觉语言，让你自己去感受这个世界是如何被一点一滴构建起来的。里面的排版设计也很有品味，留白恰到好处，避免了信息过载，让每一张图都有足够的“呼吸空间”去展示它的力量。可以说，这本书在“设计感”上远远超出了我的预期。

这本书简直是视觉盛宴！我得说，光是翻开它，那种油墨的清香和纸张的质感就让人心情愉悦。里面的插画，天呐，那种细腻程度简直令人发指。我以前看科幻画册，总觉得有些地方的阴影处理得不够到位，但这本书里，无论是光剑的耀眼，还是宇宙飞船外壳上那些细微的磨损痕迹，都处理得极其考究。尤其是对某些标志性角色的面部特写，那种捕捉到的情绪张力，仿佛下一秒他们就要从纸上跳出来跟你对话一样。我花了好几个小时，只是单纯地盯着那些特写看，试图去解析画家是如何用寥寥几笔勾勒出人物复杂的内心世界的。而且，色彩的运用非常大胆却又不失和谐，一些场景的背景色调，比如塔图因双日落时的那种橙红交织，那种温暖又带着一丝苍凉的感觉，被渲染得淋漓尽致。这本书完全超越了一般的“画册”范畴，它更像是一本精心策展的艺术展览目录，每一页都是一个独立且完整的作品，挂在最好的展厅里展示。对于任何一个痴迷于电影艺术和精美手绘作品的人来说，这本书绝对值得拥有，它能让你的桌面瞬间提升一个档次，每次不经意瞥见，都能重新点燃对那些宏大叙事的向往之情。

说实话，当我拿到这本书时，我有点担心它的印刷质量，毕竟这种大开本、高色彩饱和度的作品，稍微一差就会显得廉价。但出乎意料的是，装帧和纸张的选择都非常扎实可靠。书脊的处理很巧妙，即使是反复翻阅，也不担心会松散。而且，很多细节的处理，比如某些需要高光反射的金属表面，它们用了特殊的工艺处理，当你倾斜角度看的时候，那种光泽感是平印无法比拟的。这让我意识到，制作者在每一个环节都非常注重最终呈现的“物质感”。这种对物料本身的尊重，最终反馈到了读者的体验上。它不是那种看完就束之高阁的书，它更像是一件可以常年在书架上陈列的艺术品。触摸、翻动、观察，每一种感官体验都得到了极大的满足。这种对细节的执着，正是优秀艺术品所必需的品质。