Encyclopedia of American Opera pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:

作者:Wlaschin, Ken

出品人:

页数:486

译者:

出版时间:2009-9

价格:$ 62.15

装帧:

isbn号码:9780786445967

丛书系列:

图书标签:

Opera
American Opera
Music History
Reference
Encyclopedia
Performing Arts
Music
Cultural Studies
United States
20th Century

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具体描述

This encyclopedia lists, describes and cross-references everything to do with American opera: works (both operas and operettas, including separate entries for the most popular arias), composers, librettists, singers, and source authors, along with relevant recordings. The approximately 1,750 entries range from ballad operas and composers of the 18th century to modern minimalists and video opera artists. Each opera entry consists of plot, history, premiere and cast, followed by a chronological listing of recordings, movies and videos. An introduction provides an excellent overview of the general subject of American opera. In addition to the operas and the people associated with them, the work includes entries for the American opera companies and for each of the 50 states and the District of Columbia, listing the dates and venues of all American operas performed there. Illustrations from the author's extensive collection of music and other materials round out the work.

《美国歌剧图鉴》内容概述《美国歌剧图鉴》是一部详尽收录美国歌剧发展历程的百科全书式著作。本书旨在为读者提供一个全面、深入了解美国本土歌剧艺术的窗口，涵盖从早期探索到当代创新的各个时期，以及不同流派、风格和代表性作品。内容详见本书的结构精心设计，以清晰的脉络梳理了美国歌剧的演变轨迹。早期奠基与发展（1700s - 1900s）：追溯美国歌剧的萌芽，介绍早期模仿欧洲模式的作品，以及随着国家身份认同的形成，本土音乐剧（Singspiel）的兴起，如何为后来的歌剧创作奠定基础。重点分析这一时期重要的作曲家、剧作家及其代表作，探讨他们如何尝试融入美国本土题材和音乐元素，例如早期音乐剧在戏剧性和叙事上的创新，以及其对表演、舞台呈现的影响。 20世纪初的探索与成熟（1900s - 1940s）：深入探讨20世纪初美国歌剧创作进入一个更为成熟的阶段。这一时期，大量受欧洲歌剧训练的作曲家开始创作具有鲜明美国特色的作品。书中将详细介绍诸如乔治·格什温（George Gershwin）的《波吉与贝丝》（Porgy and Bess）等里程碑式的作品，分析其如何融合爵士乐、蓝调等美国音乐元素，以及其在歌剧史上独特的地位。同时，也会探讨这一时期其他重要的作曲家，如道格拉斯·摩尔（Douglas Moore）、霍华德·汉森（Howard Hanson）等，以及他们对歌剧体裁的贡献，包括在音乐语言、叙事结构上的创新，以及对美国民族精神的表达。 20世纪中期的多元化与国际化（1940s - 1970s）：这一时期，美国歌剧呈现出更加多元化的面貌。书中将详细介绍战后美国歌剧的繁荣景象，以及这一时期涌现出的杰出作曲家，如西德尼·霍顿（Sidney Horton）、卡洛斯·查韦斯（Carlos Chávez）的美国作品，以及他们如何借鉴和融合不同文化元素，创作出具有国际影响力的作品。重点分析这些作品在题材选择上的广泛性，包括历史题材、社会现实题材、神话传说以及抽象概念等，以及它们在音乐风格上的多样性，从新古典主义到十二音技法，再到大胆的实验性尝试。 20世纪后期至今的创新与挑战（1970s - 至今）：聚焦当代美国歌剧的发展。本书将深入分析后现代主义对歌剧创作的影响，以及当代作曲家如何挑战传统歌剧的形式和叙事。重点介绍在这一时期崭露头角的作曲家，如约翰·亚当斯（John Adams）、菲利普·格拉斯（Philip Glass）等，以及他们如何通过创新的音乐语言、戏剧结构和多媒体手段，重新定义歌剧的可能性。书中还将探讨当代歌剧在题材选择上的大胆突破，例如对社会议题、性别认同、科技发展等敏感话题的关注，以及其在舞台呈现上的创新，包括对视频、灯光、装置艺术等多元化元素的运用。此外，本书也将关注美国歌剧在传播和推广方面面临的挑战与机遇，以及新一代歌剧艺术家如何开拓新的表演空间和观众群体。特色亮点全面的作品收录：涵盖了从早期至今的数百部具有代表性的美国歌剧作品，并对每一部作品进行深入介绍，包括作曲家、剧作家、创作背景、故事情节、音乐特色、首演信息等。深入的艺术分析：不仅呈现作品，更注重对其艺术价值的挖掘，分析其在音乐、戏剧、表演等方面的创新之处，以及其在美国文化和历史中的意义。丰富的历史文献：引用大量一手资料，包括作曲家手稿、演出评论、历史照片等，为读者呈现生动、真实的歌剧创作场景。权威的学者视角：由多位资深歌剧研究者和评论家共同撰写，保证了内容的学术严谨性和客观性。详尽的索引与年表：方便读者快速查阅相关信息，全面了解美国歌剧发展的历史脉络。目标读者本书适合所有对美国歌剧艺术感兴趣的读者，包括：歌剧爱好者和专业观众音乐学院学生和研究者音乐史、戏剧史学者对美国文化和艺术史感兴趣的普通读者《美国歌剧图鉴》将为您打开一扇通往美国歌剧世界的大门，让您领略其丰富多彩的艺术魅力和深厚的文化底蕴。