Fast Track Guitar pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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☆☆☆☆☆

出版者:

作者:Hal Leonard Publishing Corporation

出品人:

页数:64

译者:

出版时间:1997-5

价格:$ 12.42

装帧:

isbn号码:9780793574179

丛书系列:

图书标签:

吉他
教学
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具体描述

The fast way to find just the chord or scale you need. This user-friendly reference book is jam-packed with over 1,400 chords and voicings and includes a inch.jam session inch. with 20 original songs using common chord progressions.

好的，这是一份关于“Fast Track Guitar”的图书简介，内容将围绕该书未包含的主题进行详细描述，以满足您的要求： --- 《Fast Track Guitar》：一部深度探索音乐理论与古典吉他演奏技艺的里程碑式著作导言：超越速成，回归音乐的本质《Fast Track Guitar》的定位绝非仅仅是一本旨在快速入门或掌握流行和弦的“速成指南”。相反，它是一部为严肃的吉他学习者、音乐理论爱好者以及希望在指板上构建坚实、全面知识体系的演奏家量身定制的深度教材。本书将毫不保留地避开那些仅停留在表面、缺乏系统性的“捷径”方法，而是将重点放在构建一个经得起时间考验的、基于严谨音乐学和精湛演奏技术的知识框架上。本书的核心理念在于：真正的速度源于深度理解，而真正的自由来自于对规则的彻底掌握。因此，读者将不会在本书中找到快速扫弦技巧、流行歌曲和弦指法速查表，或者针对特定流派的肤浅模仿练习。相反，我们将深入剖析吉他这件乐器在历史、技术和理论维度上的复杂性。 --- 第一部分：和声学的宏大叙事——从巴赫到现代十二音体系本书在理论部分的构建，完全脱离了传统吉他教材中常见的、围绕五声音阶和布鲁斯音阶的局限性。我们关注的是西方音乐和声发展史在吉他上的映射，以及如何利用吉他这一媒介，去解析这些宏大的理论结构。章节 1.1：传统对位法的严谨性与声部进行研究本书不包含对基本三和弦（I-IV-V）的草率介绍。取而代之的是，我们首先将吉他置于一个对位法的环境中进行研究。读者将需要掌握如何清晰地分离和追踪吉他上的多声部线条。复调思维的建立：如何在六根琴弦上同时保持至少两个独立、连贯的旋律线（即内声部与外声部），这要求学习者必须具备对声部进行“听觉分离”的能力。严格对位规则的实践：对共同音的合理处理、平行五度与八度的严格禁止，以及如何利用吉他独特的音色变化（如指甲与指肉的切换）来区分不同声部的色彩。赋格的骨架分析：详细分析巴赫《平均律键盘曲集》中赋格曲的结构，并探讨如何将其改编或内化为吉他演奏的思维模式，而非仅仅是机械地演奏音符。章节 1.2：调性体系的瓦解与重建：从功能和声到拓展和弦我们不会停留于功能和声的表面，而是深入研究调性色彩的细微变化，以及如何通过和声的“功能性位移”来创造张力。和声扩展的精细化：对九和弦、十一和弦、十三和弦的深入解析，重点不在于它们听起来“更爵士”或“更丰富”，而在于它们在特定调性框架内如何替代或增强传统的三和弦功能。例如，如何利用降三级和弦（$ ext{bIII}$）的次属功能来拓展一个主调的色彩深度。非功能性调性的探索：彻底避开流行乐中常用的“循环”和弦进行，转而研究德彪西或拉威尔作品中使用的、基于音色和色彩驱动的和声连接方式（如平行和弦、不协和音的悬置）。章节 1.3：二十世纪音乐的理论挑战——十二音体系与序列主义的指板映射本书的理论核心之一，是挑战吉他学习者对传统调性思维的依赖。因此，十二音体系的介绍是系统性的，且完全脱离了吉他速成的范畴。序列的构造与逆转：详细讲解如何构造一个完整的十二音列（Prime Series），以及其所有转换形式——逆行（Retrograde）、倒影（Inversion）和逆行倒影（Retrograde Inversion）。指板上的几何学：探索如何在吉他指板上识别并演奏这些复杂的序列结构，认识到指板上音高的排列规律如何完美地服务于序列主义的抽象逻辑，这与我们习惯的“和弦形状”是完全对立的思维模式。 --- 第二部分：古典吉他演奏技艺的精微雕琢——超越技巧的音乐表达本书对演奏技巧的讨论，聚焦于古典吉他（Classical Guitar）的精细化控制，而非指弹（Fingerstyle）的炫技或者电吉他的音色塑造。我们要求的是极致的音色控制与物理学的理解。章节 2.1：触弦物理学与音质的科学解析我们不会指导如何“用力按下琴弦”以发出声音，而是探讨物理学如何影响吉他发音的瞬时过程。指甲与指肉的频谱分析：详细分析不同指甲形状（斜切、直切、圆弧）和指肉接触面积对吉他泛音区和基频的影响。读者将被要求通过声谱图（Spectrogram）来记录和对比不同触弦角度产生的音色差异。动态控制的非线性：深入研究如何实现从 $ ext{pppp}$ 到 $ ext{ffff}$ 的平滑过渡，特别是如何精确控制 $ ext{p}$（弱）以下的音量，这在快速扫弦或琶音练习中是完全被忽视的。品丝与音准的互动：研究不同品位上按弦压力对音准的微小影响，以及如何通过精确的手指垂直压力来校正吉他固有的品位误差。章节 2.2：左手技巧的解剖学——无声的精确移动本书的左手训练目标是“看不见的移动”和“无缝的连接”，摒弃了“爬格子”式的机械重复。跨弦连接的最小化运动：针对巴赫或索尔的练习曲，分析如何通过预判下一组音符的和弦结构，实现左手手指在指板上的“最优路径”移动，目标是最小化关节的抬起高度和横向位移，以消除任何多余的噪音。颤音的呼吸与节奏：详细解析传统吉他颤音（Tremolo）的内在节奏结构，这不是简单的手指交替，而是要模拟提琴弓的持续拉奏感。我们探讨了指尖击弦的频率与力度应如何配合，以维持一个听起来如同“持续音”的声线。章节 2.3：节奏的复杂性与分层演奏（Layered Playing）节奏训练不会局限于数拍子，而是着眼于多重时间感知的构建。复节奏（Polyrhythm）的内在化：探讨如何在演奏如 $5/4$ 拍子时，内心同时保持对 $3/4$ 拍子的感知，并要求读者不仅能“听到”这种对立，还能在演奏中维持其独立性。即兴演奏中的结构约束：如果涉及即兴部分，那也绝不是随意的音符堆砌。本书将提供一套基于序列和受限音阶的即兴框架，要求演奏者在极其严格的结构内进行创造，以训练其在限制下的灵活性。 --- 总结：对吉他艺术的严肃承诺《Fast Track Guitar》是一部耗费大量精力构建的学术性教材。它要求学习者投入时间进行深入的理论研究、细致的听觉训练以及精确的物理控制。本书不会为您提供到达目的地的捷径，它所提供的，是理解和精通吉他艺术的地图、指南针以及航海知识。我们相信，只有通过对音乐原理的深刻理解和对演奏工具的精确掌控，才能真正实现持久且富有意义的音乐进步。这是一段通往吉他演奏精深领域的漫长而光荣的旅程。

作者简介

目录信息

读后感

评分☆☆☆☆☆

用户评价

评分☆☆☆☆☆

我必须说，《Fast Track Guitar》这本书颠覆了我对“快速学习”的认知。我一直认为，任何技能的学习都需要长时间的磨练和大量的理论铺垫，但这本书证明了，只要方法得当，确实可以“快”起来。它的核心理念是将学习过程分解成一个个可执行、可达成的小目标。例如，它不会让你一开始就去理解复杂的属七和弦，而是先让你掌握几个最基础、最常用的和弦转换，并立即应用于简单的歌曲。这种“积少成多”的策略，让我能够不断体验到成功的喜悦，从而激励我继续前进。书中提供的练习方法非常巧妙，它们看似简单，实则能有效地锻炼到关键的吉他技巧，比如手指的独立性、力量控制以及节奏感。此外，这本书的语言风格非常接地气，没有太多晦涩难懂的术语，而是用最直接、最生活化的语言来解释每一个概念。我感觉自己不再是孤军奋战，而是在一位非常友好的向导的带领下，轻松愉快地探索吉他的世界。

评分☆☆☆☆☆

这本《Fast Track Guitar》简直是给所有零基础、又想快速掌握吉他演奏技能的朋友们量身定做的。我之前尝试过其他一些教材，但总是因为节奏太慢、内容太理论化而半途而废。这本书最大的亮点在于它的“实战导向”。它不会让你花大量时间去学习那些可能很长时间都用不到的乐理知识，而是直接告诉你如何去弹奏。它从最基本的姿势、拨弦技巧讲起，然后迅速过渡到最常用的几个吉他音阶和和弦。我最欣赏的是它把每一个新的概念都紧密地结合到歌曲中。这意味着你学的每一个指法、每一个和弦，都能立刻在熟悉的旋律中找到应用，这种即时的成就感是无与伦比的。它还包含了一些非常实用的练习，能够帮助你提高手指的灵活性和协调性，这对于初学者来说至关重要。这本书的讲解方式非常亲切，就像一位经验丰富的老师在你旁边手把手地教你一样，完全没有距离感。我感觉自己每天都在进步，充满了学习的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，一开始我带着一丝怀疑来翻阅《Fast Track Guitar》，毕竟“快速上手”这个概念在很多领域都可能意味着牺牲深度。然而，这本书的魅力在于它巧妙地平衡了速度与基础。它并没有回避重要的概念，而是以一种更加直观、更贴近实践的方式呈现。比如，它在介绍和弦时，并不是孤立地讲解每个和弦的构成，而是立刻将它们应用到实际的歌曲片段中，让你在弹奏中去理解和弦的功能。这种“学以致用”的学习方式，让我对乐理的理解不再是死记硬背，而是建立在实际的听觉和触觉感受上。书中提供的节奏型练习也非常有针对性，能帮助我培养良好的节奏感，避免弹奏出“散拍”的声音。我特别喜欢它里面的一些“小技巧”和“窍门”，这些都是我自己在摸索过程中很难发现的，但一旦掌握，就能极大地提升我的演奏效率和表现力。对于那些想要尽快摆脱“新手村”，能够自信地弹唱几首歌曲的朋友来说，这本书无疑是一份宝贵的礼物。它让我觉得，学吉他并不是一件遥不可及的事情，而是可以一步一个脚印，充满乐趣地实现的。

评分☆☆☆☆☆

这本书绝对是我近期学吉他的最佳选择！我一直以来都对吉他心生向往，但总是被复杂的乐理、枯燥的练习和漫长的入门过程吓退。市面上的教材，要么太过学院派，要么过于简略，总是找不到一个真正能让我感到“我能行”的书。直到我翻开《Fast Track Guitar》，简直像打开了新世界的大门。它不是那种上来就让你背谱子、讲和弦理论的书，而是直接切入最核心、最能带来成就感的部分——如何快速上手弹唱。从最基础的指法到最常用的几个和弦，讲解得清晰易懂，而且非常注重循序渐进。我以前总觉得手指不灵活，按弦会痛，但这本书提供了一些非常实用的练习方法，能有效缓解疼痛，并且快速提升手指的独立性和力量。更重要的是，它引入了很多流行歌曲的简化版，让我能很快地弹奏出自己喜欢的旋律，这种即时反馈极大地增强了我的学习动力。我不再感到迷茫，而是充满期待地每天坚持练习，因为我知道，我离真正弹奏出美妙音乐的目标又近了一步。这本书的排版也很舒服，图文并茂，不像有些教材密密麻麻全是文字，让人望而生畏。

评分☆☆☆☆☆

在我看来，《Fast Track Guitar》这本书最大的价值在于它提供了一个极其清晰的学习路径，让原本可能令人望而生畏的吉他入门过程变得异常顺畅。它没有试图一次性灌输给你所有知识，而是像一位经验丰富的向导，一步一步地把你带入吉他演奏的乐趣之中。这本书的结构安排非常合理，从最基础的持琴姿势、拨弦手法开始，到最常用的几个和弦的讲解，再到如何将这些和弦组合起来弹奏出完整的歌曲，每一步都衔接得非常自然。我特别喜欢它里面融入的很多流行歌曲的简化版本，这让我能够立刻将学到的知识应用到实际的演奏中，并且能够很快地弹奏出自己熟悉的旋律，这种即时的正反馈极大地提升了我的学习兴趣和动力。书中还包含了一些非常有效的练习方法，能够帮助我快速提升手指的灵活性和力度，克服初学时常见的按弦疼痛问题。总的来说，这本书让我觉得学吉他不再是遥不可及的梦想，而是可以通过努力和正确的方法，切实实现的技能。

评分☆☆☆☆☆