马克思艺术生产理论研究

出版者:巴蜀书社

作者:李益荪

页数:289

出版时间:2010-1

价格:23.00元

isbn号码:9787807524724

丛书系列:比较文学与文艺学丛书

具体描述

《马克思"艺术生产"理论研究》内容简介：顾名思义，《马克思“艺术生产”理论研究》乃是一部以马克思所提出的“艺术生产”理论为研究对象，探讨其形成的条件、原因、过程和内涵，侧重于基础性理论研究的学术著作。它是作者所承担的2001年国家社会科学基金项目“马克思的‘艺术生产’理论和当代中国文学的深层转型”的最终成果。

用户评价

我一直对各种哲学理论充满好奇，尤其是那些能够解释现实世界运作规律的学说。这本书恰好满足了我的求知欲。它将马克思主义这一宏大的理论体系，巧妙地运用到了艺术生产这个看似有些遥远的领域。我曾以为马克思主义只关注经济和阶级斗争，但这本书让我看到了它在文化艺术领域的强大解释力。作者以非常清晰的逻辑，层层递进地剖析了资本主义社会是如何影响艺术的生产和流通的。书中对“商品拜物教”在艺术领域的体现进行了精彩的阐述，让我意识到，即便是我们视为精神的艺术品，在市场经济下也难逃被商品化、被符号化的命运。我尤其喜欢书中对“异化劳动”在艺术创作中的分析，这让我开始思考，当艺术家为了迎合市场而创作，或者作品的价值仅仅由其市场价格来衡量时，艺术的本质是否正在被扭曲？书中的语言虽然有些学术性，但作者的叙述非常流畅，能够引导读者一步步地深入理解。这不仅仅是一本关于艺术理论的书，更是一本关于理解我们所处社会文化环境的书。

读这本书，感觉像是经历了一场思想的“考古”。作者抽丝剥茧地，将马克思主义的经济学和哲学理论，巧妙地运用到对艺术生产过程的分析上。我曾以为马克思主义的理论过于宏大和抽象，难以应用于具体的艺术研究，但这本书让我看到了它的强大生命力和解释力。书中对“商品形式”如何在艺术领域体现进行了深入的剖析，这让我开始重新审视自己以往对艺术品价值的认知。作者详细阐述了不同历史时期，社会经济条件如何制约和塑造艺术的生产方式、艺术家的地位，以及艺术品的传播渠道。我尤其欣赏书中对“社会实践”在艺术生产中的作用的强调，这让我明白，艺术的诞生并非仅仅是艺术家个人的灵感迸发，而是与整个社会大背景下的物质生产、关系结构紧密相连。书中的案例分析非常丰富，涵盖了从中世纪到近现代的各种艺术形式，让我能够清晰地看到艺术生产在不同时代的变化轨迹。

这本书给我带来的最大冲击，在于它让我看到了艺术生产背后更为复杂的社会动力。作者以一种批判性的眼光，审视了资本主义社会对艺术生产的影响，并揭示了其中可能存在的权力运作和意识形态渗透。我一直对一些抽象的艺术理论感到难以把握，但这本书的论证过程非常扎实，运用了大量的史实和理论分析，让我能够清晰地理解作者的观点。书中关于“审美商品化”的论述尤为精彩，它让我反思了当下艺术市场中存在的种种现象，比如艺术品价格的虚高，以及艺术品如何被包装成一种奢侈消费品。作者还探讨了技术发展如何改变了艺术生产的模式，比如流水线式的艺术生产，以及数字技术对艺术创作的潜在影响。这本书让我对“谁在生产艺术”以及“为谁生产艺术”这些问题有了更深刻的思考，也让我更加警惕艺术品中可能存在的阶级和权力痕迹。

这本书简直是打开了我对艺术创作的新视角！我一直以为艺术生产就是艺术家凭空捏造，但读了这本书我才明白，原来艺术的诞生和社会经济基础有着如此深刻的联系。作者从马克思主义的视角出发，详细阐述了生产力、生产关系如何渗透到艺术的各个环节，从创作的主体到客体，再到艺术品的传播和接受，无不打上时代的烙印。尤其令我印象深刻的是，书中对“劳动”在艺术生产中的定义进行了拓展，不再仅仅局限于体力劳动，而是包含了智力劳动、情感劳动等多种形式，这让我重新审视了自己过去对艺术劳动价值的判断。书中还引用了大量的历史案例，比如古希腊雕塑、文艺复兴时期的绘画，以及工业革命后兴起的摄影艺术，这些案例分析深入浅出，让我清晰地看到了不同历史时期艺术生产的特点和演变。读完之后，我感觉自己不再仅仅是一个被动的艺术欣赏者，而是对艺术的生产过程有了更全面的理解，也对艺术在社会中的作用有了更深刻的认识。这本书的理论深度和史料的翔实度都令人惊叹，无论是对艺术史研究者还是对艺术理论感兴趣的普通读者，都能从中获益良多。

这本书给我带来了一种全新的思考方式。以前我对艺术的理解比较感性，觉得是艺术家情感的抒发，是审美的享受。但这本书的视角非常独特，它将艺术生产置于一个更广阔的社会经济背景下进行考察。作者深入探讨了生产力发展水平、生产关系结构如何塑造艺术的形态、内容以及传播方式。我印象最深刻的是关于“意识形态”在艺术生产中的作用的论述，它揭示了艺术品背后可能隐藏的社会权力关系和价值观念。书中有大量对经典艺术作品的微观分析，从具体的创作手法到作品的社会接受度，都进行了详尽的解读，这让我对这些作品有了更深层次的理解，不再只是停留在表面。此外，书中还讨论了技术进步对艺术生产的影响，比如印刷术、摄影术、电影等，这些技术的出现是如何改变艺术的生产模式和传播方式的，以及它们对艺术的本质提出了怎样的挑战。这本书就像一把钥匙，为我打开了理解艺术与社会互动关系的一扇大门。