Heinrich Heine and the Lied

作者:Youens, Susan

页数:410

出版时间:2007-12

价格:$ 129.95

isbn号码:9780521823746

具体描述

More than any other poet, Heinrich Heine has provided composers for almost two hundred years with texts for music: more than eight thousand compositions to date. Nineteenth-century composers were drawn in particular to a limited selection of Heine's early lyrical works from the Buch der Lieder and the Neue Gedichte for their songs; poems such as 'Du bist wie eine Blume', 'The sea hath its pearls' and 'Was will die einsame Trane' were set to music over and over again. In this 2007 book, Youens examines some of the reasons for Heine's popularity, especially the fact that composers in the second quarter of the nineteenth century were drawn to him for songs in radical styles, songs that redefined what Lied could be and do. Specific topics of this book include Schubert's fusion of reinvented song traditions with radical tonal procedures and the political meanings of poetry and song in Schumann's time.

用户评价

从阅读体验的角度来说，这本书的节奏掌握得相当成熟。作者似乎深谙如何在高强度的学术论述中穿插一些更具人文关怀的插叙。比如，那些关于海涅与特定作曲家交往的书信节选或回忆片段，总是恰到好处地出现，为冰冷的理论分析注入了鲜活的人性温度。这些“侧写”不仅没有打断主要的论点，反而像是音乐中的休止符，让读者得以喘息，并从一个更私人化的角度去感受这位伟大诗人的内心世界。这种张弛有度的叙事手法，极大地提升了阅读的愉悦感，避免了陷入枯燥的文献堆砌。我发现自己常常因为一个不经意间流露出的私人情感描述而深受触动，这种平衡把握得非常精准，显示了作者深厚的文学素养和叙事功力。

这本书的装帧设计本身就散发着一种古典而沉静的气息，那种略带磨砂质感的封面，配上烫金的字体，让人在捧读之前就对内容充满了敬意。我尤其欣赏排版上的用心，字体选择既易于阅读，又带着一种十九世纪德语文学的韵味，页边距的处理也恰到好处，为思考留出了足够的空间。每一次翻阅，都像是在进行一次缓慢而庄重的仪式，仿佛能从纸张的纤维中感受到海涅时代特有的那种知识分子的忧郁与激情。虽然我还没来得及深入研究每一个章节的学术细节，但仅从这种实体呈现来看，它无疑是一件值得珍藏的艺术品。那种厚重感，不是单纯的纸张堆砌，而是知识沉淀后的重量，让人在快节奏的电子阅读时代，找到了一份难得的心灵慰藉。它不仅仅是一本书，更像是一个邀请函，邀请读者进入一个更深邃、更精致的文化境域。

我必须承认，这本书的理论深度远超我的初步预期。我原以为会是一本相对通俗易懂的入门读物，但很快发现，作者在引入海涅的文本分析时，所采用的批评视角极其锐利且多维。从叙事学到符号学的交错运用，那种对诗歌内部结构近乎解剖式的审视，确实需要读者具备一定的德语文学史背景知识才能完全领会其精妙之处。有那么几个段落，我不得不停下来，反复对照原文，试图跟上作者那复杂且严谨的逻辑推演。这绝非那种可以轻松翻阅的消遣之作，它更像是为专业研究者准备的工具书，充满了精妙的论证和引人深思的对比案例。它的价值在于，它强迫你以一种全新的、高度学术化的框架去重新理解那些你以为已经非常熟悉的浪漫主义母题。

这本书最让我感到意外的是，它并没有将海涅仅仅局限于我们通常认知的那种“被放逐的、政治敏感的诗人”的标签下。作者巧妙地将叙事线索转向了海涅在特定音乐语境下的创作策略。这种跨学科的融合，让我耳目一新。例如，关于“体裁的模糊性”的讨论，如何通过对音乐性的模仿和反讽，来实现其政治寓言的目的，这段论述简直是神来之笔。它揭示了在审查制度下，艺术家是如何通过“无害”的艺术形式作为掩护，来传递颠覆性的信息。这不再是单纯的文学史梳理，更像是一次关于艺术与权力斗争的深刻洞察。我感觉自己像是拿到了一把钥匙，能够打开理解海涅作品中那些潜藏的、微妙的抵抗精神的大门。

说实在的，这本书的索引部分和参考文献列表，单独来看都是一份宝贵的资源库。我常常在读完某个观点后，会立刻翻到书末，查看作者引用的那些早期德语期刊和罕见的德文书籍。这种对原始资料的扎实掌握，是支撑其所有论点的坚实基础。我对比了手头几本海涅研究的旧作，发现本书在某些关键的史料解读上，似乎提出了修正性的观点，这对于研究领域的推进无疑是至关重要的。对于那些希望进行更深入研究的学者而言，这本书的价值已经超越了一本专著本身，它更像是一张详尽的、经过精心筛选的学术地图，清晰地标示出了研究的最新前沿和潜在的未尽之地。毫不夸张地说，这本书已经成为了我案头不可或缺的参考工具书。