Broadway for Teens

作者:Lerch, Louise 编译

页数:107

价格:$ 28.24

isbn号码:9781423401209

具体描述

25 songs especially chosen for young singers with a CD of accompaniments. The Young Men's edition includes: Beauty School Dropout * Edelweiss * I've Never Been in Love Before * Oh, What a Beautiful Mornin' * This Is the Moment * and more.

用户评价

对于我这种偶尔会去看戏，但总感觉自己“不得其门而入”的观众来说，这本书简直是一剂强心针。它系统地梳理了不同时期百老汇风格的演变，从早期的歌舞杂耍到如今多元文化的碰撞，让我们明白了为什么有些剧目能经久不衰，而有些却昙花一现。它教会我如何去辨别一部作品的“核心价值”，不再只是被华丽的服装和高亢的歌声所迷惑，而是能更深层次地去探究剧本背后的社会意义和时代精神。书中对“选角”和“制作预算”这些商业运作层面的探讨也十分到位，让读者明白，再伟大的艺术也需要精密的商业头脑来支撑。读完后，我再去观看任何一场演出，都会下意识地在脑海中进行拆解分析，这无疑极大地提升了我的观剧体验。

这部我最近淘到的关于纽约百老汇的书，简直是为那些对舞台艺术充满好奇心的年轻人量身定做的指南。它不是那种枯燥的剧本分析，而是充满了活力和对幕后故事的挖掘。作者显然深谙如何与青少年读者对话，语言既不失专业性，又充满了亲切感，就像一个经验丰富的戏剧迷在跟你分享他的心头好。书中详尽地介绍了从《歌剧魅影》的宏大布景到更现代音乐剧的创新编舞，每一步的讲解都清晰易懂，即便是对音乐剧完全不了解的新手，也能很快抓住重点。尤其让我印象深刻的是它对于“如何欣赏一场音乐剧”的指导，它不仅仅告诉你该看什么，更教你如何去感受灯光的变化、服装的细节以及演员情感的递进，这是一种非常全面的艺术熏陶。这本书成功地将百老汇这个光鲜亮丽的行业，解构成了一系列可以理解、可以追求的步骤，激发了许多关于未来职业规划的思考。

坦白说，我一开始以为这会是一本堆砌着老旧历史资料的参考书，但读起来完全出乎意料。它的叙事节奏非常明快，仿佛置身于百老汇的后台，能真切地感受到那种紧张而又兴奋的氛围。最吸引我的是其中穿插的那些“明星访谈录”，那些对著名演员、导演甚至舞台技术人员的深度对话，提供了极具价值的第一手经验。他们谈论的不是舞台上的辉煌，而是日复一日的排练、面对失败的勇气，以及如何在巨大的压力下保持创造力的秘诀。这些故事非常真实，没有任何粉饰，让读者明白成功绝非偶然，而是无数次汗水和坚持浇灌出来的结果。这本书的排版设计也十分出色，大量采用的剧照和彩蛋式的侧边栏，让阅读过程变成了一种视觉享受，完全没有传统教材的沉闷感。

我必须承认，这本书的深度远远超过了我对一本“青少年读物”的预期。它不满足于停留在表面介绍热门剧目，而是深入挖掘了百老汇赖以生存的文化土壤和商业模式。比如，书中有一章专门探讨了工会（如演员权益协会）在维护艺术家权益方面所扮演的关键角色，这让读者对这个行业的结构有了更清晰的认识。此外，它还很前瞻性地讨论了数字媒体和流媒体对传统舞台剧带来的冲击与融合，展现了百老汇在快速变化的娱乐版图中的适应与创新。整本书的论述逻辑严密，论据翔实，即便是成年读者，也能从中汲取到关于艺术产业发展趋势的宝贵见解，绝对是一本值得反复阅读和珍藏的佳作。

这本书的独特之处在于，它仿佛是一本打开了“魔法之门”的工具书，专门为那些心怀梦想、想要踏入这个行业的年轻人准备的。它细致地列举了如何进入戏剧学校、需要掌握哪些基础技能，甚至提到了如何撰写一份有竞争力的试镜简历。这些实操性极强的内容，远超出了普通欣赏指南的范畴。我特别欣赏作者在讨论“角色塑造”时所采用的心理学视角，通过分析经典角色的内心挣扎和动机，帮助读者建立起更立体的人物理解模型。这本书的语言风格偶尔会变得像一位严厉的导师，直指问题核心，但那种促人进步的期望感溢于言表，让人心甘情愿地接受这种“鞭策”。