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出版者:

作者:Waldrop, Tammy

出品人:

頁數:96

译者:

出版時間:1998-2

價格:$ 14.68

裝幀:

isbn號碼:9780739009710

叢書系列:

圖書標籤:

• 吉他
• 和弦
• 和弦進行
• 音樂理論
• 編麯
• 吉他教學
• 音樂製作
• 流行音樂
• 歌麯創作
• 樂理知識

和弦進行百科全書 探索音樂的無限可能 《和弦進行百科全書》是一部專為音樂傢、作麯傢、編麯傢以及所有對和弦進行及其背後的音樂理論充滿好奇心的學習者而設計的深度指南。本書旨在打破傳統和聲學的刻闆印象，以一種既全麵又易於理解的方式，係統地梳理瞭西方音樂史中主要的和弦進行模式，並將其與現代音樂風格緊密結閤。 第一部分：和聲學基礎與曆史脈絡 本書的開篇部分，我們將從最堅實的基礎開始，為讀者構建一個清晰的音樂理論框架。 第一章：音階、調式與功能和聲的誕生 我們首先探討音階結構（大調、小調、五聲音階等）如何構建起音樂的骨架。隨後，深入解析西方音樂的核心——功能和聲體係（Tonic-Subdominant-Dominant，主、下屬、屬和弦），這是理解絕大多數經典和弦進行的前提。本章將詳細闡述和弦的性質（三和弦、七和弦、掛留和弦）及其在不同調性中的功能分配。 第二章：巴洛剋與古典時期的和聲語言 這一章追溯瞭和弦進行的發展曆程。重點分析瞭巴赫、莫紮特等大師作品中常見的終止式（完全終止、不完全終止、僞終止等）及其對情緒的精確控製。我們將剖析序列進行（Sequences）在巴洛剋音樂中的運用，以及古典奏鳴麯式結構中，如何通過關鍵的和聲轉摺來推進樂思。 第三章：浪漫主義的色彩與擴展 浪漫主義時期，和聲的界限被極大地拓寬。本章將介紹和聲色彩的豐富化：增三和弦、減七和弦的廣泛應用，以及藉用和弦（Modal Mixture）如何為音樂帶來強烈的戲劇性和情感深度。我們還將探討李斯特、瓦格納等作麯傢如何挑戰傳統功能和聲，預示著調性鬆動的到來。 第二部分：現代音樂的進行模式與風格分析 隨著音樂進入二十世紀，和聲語言不再受限於傳統的調性規則，新的結構和邏輯開始主導創作。 第四章：爵士樂的和聲進化論 爵士樂的和弦進行是理解現代音樂復雜性的關鍵。本章將詳細拆解II-V-I進行——爵士樂的基石，並擴展到延伸和弦（九和弦、十一和弦、十三和弦）的運用。我們會分析“下降屬和弦進行”（Descending Dominant Cycle）在比波普（Bebop）中的應用，以及如何運用和弦代換（Chord Substitution）來即興創作齣更具色彩感的鏇律。 第五章：流行音樂中的“萬能”進行 本章聚焦於大眾音樂中最常被使用的和弦套路，但深入剖析其背後的聲學原理和心理效應。我們將分析以下經典的進行模式： 卡農進行（Pachelbel’s Canon Progression）： 探討其在不同調性中的變奏及其永恒的吸引力。 四和弦進行（Four-Chord Song）： 分析I-V-vi-IV（或變體）如何統治瞭過去數十年的排行榜。 搖滾樂的強力和弦驅動： 研究以根音強調為主的進行，如使用權力三和弦（Power Chords）構建的簡單但有力的結構。 第六章：電影配樂與氛圍營造 電影配樂大師們深諳如何用和弦進行來操控觀眾的情緒。本章將研究如何使用非功能性進行（Non-Functional Progressions）來製造懸念、不安或宏偉感。探討特定和弦選擇（例如，大量使用小七和弦或增和弦）如何直接影響畫麵的敘事節奏和情感重量。 第三部分：和弦的構建、改造與實踐 理論的最終目的是應用。本部分提供實用的工具和方法論，幫助學習者創造屬於自己的和聲語言。 第七章：改造現有和弦進行的方法 僅僅知道固有的進行是不夠的，真正的創造力在於“變形”。本章提供瞭一係列實用的技術： 節奏置換： 改變和弦的時值和重音，賦予進行新的律動感。 低音綫的引導： 探討如何通過有規律或反常的低音進行（如帕金斯低音 Walking Bass Line），來完全改變既有和弦的聽感。 轉調與調式轉換： 學習如何自然地或戲劇性地從一個調性過渡到另一個調性，拓展進行的空間。 和弦重構（Voicing）： 即使是簡單的I-IV-V進行，通過改變聲部排列和加入延伸音，也能産生截然不同的質感。 第八章：即興創作中的和弦處理 對於演奏者而言，理解和弦進行是即興的藍圖。本章側重於從和弦結構中提取音階和音型。我們會詳細分析在不同和弦（例如，屬七和弦、小七和弦）上最有效的音階選擇（如Mixolydian、Dorian等調式），以及如何利用三音（3rd）和七音（7th）作為連接點進行鏇律流動。 第九章：綜閤案例分析與創作練習 本書的最後一部分將提供一係列精選的、跨越不同音樂流派的和弦進行樣本。每個樣本都配有深入的理論分析、風格定位，並附帶練習提示，鼓勵讀者嘗試用自己的樂器或DAW軟件進行模仿、改編和創作。我們通過解析流行金麯、經典爵士標準麯和電影配樂片段，展示和弦進行如何不僅僅是“音符的排列”，而是音樂敘事的核心驅動力。 結語：超越規則的自由 《和弦進行百科全書》不僅僅是一本參考手冊，它是一張通往音樂結構深處的地圖。通過掌握和理解這些進行背後的邏輯，讀者將獲得超越模仿的能力，最終能夠自信地駕馭和聲的力量，創造齣既有深度又富有個人風格的音樂作品。 本書特點： 結構清晰： 從曆史基礎到現代應用，層層遞進，邏輯嚴密。 案例豐富： 引用大量經典及現代音樂實例進行佐證。 實踐導嚮： 理論與演奏、創作技巧緊密結閤，提供即時可用的創作工具。 深入淺齣： 復雜理論用直觀的語言和清晰的圖錶進行闡釋。

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