3ds Max灯光/材质/渲染实例解析 pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:王岩

出品人:

页数:353

译者:

出版时间:1970-1

价格:69.00元

装帧:

isbn号码:9787030262141

丛书系列:

图书标签:

3ds Max
灯光
材质
渲染
实例
建模
CG
特效
设计
教程

下载链接在页面底部

facebook linkedin mastodon messenger pinterest reddit telegram twitter viber vkontakte whatsapp 复制链接

想要找书就要到本本书屋

onlinetoolsland.com

立刻按 ctrl+D收藏本页

你会得到大惊喜!!

具体描述

《3ds Max灯光/材质/渲染实例解析(VRay篇)(全彩)》是一本以渲染为主，兼顾灯光与材质的实例类教程。全书分为12章，共包括了34个精彩实例，分别讲解了渲染基础、区域照明、日光照明、人工光照明、特殊照明、反射材质、透明材质、老旧材质、渲染特效、生活用品、产品表现、室内外效果等内容。《3ds Max灯光/材质/渲染实例解析(VRay篇)(全彩)》的特点是“步骤与思路”并举、“理论和实际”结合。在制作实例之前先对制作内容和知识点进行概括，然后结合理论分析，通过对具体实例的制作过程进行分解，穿插讲解实例所涉及的概念参数与经验技巧，帮助读者快速提高渲染水平。

《3ds Max灯光/材质/渲染实例解析(VRay篇)(全彩)》配套1张DVD多媒体教学光盘，包含书中全部实例的多媒体语音视频教学，以及书中实例所需的素材文件与场景源文件，以便帮助读者更好地学习书中实例，提高学习效率。

《3ds Max灯光/材质/渲染实例解析(VRay篇)(全彩)》适用于广大三维制作爱好者、影视制作人员、室内外设计人员和工业设计人员用来提高作品的表现力，同时也可以作为各大中专院校和社会培训班的专业教材使用。

3ds Max：光影叙事与材质构建的无限可能在这个数字建造的时代，视觉的传达力量不容小觑。无论是建筑的宏伟轮廓，产品的精致细节，还是场景的氛围营造，光线与材质的巧妙运用是赋予静态模型生命力的关键。而3ds Max，作为业界领先的三维内容创建软件，为我们提供了实现这一目标的最强大工具集。本书并非一本枯燥的软件教程，它更像是一本引导您探索3ds Max中光影艺术与材质科学的实践指南。我们将深入浅出地解析，如何运用3ds Max提供的丰富灯光系统，从基础的点光源、方向光、区域光，到更复杂的IES灯光、光域网，乃至全局照明的精妙设置，去模拟真实世界的光线行为。我们不仅仅是学习参数的调整，更重要的是理解每一种灯光类型背后所蕴含的光学原理，以及它们如何影响场景的明暗对比、色彩倾向和立体层次。您将学会如何根据不同的场景需求，精准地布置灯光，营造出阳光普照的明媚，或是月光洒落的静谧，抑或是工作室灯光下的严谨。从简单的单光源布光，到复杂的混合光源配合，我们都会通过实际案例，一步步剖析其布光思路和操作技巧。更重要的是，我们将探讨如何通过灯光的组合，来引导观众的视线，突出场景的焦点，并最终传达出您想要表达的情感和氛围。材质是赋予三维模型质感和真实感的另一张关键画布。本书将带您走进3ds Max材质编辑器的世界，从最基础的Standard材质，到功能强大的Arnold、V-Ray等渲染器自带的Physically Based Material (PBM)，我们将详细解析各种材质参数的含义与应用。您将了解如何创建光滑的金属表面，细腻的布料纹理，通透的玻璃质感，以及粗糙的石材肌理。我们不只停留在参数的堆砌，而是深入探究材质背后所遵循的物理规律。我们将详细解析PBR（Physically Based Rendering）材质的工作流程，包括Albedo（反照度）、Roughness（粗糙度）、Metallic（金属度）、Normal（法线）等贴图的制作与应用，以及它们如何协同工作，创造出令人信服的表面细节。从微小的表面瑕疵到宏观的材质属性，您将学会如何通过细致的材质调整，赋予模型触手可及的真实感。渲染是最终将您精心设计的场景呈现在观众面前的步骤。本书将为您详细解析3ds Max主流渲染器（如Arnold、V-Ray）的渲染设置和工作流程。您将学习如何根据项目需求，优化渲染质量与效率，理解采样、降噪、抗锯齿等关键参数的作用，并学会如何利用各种渲染通道（Render Passes）进行后期合成。我们还将重点关注渲染的艺术性。如何通过渲染设置来强化光影效果，如何运用景深（Depth of Field）来营造空间感，如何选择合适的渲染风格来匹配您的设计理念。我们将通过一系列的实例，展示如何通过渲染的精细调控，将静态的模型转化为富有生命力和感染力的视觉作品。本书强调的是“实例解析”。每一个技术点都将通过具体的案例来落地，无论是建筑可视化、产品渲染、角色建模还是场景特效，您都能在书中找到对应的实践指导。我们注重知识的系统性与连贯性，从灯光的基础理念，到材质的进阶应用，再到渲染的最终呈现，层层递进，帮助您构建起一套完整的三维渲染知识体系。如果您渴望提升3ds Max作品的真实感和艺术表现力，如果您希望在光影的运用和材质的构建上达到新的高度，那么这本书将是您不可或缺的学习伙伴。它将帮助您打破技术壁垒，释放创意潜能，用3ds Max创造出令人惊叹的视觉叙事。

作者简介

目录信息

读后感

评分☆☆☆☆☆

用户评价

评分☆☆☆☆☆

作为一本面向实际应用的工具书，它的语言风格是极其务实且高效的。作者避免了过多的文学性修饰，用最直接、最精炼的专业术语来描述操作步骤，这对于争分夺秒赶进度的从业者来说，是莫大的福音。当你遇到一个棘手的材质问题，翻开这本书，你可以在最短的时间内定位到相关的章节，找到解决问题的关键步骤，而不是在冗长的叙述中浪费时间去筛选有效信息。此外，书中对软件界面的更新迭代也保持了高度的敏感性，我对比了几个较旧的渲染教材，里面很多菜单位置或快捷键早已改变，但这本书的内容与我当前使用的最新版本软件几乎是完全同步的，这保证了读者在学习过程中不会因为版本差异而产生挫败感，极大地保障了学习的连贯性与有效性。

评分☆☆☆☆☆

真正让这本书脱颖而出的是它对“艺术表达”与“技术实现”之间关系的阐述。很多技术书只会告诉你如何把灯光摆放得均匀、材质设置得逼真，但很少深入探讨如何通过灯光和材质来烘托情绪、引导观众视线。这本书在讲解完PBR材质的物理属性后，紧接着就探讨了如何通过调整次表面散射的颜色和衰减距离来营造出特定材质（比如玉石或皮肤）的“质感”与“生命感”。在灯光章节，它不仅展示了如何使用标准灯光，还花了相当篇幅讲解了如何利用体积光和雾效来营造氛围，比如清晨的薄雾或工业场景中的尘埃感。这种将技术工具视为表达媒介的教学思路，让我意识到渲染不仅仅是还原真实，更是一种创造和叙事的方式，它极大地拓宽了我对三维图像制作的认知边界。

评分☆☆☆☆☆

我特别欣赏这本书在理论深度与实际操作平衡拿捏上的功力。很多同类书籍要么过于侧重理论，把软件操作变成了一堆晦涩难懂的数学公式和物理定律的解释，读完后感觉知识是“空”的，无法落地；要么就是流于表面，只罗列菜单选项，缺乏对“为什么”的深入剖析。这本书却找到了一种巧妙的平衡点。它没有放过任何一个核心概念的深层逻辑，比如光线的衰减模型、不同材质的底层PBR原理，解释得透彻却不冗长，让人真正理解光影是如何在计算机中被模拟的。更关键的是，它紧接着这些理论，就提供了针对性的Max场景案例来验证和应用这些知识点。这种“知其然，更知其所以然”的学习路径，极大地提升了我对渲染结果的掌控力，不再是靠运气和瞎试来调整参数，而是基于理解的精确调整，这对于追求高质量输出的专业人士来说，是无价的财富。

评分☆☆☆☆☆

这本书的案例库丰富程度和更新速度令人印象深刻，它没有局限于几种陈旧的标准场景，而是覆盖了建筑可视化、产品渲染以及一些概念艺术照明等多个领域。我尤其喜欢其中关于“环境光遮蔽与全局照明”的专题解析，作者通过对比不同GI算法在处理复杂室内结构时的优缺点和性能消耗，清晰地展示了如何在实际项目中做出取舍。更具启发性的是，它不只是教你“怎么做”，还在很多关键步骤设置了“进阶思考”的提示框，引导读者去探索软件参数背后的更多可能性，比如如何利用自定义光域网来模拟特定时间段的自然光照，或者如何高效地管理大型场景中的灯光组。这种主动引导读者“探索未知”的编写手法，远比那种“按部就班”的教程更适合快速成长的设计师。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计很用心，封面色彩搭配既专业又不失艺术感，初次拿到手里就感觉内容会很扎实。内页的纸张质感摸起来很舒服，即便是长时间对着屏幕学习后，再翻看纸质书本，眼睛也不会感到特别疲劳。尤其是排版方面，作者显然花了不少心思去优化阅读体验。很多技术手册为了塞进更多信息，常常把字体弄得密密麻麻，让人望而却步，但这本书的留白处理得恰到好处，关键概念和步骤的字体大小、粗细对比鲜明，重点内容用醒目的色块或边框框起来，极大地降低了视觉负担。而且，章节之间的逻辑跳转非常清晰，即使是像我这样刚接触三维设计不久的新手，也能顺畅地跟上作者的思路。那种感觉就像是有一位经验丰富的前辈在你身边，耐心地为你梳理复杂的流程，而不是简单地堆砌冰冷的参数说明。这种对细节的关注，体现出出版方和作者对读者群体的尊重，让人在学习的过程中保持持久的兴趣。

评分☆☆☆☆☆