Hal Leonard Bass Method Book 3 - 2nd Edition (Hal Leonard Electric Bass Method)

出版者:Hal Leonard Corporation

作者:Hal Leonard Corporation

页数:48

出版时间:2007-01-26

价格:USD 5.99

装帧:Paperback

isbn号码:9780793563807

具体描述

The Hal Leonard Bass Method is designed for anyone just learning to play electric bass. It is based on years of teaching bass students of all ages and it also reflects some of the best bass teaching ideas from around the world. Book 3 teaches more great songs, riffs, and examples, sixteenth notes, playing off chord symbols, slap and pop, hammer ons and pull offs, playing different styles and grooves, and more.

用户评价

这本书的音频配套资源，如果真的存在的话，体验感也是差强人意。我对比了网上能找到的一些参考录音，发现它们在节奏感的呈现上显得非常“僵硬”和“机械化”。这对于学习节奏乐器来说是一个巨大的缺陷。贝斯演奏的精髓在于与鼓的互动，以及那种微妙的前后推动感（Groove）。如果配套的音频听起来就像是电脑自动生成的节拍器，那么它就完全失去了示范的价值，甚至可能误导学习者形成不自然的节奏习惯。我发现自己必须依赖外部的鼓机或找其他乐手一起练习，才能真正理解那些乐句在乐队语境下的感觉。此外，音频文件如果按照书中的页码或练习编号进行清晰的标记和分类，那会大大提升学习效率，但很遗憾，这里的对应关系也经常需要我手动去核对和确认，浪费了大量时间在寻找正确的音频片段上，而不是专注于练习本身。

从一个纯粹的乐器技术角度来看，这本书的难度曲线设置得非常反常。它似乎对“难度”的定义有些飘忽不定。有些明明是基础功的练习，比如双音或和弦分解的练习，却被安排在了靠后的位置，并且给出的速度要求也高得离谱，完全没有考虑到手指力量和协调性是需要时间慢慢积累的。相反，一些相对简单的、重复性强的节奏型却被包装成了“进阶挑战”。这导致我在练习过程中不得不频繁地打乱它的既定顺序，自己重新组织练习模块，这无疑是对出版方设计意图的公然“反抗”。此外，它在如何使用配件方面几乎是避而不谈的。你什么时候该用拨片？什么情况下推弦（Bending）更合适？这些在实际演奏中至关重要的细节，在这本书里找不到任何指导。它似乎只关注了“按哪个品位，弹哪个音符”，而完全忽略了“如何赋予这些音符生命力”的关键问题。对于那些追求音色表达的贝斯手来说，这种缺失是致命的。

我得承认，这本书里确实夹杂着一些非常精妙的音乐片段，它们在理论层面上展示了贝斯在特定音乐风格中的应用，这一点我给予肯定。当我能够克服那些教学上的障碍，真正把那些音符弹奏出来时，我能感受到它试图引导我去探索更广阔的音乐领域。比如，其中关于和弦色彩音的运用部分，虽然讲解得比较晦涩，但提供的例子确实能让人体会到低音线条如何为整体和声增添深度和质感。然而，这种“宝藏”的挖掘过程太过艰辛，就像在废墟中寻找文物，需要极大的耐心和先前的知识储备。更让我感到困惑的是，它对不同风格的偏重分配极不均衡。如果你是想专精于布鲁斯或者早期的摇滚乐，你会觉得内容还算勉强够用；但如果你对爵士放克或者更现代的R&B感兴趣，这本书里提供的素材简直是杯水车薪，甚至有些过时了。它更像是一本“知识点速查手册”，而不是一本循序渐进的“学习指南”。我希望它能在理论的阐述上更深入一些，而不是仅仅停留在“看，这里有一个例子，照着弹就行了”的层面。

总而言之，这本书更像是一份仓促拼凑的“技术手册”，而不是一本精心雕琢的“教学宝典”。它或许适合那些已经有了一位优秀私人教师指导，只需要一份参考资料来快速查阅特定乐句和概念的进阶乐手。但对于我这样，主要依赖教材来自学或者巩固基础的学习者来说，它的价值被它自身的结构性缺陷大大削弱了。我最终的结论是，它在“教授”这个环节上严重失职。它展示了“什么”，但极少解释“为什么”和“如何”。如果你期待的是一本能像一位耐心的老师那样，在你每一步都走得扎实稳固后，再引导你迈向更高台阶的教材，那么你很可能会像我一样，在读完它之后，感觉自己似乎学到了一些东西，但又说不清楚到底是从哪里学来的，更别提如何内化成自己的技术了。它需要读者具备强大的自我修正和资源整合能力，才能从中学到真正的知识。

这本教材的排版简直是灾难性的，我花了好大力气才勉强跟上它那跳跃式的教学进度。说实话，我买这书是冲着“Hal Leonard”这个牌子去的，想着至少在系统性上能给我一个扎实的根基。结果呢？感觉就像是直接把一个已经编好程序的机器人，塞给了我一堆零散的零件，让我自己去琢磨怎么让它动起来。最让我抓狂的是，很多基础乐理和指法的衔接处理得极其突兀，前一页还在慢悠悠地讲解什么叫根音，下一页就直接甩给我一段需要用到复杂Slap技巧的乐句，中间连个像样的过渡都没有。我不得不频繁地在网上搜索其他教程和YouTube视频来填补这些巨大的知识断层。如果一个初学者拿着它，我敢保证他们会迅速产生自我怀疑，甚至可能就此放弃。它似乎预设了读者已经对很多概念了如指板布局、基本节奏型等有着非常成熟的理解，这对于自学者来说简直是雪上加霜。而且，印刷质量也令人不解，有些五线谱和六线谱的符号印刷得非常模糊，尤其是在低音区，那些音符几乎快要融化在一起了，极大地影响了阅读体验，这在教学材料中是不可原谅的疏忽。