藏传佛教密宗与曼荼罗艺术

出版者:甘肃人民出版社

作者:昂巴

页数:275

出版时间:2009-12

价格:25.00元

isbn号码:9787226038864

具体描述

《藏传佛教密宗与曼荼罗艺术》内容简介：密宗，在中国佛教中，被列为十大宗派之一，其别称为喇嘛教。西藏密教，自初唐到现在，大致分为四派，即宁玛派（俗称红教）、噶举派（俗称白教）、萨迦派（俗称花教）及宗喀巴大师所创的格鲁派（俗称黄教）。

曼荼罗系梵文音译，汉语有时也译为坛城。在藏传佛教中，曼荼罗有两种含义：一为坛，即道场。一为发生，聚集之意，即筑方圆之坛，安置神佛，或图画神佛，聚集神佛，以为密宗仪轨修行处。有多少个密宗佛，就有多少个样式不同的曼荼罗。

目录信息

第一章 金刚密乘的产生及发展
第一节 金刚密乘及其产生
第二节 金刚密乘的教义及特点
第三节 密乘四续部及所依主要经典
第二章 无上瑜伽密法在印度的传播
第一节 生起次第和圆满次第
第二节 无上瑜伽密法在印度的传播
第三章 金刚密乘的修行程序及仪轨
第一节 修法的基本过程
第二节 密教的修持仪轨
第四章 金刚密乘曼荼罗雏形与初期发展
第一节 密乘曼荼罗名称及内涵
第二节 密乘曼荼罗的起源与发展
第三节 密乘中的“结界”与曼荼罗
第四节 初期佛教曼荼罗及意义
第五章 密乘曼荼罗的内涵及宗教意义
第一节 曼荼罗内涵的解读
第二节 曼荼罗的宗教意义
第六章 印度密教诸大论师及主要成就
第一节 集密教法传承者及主要事迹
第二节 胜乐教规的创始者及传法活动
第三节 金刚大威德传承者及密法活动
第四节 喜金刚教法传规首创者及密法活动
第五节 噶举派祖师谛洛巴、那饶巴及麦哲巴生平及
密法活动
第七章 无上瑜伽密法在藏族聚居区的传播
第一节 大威德教法经续的翻译及传播
第二节 集密教法在西藏的传播
第三节 胜乐经续在西藏的翻译与传播
第四节 时轮教法经续的翻译及传承
第八章 前弘期密宗及曼荼罗艺术
第一节 前弘期密教的早期传播
第二节 前弘期密法大师及译传活动
第三节 前弘期密典的翻译
第四节 曼荼罗艺术的早期传播
第九章 后弘期密典翻译及藏密曼荼罗密法传承
第一节 新密传播及主要译师
第二节 藏传佛教密宗的形成及教派建立
第三节 西藏后弘期密宗的复兴与发展
第四节 格鲁派密教学派及传承
第十章 密宗曼荼罗的分类
第一节 藏密曼荼罗的分类及结构特征
第二节 中密、东密曼荼罗的分类
第三节 密宗曼荼罗的其他分类
第十一章 藏密诸部各主要曼茶罗
第一节 诸尊唐卡曼荼罗
第二节 形质各样的立体曼荼罗
第三节 时轮金刚曼荼罗及其灌顶仪轨
第十二章 藏密曼荼罗艺术的风格及特色
第一节 藏密曼荼罗的艺术风格
第二节 曼荼罗唐卡画的艺术特色
第十三章 藏密曼荼罗的绘制程序及主要仪轨
第一节 绘制曼荼罗常用的度量单位及绘制方法
第二节 彩砂曼荼罗之色彩、种类及分彩仪轨
第三节 绘制曼荼罗艺僧之品德及修身仪轨
第十四章 藏密曼荼罗艺术与寺庙建筑
第一节 西藏最早的曼荼罗建筑——桑耶寺
第二节 汉地曼荼罗之最——普乐寺
第三节 藏地其他几座曼荼罗建筑
第十五章 藏密曼荼罗类型及其分布情况
第一节 藏地绘画曼荼罗的分布情况
第二节 藏地立体曼荼罗及其分布
第三节 汉地及其他地区的藏密曼荼罗遗存
第十六章 拉卜楞寺密宗学院的修习规程及密法活动
第一节 拉卜楞寺各密宗学院的密修规程及主要密法活动
第二节 拉卜楞寺各密宗学院中的本尊佛及主要护法
第十七章 密教中的佛及各主要神灵
第一节 佛
第二节 各主要菩萨
第三节 主要金刚及明王
第四节 度母、罗汉
第五节 其他尊佛、菩萨、护法
主要参考书目
后记
· · · · · · (收起)

用户评价

唉，人到中年，总感觉自己被生活的琐碎和日常的重复性压得喘不过气来。我买这本书，其实是带着一种近乎“逃避”的心态。我希望通过阅读一些与我现实生活完全不沾边的内容，来暂时切断与现实的连接。我选择这本书，很大程度上是因为它的标题听起来非常“玄乎”，充满了异世界的色彩。我并没有试图去理解那些“密宗”的深层含义，或者去辨析不同流派之间的细微差别。我的阅读方式是碎片化的，我经常会在午休时，随机翻开一页，看看上面画的是什么样怪异但又引人入胜的符号，或者读到一小段晦涩难懂的引文，然后就把它合上。这种“不求甚解”的阅读，反而带来了一种奇特的放松效果，它提供了一个精神上的避难所，一个我可以暂时不去思考房贷、业绩和孩子教育的隐秘角落。这本书的价值，对我而言，在于它提供的“精神出走许可”。

我最近在装修自己的书房，想要营造一种兼具东方禅意与现代极简风格的氛围。我听说有些关于东方哲学的书籍，其版式设计和用纸考究度非常高，能够提升整个房间的质感。这本书，当我把它和其他几本建筑设计和艺术史的书籍放在一起比较时，它在“厚重感”上表现得尤为突出。我没有深入去阅读那些关于心性修持的段落，毕竟我更偏爱当代艺术的直观冲击力。但是，光是研究它的印刷工艺，比如铜版纸的厚度、油墨的饱和度，以及书脊的装订方式，就足够我品味一段时间了。我把它当作一个媒介，用来学习如何在不同材质和光线下，观察和欣赏“艺术品”是如何被物化的。对我来说，这是一次关于“物质载体如何承载精神内容”的视觉实验，我主要关注的是它作为“一件实体”的完美程度，而不是其中文字的内在逻辑。

说实话，我买这本书，完全是出于一种“凑单”的心理，或者更准确地说，是想找一本能在咖啡馆里拿着，显得有点“有文化”的书籍。我对佛教义理，尤其是密宗这种深奥的门类，基本上是一窍不通，每次尝试阅读相关资料，都会很快被那些复杂的梵文术语和难以理解的仪轨绕晕。所以，这本书对我来说，更像是一个符号，一个代表着探索未知、挑战自我认知的象征物。我翻阅的重点放在了那些比较容易“入口”的部分，比如那些关于神祇形象的描述，或者一些与地理、历史背景相关的章节。我希望它能像一本精美的图册一样，用清晰的图示和相对浅显的语言，带我走马观花地领略一下这个宏大体系的冰山一角。如果它能让我跟朋友聊天时，能偶尔蹦出几个听起来很专业的词汇，哪怕只是皮毛，那这本书的“社交价值”就已经最大化了。我更关注的是它作为一种文化载体的存在感，而非其理论的严谨性。

我是在一个朋友的推荐下购买的，那位朋友本身是研究古代符号学的，他一直强调，任何一种符号系统，其背后的结构逻辑都是相通的，无论是古文字、占星术还是宗教图腾。我本身是个逻辑思维很强的人，对这种强调结构和系统的领域抱有天然的好奇心，但我对宗教信仰本身并不感兴趣。因此，我对待这本书的态度，更像是一个“结构工程师”在审阅一个复杂的机械蓝图。我关注的是书里描述的那些图像的“网格结构”、“对称性”以及它们在空间中的组织关系，而不是它们所代表的“觉悟”或“业力”。我甚至拿尺子量了书中某些图例的比例，试图分析其绘制的几何基础。这本书对我来说，是一个关于复杂、多层级信息构建的案例研究，我试图从中剥离出其背后的数学美和结构逻辑，将其视为一种高度程式化的视觉语言体系，而非一套信仰体系的教条。

这本书，坦率地说，我完全是冲着它的封面去的。你知道那种感觉吗？当你在书店的角落里，忽然被一个散发着古老神秘气息的图像牢牢吸引住，感觉就像被某种无形的力量召唤。这本书的装帧设计简直是一件艺术品，那种深邃的色彩、繁复的线条，带着一种难以言喻的庄重感和灵性。我拿起它的时候，心里想的更多是如何把它摆在我书架最显眼的位置，让它成为家里一道独特的风景线。我期待的是那种能让人静下心来，沉浸在视觉盛宴中的阅读体验，是那种能透过纸张的纹理，感受到远古智慧沉淀的触感。至于具体内容，坦白讲，我并没有深入研究，毕竟我对这个领域还停留在非常初级的“审美爱好者”阶段。我更看重的是它是否能提供一种视觉上的慰藉和对异域文化的初步感知，能否在忙碌的生活中，为我开启一扇通往宁静与想象之门的钥匙。这本书的外在表现力，已经成功地完成了对一个普通读者的初步“引诱”，至于内在的知识体系构建，或许是留给更专业人士的功课了。

准备购入实体

有点普及本的意思

大国学基金会于2010年6月19日捐赠

关于曼陀罗的资料比较全很好，另此类书籍有个问题就是重复率过高，编著都是根据几本从藏译过来的母本排列组合.

内容很全面。各种佛，造型，建筑等等都讲得很全。我是匆匆的翻过，领会精神，不全明白。