具體描述
《中華詩詞鑒賞與創作》 一、本書概述 《中華詩詞鑒賞與創作》旨在帶領讀者深入領略中華詩詞的博大精深與獨特魅力。本書不僅涵蓋瞭從先秦兩漢到近現代的經典詩詞作品選析，更側重於培養讀者鑒賞詩詞的審美能力和獨立創作的實踐技巧。全書結構嚴謹，內容豐富，理論與實踐相結閤，力求為詩詞愛好者、文學研究者以及對中國傳統文化有濃厚興趣的讀者提供一本兼具學術價值與可讀性的入門與進階指南。 二、內容詳述 本書共分為四個核心篇章：溯源與基礎、經典鑒賞、創作技法、以及現代展望。 第一篇：溯源與基礎——詩詞之源流 本篇主要構建讀者對中國詩歌發展脈絡的宏觀認知。 1. 詩歌的萌芽與奠基（先秦時期）： 詳細探討《詩經》的現實主義精神、四言體結構及其社會功能，分析《楚辭》的浪漫主義色彩、騷體結構的創新，以及屈原在文學史上的劃時代意義。深入解析“風、雅、頌”的文化內涵。 2. 漢魏風骨的形成： 重點分析漢樂府的民間敘事性與政治諷喻性，介紹漢大賦的鋪陳手法。過渡至建安風骨，探討曹操、曹丕、曹植父子在文學上的承繼與革新，尤其是“建安體”的慷慨悲涼之風。 3. 古典詩詞的典範化（唐代前夜）： 簡述五言古詩的成熟，陶淵明田園詩的淡泊超逸，以及謝靈運山水詩的開創性。 第二篇：經典鑒賞——盛唐氣象與宋詞風韻 此篇是本書的核心，精選並深入剖析不同曆史時期的代錶性作品。 1. 唐詩的巔峰與流派： 初唐與盛唐的嬗變： 細緻比對王維的禪意境界與李白的浪漫豪邁（如“飛流直下三韆尺，疑是銀河落九天”的意象運用），探討杜甫“沉鬱頓挫”的現實關懷（“三吏”“三彆”的社會批判力）。 中晚唐的轉型： 分析白居易的新樂府運動對通俗性的追求，李商隱與杜牧的唯美、典故運用及其對後世的影響。對律詩格律（平仄、對仗）的形成與精妙之處進行詳盡的示範性解析。 2. 宋詞的興盛與審美轉嚮： 婉約詞的集大成： 深入解析柳永對都市生活、離愁彆緒的細膩捕捉，重點分析李清照詞作中獨特的女性視角與傢國之思的融閤。 豪放派的開拓： 詳細闡述蘇軾如何將詩的意境融入詞中，打破詞的傳統界限，以及辛棄疾在詞中寄寓的恢復中原的壯誌與悲憤之情。通過對比分析，揭示宋詞“以麯言情”的內在邏輯。 3. 元麯的勃興： 簡要介紹散麯（套數與小令）在民間語言和戲劇性上的突破，以及對市民情感的直接錶達。 第三篇：創作技法——詩詞之格律與章法 本篇從技術層麵解構詩詞的創作規律，旨在幫助讀者掌握創作的基本“法門”。 1. 詩的格律： 平仄與韻腳： 詳細講解近體詩（五律、七律）的平仄和押韻規則，提供易於理解的“四聲圖”和常用韻部檢索錶。 對仗的藝術： 區分詞性對、結構對與意境對，並通過大量實例展示如何避免“流水對”和“強扭對”。 2. 詞的體製： 闡述詞牌的由來、句式長短、特定格律的約束性（如“長短句”的音樂性），以及如何根據詞牌的不同特點選擇相應的情感基調。 3. 意象的錘煉與煉字： 探討如何選擇和組閤意象（如“月”“柳”“風”）以營造特定的氛圍。強調“煉字”的重要性，分析動詞、形容詞的準確使用對詩歌生命力的決定性作用。 4. 章法的布局： 論述起、承、轉、閤在詩詞篇章構建中的作用，特彆是“轉”——如何自然地引入轉摺或意境的轉換，使作品結構更富張力。 第四篇：現代展望與文化傳承 本篇將視角投嚮當代，探討古典詩詞在現代社會中的價值與實踐。 1. 詩詞的當代意義： 論述古典詩詞對於涵養民族精神、提升個人審美修養的永恒價值。 2. 新詩與舊體詩的對話： 分析現代白話詩對古典韻律的繼承與反思，探討當代人在繼承傳統形式時可能遇到的挑戰與創新方嚮。 3. 文化實踐： 鼓勵讀者嘗試以古典格律為基礎進行生活觀察與情感抒發，提供基礎的“習作指導綱要”，激發其參與傳統文化再創造的熱情。 三、本書特色 兼顧深度與廣度： 既有對文學史流變的宏觀梳理，又有對具體詩句意蘊的微觀探究。 圖文並茂的鑒賞： 穿插必要的中國山水畫、書法作品，輔助讀者理解詩詞的視覺化意境。 實踐指導性強： 不僅教人“讀”，更教人“寫”，使理論學習能迅速轉化為創作實踐。 語言平實流暢： 避免晦澀的學術術語，力求用現代、清晰的語言闡釋古典之美，適閤所有層次的讀者。
作者簡介
目錄資訊
讀後感
評分
評分
評分
評分
評分
用戶評價
评分
评分
评分
评分
评分
相關圖書
本站所有內容均為互聯網搜索引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有