Q&A 02

出版者:天下出版（國際）有限公司

作者:[日] 安达充

页数:0

价格:$30元

isbn号码:9789888032358

丛书系列:Q&A

具体描述

6年前死於意外的哥哥

變成地縛靈與弟弟再相見！？

弟弟，厚的高中生活被不良哥哥，久的幽靈弄得一團糟，

更出現了稱厚為[初戀的人]的少女——大內忍。

她的出現……帶來了春日風暴的預感！？

安達充所描述的回升帶傷感的兄弟羈絆故事，第2卷！！

作者简介

1970 处女作《消失的爆炸声》发表

1978 首部独立创作的作品《NINE》开始连载

1980～1984 《美雪·美雪》连载于半月刊《少年BIG COMIC》

1981～1986 《TOUCH》连载于周刊《少年SUNDAY》

1982 《阳光普照》首次电视剧化

1982 《TOUCH》《美雪·美雪》获第28届小学馆漫画赏

1983 《美雪·美雪》首次动画化

1985 结婚（35岁）

1985.3 TV动画《TOUCH》开始播映，创造40%高收视率纪录

1987～1989 《ROUGH》连载于周刊《少年SUNDAY》，单行本销售累计突破1500万册

1990 漫画单行本总发行量突破1亿册

1991～2000 《H2》连载于周刊《少年SUNDAY》

2001～2005 《KATSU!》连载于周刊《少年SUNDAY》

2005 《H2》电视剧化，《TOUCH》《ROUGH》真人电影化

2005～2010《四叶游戏》连载于周刊《少年SUNDAY》

2009《四叶游戏》获第54届小学馆漫画赏

2009年 《Q&A》连载新开

用户评价

天呐，我最近淘到的这本《光影流转的秘密》简直是本宝藏！说实话，我一开始是被它那充满复古感的封面吸引的，那种深沉的墨绿配上手绘的星辰图案，让人忍不住想翻开看看。这本书的内容，完全没有我想象中的那种枯燥的理论阐述，反而像是一位经验丰富的老电影制作人，带着你穿梭于光影构建的魔幻世界。它不是教你如何操作复杂的摄影机，而是深入探讨了“光”本身的情感表达力。比如，作者细致地分析了伦勃朗光、蝴蝶光在不同场景下如何烘托人物的内心挣扎，那种细腻入微的观察力，让我仿佛置身于那些经典电影的片场。我尤其喜欢其中关于“失落的曝光”一章，它探讨了如何利用过曝或欠曝来制造一种超现实的疏离感，而不是简单地把它们当作技术失误。作者的文笔非常富有画面感，读起来一点也不累，反而像是在品味一部精心剪辑的默片，每一个段落都有其独特的节奏和韵味。这本书不仅仅是关于摄影或电影制作，更像是一本关于如何用视觉语言与世界对话的心灵指南。它让我重新审视了自己日常生活中捕捉到的每一个瞬间，学会了去聆听光线无声的叙述。我感觉我已经迫不及待地想带着我的老相机，去实践书里那些关于“环境光叙事”的理念了。

如果让我用一个词来形容《万物静默如谜》的阅读体验，那一定是“沉浸”。这本书的独特之处在于，它几乎完全放弃了传统意义上的情节推进，转而专注于对“存在”本身进行哲学层面的冥想。作者用极其简洁、近乎散文诗的笔触，探讨了时间、空间、意识这三个永恒的母题。比如，书中有一段描述一个孤独的灯塔看守者，在连续观察了一万次日出和日落后，如何开始质疑自己感官所接收到的信息的真实性。那种对日常重复的极致放大，带来了非同寻常的心理冲击。这本书的句子结构非常舒展、悠长，很少使用短句，读起来需要极大的耐心和缓慢的语速，仿佛作者在用一种接近地质变迁的速度来讲述故事。我发现，只有在夜深人静，周围环境完全安静下来的时候，这本书的魅力才能完全释放出来。它更像是一种精神上的“慢跑”，而不是快速的冲刺。它不会给你一个明确的结论，而是会留下无数个关于“为什么我们感知到世界是这样而不是那样”的深刻疑问。它挑战了我们对叙事的惯性期待，更像是一部关于“如何思考”的指南，而非“思考什么”的教材。

《镜厅的幻象学》这本书，绝对是近年来最狡黠的心理惊悚作品之一。它最让人抓狂的地方在于，你永远无法确定叙述者到底有多少可信度。故事围绕着一个著名的魔术师和他那间据说能扭曲现实的私人“镜厅”展开。作者巧妙地运用了多重嵌套的回忆和日记片段，每当你以为自己终于拼凑出了事件的真相时，下一个章节就会用一个微小的细节将你推翻重来。我特别喜欢作者对于“被观看感”的精妙处理。镜子作为核心意象，不仅仅是反射光线，更像是挖掘潜意识的工具。书中有一段对魔术师如何利用观众的集体期待来制造“不可能”的描述，看得我汗毛倒竖，因为我意识到，我们看书时何尝不是在配合作者，共同完成这场精心设计的“欺骗”。这本书的文风是华丽而又略带神经质的，大量的形容词和充满张力的比喻，使得整个阅读过程充满了紧张的预期感。它不是那种血腥暴力的惊悚，而是那种让你在合上书本后，依然会忍不住回头审视自己房间角落的、更加深层次的心理恐惧。我花了整整一周的时间才读完，因为我需要不断地停下来，检查我是否被误导了。

最近读完的《失重花园的编年史》，简直让人怀疑作者是不是偷偷在某个平行宇宙生活过。这本书的叙事结构极其跳跃，完全打破了线性的时间观，读起来就像是脑子里同时播放着好几部不同年代、不同主题的纪录片，但神奇的是，所有的碎片信息最终都会汇聚成一个宏大而又令人不安的主题——记忆的不可靠性。我特别欣赏作者在描述那些虚构的植物学家笔记时的那种冷峻和客观，仿佛他真的是在整理一份从冰封之地带回来的古老手稿。书中对于“时间停滞点”的描述尤其引人入胜，他用近乎诗歌的语言描绘了一种宇宙尺度上的“寂静”，那种感觉比任何爆炸性的场面都更具冲击力。说实话，这本书的阅读门槛不低，因为它不提供清晰的答案，更像是一个巨大的、不断自我解构的迷宫。我必须时不时地停下来，在脑海中重新构建人物之间的关系和事件发生的先后顺序。但这恰恰是它的魅力所在，它强迫你的思维进入一种高负荷的、探索性的状态。对于那些习惯了被喂养信息的读者来说，这本书可能会显得晦涩难懂，但对于渴望被挑战、享受智力探险的人来说，这本书无疑是近几年来最令人兴奋的存在。它不是让你读完就忘的消遣品，而是需要你反复咀嚼、不断对照的不同章节才能真正理解其深意的复杂文本。

《锈蚀齿轮下的低语》这本书，从头到尾都散发着一种潮湿的、机油混着尘土的味道，简直是蒸汽朋克小说里的一股清流。我通常对那些过于注重机械设定的作品会感到乏味，但这本书的厉害之处在于，它把那些复杂的蒸汽动力装置、黄铜管道，完全融入了人物的生存困境之中。主角们生活的那个漂浮在空中的城市“艾瑟利亚”，与其说是一个奇观，不如说是一个巨大的、随时可能坍塌的牢笼。作者对社会阶层的描绘极其尖锐和残酷，上层居民享受着清洁的蒸汽能源，而底层的“煤灰工人”则在永恒的黑暗和有毒的烟雾中挣扎。我特别喜欢其中关于“身份证明的载体”的设定，人们的社会地位不再是看财富，而是看他们能获取到多少纯净的、未被污染的“记忆晶体”。这种设定带来的道德困境，比单纯的财富悬殊更令人心寒。整本书的节奏把控得像一场精心设计的追逐战，从第一个章节的突然爆炸开始，就再没有让你喘息的机会。对话简短、有力，充满了那个时代特有的俚语和粗粝感。读完后，我感觉自己仿佛也染上了煤灰，需要很久才能从那种压抑的氛围中抽离出来。强烈推荐给喜欢硬核反乌托邦设定的读者。

看到这种漫画就很想跑步呢

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是的，我买iPad就是为了看漫画，有钱，任性!