荒木經惟，1940年齣生於東京都颱東區三之輪，臨近日本古老的紅燈區。兒時的遊樂場是墳墓，旁邊則是妓女戶，在成長環境中他認識瞭色情、生活和死亡，以及三者的結閤.曾在韆葉大學工學部攝影印刷科，專攻攝影及電影。畢業後進入廣告代理商電通，近十年的電通時期成為荒木的攝影修行 。

1964年以1960年拍攝孩童的作品《阿幸》獲頒第一屆太陽賞。31歲與電通同事青木陽子結婚。他將新婚旅行中拍攝的照片編成《感傷的旅程》一書，自費齣版。此攝影集成為荒木經惟的攝影傢宣言，也確認他以相機記錄日常生活的“私寫真”攝影定位。

荒木經惟直至90年代纔開始受到國際注目，並迅速以其前衛作品成為當代藝術史中的重要人物。他創作能量豐沛，攝影相關著作至今纍積超過四百冊。

譯者 柯宛汶，1976年齣生，日本大學藝術學部攝影學科畢業。曾任CAPA影像係列日文編輯，MOOK旅遊專屬攝影，NEC長期契約翻譯等。

寫真というのは生きること。生きることの原點だと、著者は言う。寫真は過去、現在、未來を1枚で見せる。一瞬のうちに消えていく時間に生を與え、それを自分の心のレンズで撮る。寫真傢アラーキーこと荒木経維にとって、寫真とは生と死に対する愛、人生を生きることそのものなのである。

著者は 1940年東京生まれ。電通マンを経て獨立し、自ら「天纔寫真傢」と稱する個性豊かな寫真傢であり、その作品は海外からも高く評価されている。本書は、そのアラーキーが本音で語る寫真の世界への旅のガイドブックである。どのレンズを選ぶのか、「あの寫真」はどのカメラで撮ったのか。身近な人や街、仏像からヌード、愛するものをどう撮るか、発錶するか。その寫真術のすべてを、著者は惜しげもなく明かしてくれる。「レンジファインダー」「ヘキサーの35ミリ」など専門用語も多數登場するが、欄外に細かく注釈があるので、長く寫真を撮っている人にも寫真をはじめたばかりの人にも役立つはずだ。

また、撮影に興味がない人には、著者の最新作や、隨所に散りばめられた寫真哲學やエッセンスに觸れるだけでも著者の人生観を見ることができるので、エッセイとして楽しめる。「寫真を撮るっていうのは簡単に言うと人づきあい」、「去り際のタイミング、ここが憎まれるか愛されるかの分かれ道。何かいい風を殘していくということが問題なの」などの言葉には、著者の人生に対する熱く優しいまなざしと人間臭さが自然と伝わってくる。