江戸演劇史〈下〉

江戸演劇史〈下〉 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:講談社
作者:渡辺保
出品人:
页数:517
译者:
出版时间:2009-7
价格:2,940
装帧:B6判
isbn号码:9784062155717
丛书系列:
图书标签:
  • 江户时代
  • 歌舞伎
  • 日本
  • 文化
  • 戏剧史
  • 江戸演劇史
  • 演劇
  • 江戸
  • 日本史
  • 歴史
  • 文化
  • 劇場
  • 時代
  • 伝統
  • 劇作
想要找书就要到 本本书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

「助六」三座競演、おるや騒動、歌右衛門江戸へ、半四郎の輝き、江戸城最後の謡初め…。

歌舞伎、能、狂言、文楽…日本の古典劇とは何か?時代の鼓動、人間の感性を描き出す畢生の大作。

第7章 歌舞伎全盛時代(「助六」三座競演;四代目団十郎の松王丸 ほか)

第8章 ふたたび改革の嵐(改革の明暗;雛助一世一代 ほか)

第9章 爛熟と狂熱(大久保今助;南北登場 ほか)

第10章 三たび改革の嵐(文楽軒の芝居;大坂道頓堀 角、中両座の戦争 ほか)

第11章 江戸の落日(巨匠長門太夫;八代目団十郎 ほか)

雄渾な筆致で描く江戸演劇の世界!

江戸幕府の式楽としての能。出雲阿国から江戸歌舞伎最後の女形田之助まで。華麗な役者模様、興業の社会背景など、大河ドラマのごとき歴史を描ききる!

日本近世演劇史概論:從世阿彌到歌舞伎的藝術演變 書籍簡介 本書旨在全面梳理自日本中世晚期至近世(江戶時代)的演劇發展脈絡,重點關注能樂的成熟、淨瑠璃的興起以及歌舞伎藝術形式的確立與繁榮。不同於僅聚焦於單一戲種的傳統研究,本書試圖從文化社會學、美學哲學及藝術史的角度,探討不同演劇形式間的傳承、對話與競爭,勾勒出江戶時代「庶民娛樂」與「貴族遺產」交織下的獨特舞台景觀。 第一章:能樂的確立與「幽玄」美學的深化 (中世晚期至安土桃山時代) 本章深入探討了室町時代中葉,在足利幕府的扶持下,由觀阿彌、世阿彌奠定的「世阿彌流」能樂的藝術高峰。我們將詳細分析「幽玄」這一核心美學概念是如何在《高砂》、《道成寺》等代表作中得到體現,並探討其在宗教(禪宗)與貴族審美體系中的根基。 重點內容包括: 1. 世阿彌的理論體系: 闡釋《風姿花傳》中關於「時分」(タイミング)、「物腰」(態度)與「傳書」(奧義傳承)的論述,及其對後世所有日本舞台藝術的深遠影響。 2. 能劇的儀式性與象徵性: 分析能樂如何在極簡的舞台設計(如「鏡板」與「松」)中,營造出超越現實的空間感,並探討其對偶發性(即興)與定型化(型)之間的辯證關係。 3. 轉向世俗化的嘗試: 考察安土桃山時期,如豐臣秀吉等大名如何將能樂作為政治權力與文化品味的象徵,以及野外能與都市公演的區別,為日後歌舞伎的都市化埋下伏筆。 第二章:淨瑠璃的勃興與「人情」的覺醒 (近世初期) 隨著戰亂結束,市民階層力量的增長,對更具敘事性與情感衝擊力的藝術形式的需求日益迫切。本章聚焦於「淨瑠璃」(文樂的前身)的誕生與發展,特別是其如何將戲曲文學與音樂演奏結合,開創了一種新的表演模式。 重點內容包括: 1. 竹本義太夫與太夫的地位確立: 分析義太夫節的語音特點與敘事張力,探討其如何從單純的說唱,發展為具有強烈戲劇感染力的「語り」(敘述)。 2. 近松門左衛門的貢獻: 深入剖析近松門左衛門作為劇作家,如何將歷史題材(時代物)與描寫市民情感糾葛的(世話物)相結合。重點分析《曾根崎心中》等作品中對「義理」與「人情」之間永恆衝突的深刻描繪,確立了淨瑠璃作為「市民的鏡子」的地位。 3. 三味線的樂器革命: 研究三味線(特別是太棹)在淨瑠璃音樂中的角色演變,從伴奏工具到與太夫聲音並駕齊驅的獨立藝術表現力。 第三章:歌舞伎的誕生與形態的確立 (元祿時代的黃金期) 本章是本書的核心,探討歌舞伎如何從起源的「傾奇者」舞蹈,逐漸發展成為成熟的戲劇藝術。元祿時代被視為歌舞伎的奠基期,其藝術形態與後來的江戶歌舞伎產生了決定性的區別。 重點內容包括: 1. 出雲阿國與「女歌舞伎」的短暫輝煌: 考察歌舞伎最初的魅力來源——華麗的服飾、性感的舞蹈與顛覆常規的表演風格。分析女歌舞伎的社會背景及其被幕府禁止的原因。 2. 若眾歌舞伎與野郎歌舞伎的過渡: 探討青年男性在舞台上扮演女性角色(女形)的技術和審美標準的形成過程,以及幕府對「風俗紊亂」的持續壓制對藝術形式的倒逼作用。 3. 坂田藤十郎與「和事」的確立: 深入分析藤十郎在確立「化政美學」基調中的關鍵作用,特別是其在塑造風雅、幽默且具有高度技巧性的角色方面所達到的藝術高度,以及「見得」(決めポーズ)作為舞台視覺高潮的技術性確立。 第四章:視覺語言的革新——從「見得」到「隈取」 (化政文化時期) 隨著江戶市民文化的成熟,歌舞伎對視覺衝擊力和角色性格的深度刻畫提出了更高的要求。本章分析歌舞伎在舞台美學上所採取的革新措施。 重點內容包括: 1. 「隈取」(Kumadori)的系統化: 考察臉譜藝術如何從早期的簡單標記,發展成為一套複雜的色彩語言系統,用以區分角色的善惡、力量與情感狀態(如紅隈、藍隈的意涵)。 2. 舞台機關的發展: 探討花道、廻り舞台(旋轉舞台)以及「セリ」(升降機)等舞台機械的引進,如何極大地增強了戲劇的空間轉換能力與視覺魔術效果。 3. 流派的競爭與繼承: 分析歌舞伎界內部的主要流派(如市川、尾上等)在演技、化妝與導演風格上的差異,以及他們如何在繼承傳統的同時,不斷追求「斬新」(新奇)的舞台效果。 第五章:跨媒介的影響與江戶演劇的文化地位 最後一章將視野擴展至江戶演劇與其他藝術形式(如浮世繪、文學)之間的相互影響,並總結其作為江戶時代市民精神生活核心的地位。 重點內容包括: 1. 浮世繪與舞台的共生: 分析役者繪(扮演者肖像畫)如何成為宣傳工具和美學標準,以及如何通過版畫記錄了轉瞬即逝的舞台形象。 2. 「義太夫節」與「清元節」等伴奏音樂的獨立化: 考察在歌舞伎內部,不同音樂流派為滿足觀眾對不同情感層次的需求而進行的細分與發展。 3. 江戶演劇的社會功能: 探討舞台作為一個信息傳播、價值觀重塑的場所,如何反映當時社會的道德困境與審美取向,為理解江戶社會的文化心理提供了獨特的窗口。 本書特色 本書立足於對日本古典戲曲文獻的紮實考證,並參照近年來舞台實踐的最新研究成果,試圖擺脫傳統戲曲研究中過分側重於文本的弊病,轉而強調表演的物質性、視覺的衝擊力以及與社會環境的互動性。通過對能、淨瑠璃、歌舞伎這三大支柱的縱向比較與橫向分析,讀者將能清晰把握日本近世演劇藝術從宗教儀式向大眾娛樂轉變的宏大歷史進程。

作者简介

渡辺保[ワタナベタモツ]

1936年、東京生まれ。慶應義塾大学経済学部卒。東宝演劇部企画室を経て、現在、演劇評論家、放送大学客員教授。『女形の運命』で芸術選奨文部大臣新人賞、『忠臣蔵』で平林たい子文学賞、『娘道成寺』で読売文学賞、『四代目市川団十郎』で芸術選奨文部大臣賞、『黙阿弥の明治維新』で読売文学賞を受賞(本データはこの書籍が刊行された当時に掲載されていたものです)

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

拿到这本《江户演剧史〈下〉》,我内心涌起一股难以抑制的激动。长久以来,那个时代独具魅力的戏剧艺术一直是我心之所向。据我所知,江户时代的戏剧,特别是歌舞伎,将市井生活的百态、人生的伦理困境、爱恨情仇的纠葛淋漓尽致地搬上舞台,这种艺术形式着实令人神往。 我常常会设想,在那些浓妆艳抹、华服丽裳的背后,究竟蕴藏着多少鲜活的故事和对人性至深的洞察。这本书的书名本身就带着一种历史的沉淀感,让我的期待值瞬间拉满。我猜测,这本书定然会极其详尽地剖析江户时代戏剧发展的各个层面。 或许,它会追溯从早期戏剧的萌发,到各个流派的兴衰起伏,再到其对当时社会文化、审美趣味乃至政治格局的深远影响。仅仅是想到阅读这些内容,我的脑海中就已经勾勒出了一幅幅波澜壮阔的画面。 我尤其期盼能够了解,在那个信息相对封闭的年代,戏剧是如何成为人们日常生活不可或缺的一部分,又在多大程度上反映并塑造了当时的社会风尚。那些在舞台上倾情演绎的演员们,他们的表演技艺是如何代代相传并不断精进的?又是什么样的剧本,能够深深触动观众的心弦,引发他们的共鸣,甚至让他们潸然泪下? 这本书,很可能就是解开这些层层谜团的关键所在。我始终认为,历史的精髓在于它能让我们穿越时空的界限,去体验并理解那些曾经鲜活存在过的生命和文化。江户时代的戏剧,犹如一面镜子,映照出那个时代人们的精神世界,他们的喜怒哀乐,他们的理想与挣扎。 我渴望通过这本书,能够更切身地感受到那份历史的温度,以及古老艺术所迸发出的生命力。这本书的出现,无疑为我开启了一扇通往过去的大门。我迫不及待地想要投入其中,去发掘那些被岁月尘封的细节,去品味那些曾经辉煌的舞台艺术。我深信,在这本书中,我定能找到关于江户演剧的无数精彩之处,以及对那个时代最生动、最深刻的阐释。

评分

哇,拿到这本《江户演剧史〈下〉》真的是太激动了!一直以来,我都在对那个时代充满魅力的戏剧世界感到好奇。从我接触到的零星资料来看,江户时代的演剧,尤其是歌舞伎,那种将市井生活、伦理道德、爱恨情仇都搬上舞台的艺术形式,实在是太吸引人了。我总会想象,在那些华丽的妆容、精美的服饰背后,隐藏着多少鲜活的故事和深刻的人性描绘。 这本书的书名就充满了历史的厚重感,让我对它寄予了厚望。我猜想,这本书一定深入剖析了江户时代戏剧发展的各个面向,或许会涵盖从早期的发展萌芽,到各个流派的兴衰更迭,再到对当时社会文化、审美趣味乃至政治影响的深刻洞察。光是想到要阅读这些内容,我的脑海里就已经开始勾勒出一幅幅生动的画面了。 我尤其期待能够了解到,在那个信息相对闭塞的年代,戏剧是如何成为人们娱乐生活的重要组成部分,又是如何反映和塑造当时的社会风貌的。那些在舞台上挥洒淋 shouting 的役者们,他们的表演技艺是如何传承和发展的?又是什么样的剧本,能够让观众为之疯狂,甚至为之落泪?这本书,或许就是解开这些谜团的金钥匙。 我总觉得,历史的魅力就在于它能够让我们穿越时空,去体验和理解那些曾经鲜活存在过的生命和文化。江户时代的演剧,就像是一面镜子,折射出那个时代人们的精神世界,他们的喜怒哀乐,他们的理想与困境。我渴望通过这本书,能更真切地感受到那种历史的温度,那种古老艺术的生命力。 这本书的到来,无疑为我打开了一扇通往过去的大门。我迫不及待地想要沉浸其中,去探索那些被历史长河淹没的细节,去感受那些曾经辉煌的舞台艺术。我坚信,在这本书中,我将能找到关于江户演剧的无数精彩故事,以及对那个时代最生动的解读。

评分

拿到这本《江户演剧史〈下〉》着实让我心潮澎湃。一直以来,我对那个充满艺术气息的时代,尤其是其独特的戏剧文化,都有着强烈的探求欲。从我零散的了解来看,江户时期的戏剧,诸如歌舞伎,将日常生活的琐碎、人伦的纠葛、情感的纠缠巧妙地呈现在舞台之上,这种艺术形式简直令人着迷。 我总是会不由自主地想象,在那些浓墨重彩的妆容和精雕细琢的服饰之下,究竟隐藏着多少鲜活的故事和对人性深邃的剖析。这本书的书名本身就带着一股历史的沧桑感,让我对它充满了期待。我推测,这本书必然会深入探究江户时代戏剧发展的方方面面。 或许,它会细致地描绘从早期戏剧的萌芽阶段,到不同戏剧流派的起伏变化,再到对当时社会文化、人们的审美取向乃至政治层面的深刻影响。仅仅是构思阅读这些内容,我的脑海中已经勾勒出了无数幅栩栩如生的画面。 我特别希望能够得知,在那个信息传播相对不发达的年代,戏剧是如何成为人们日常娱乐生活的重要组成部分,又在多大程度上反映并塑造了当时的社会风貌。那些在舞台上尽情演绎的演员们,他们的表演技艺是如何得以传承和精进的?又是什么样引人入胜的剧本,才能让观众为之倾倒,甚至感动落泪? 这本书,或许就是揭开这些未知面纱的关键所在。我总觉得,历史的魅力在于它能够带我们跨越时空的阻隔,去体验和理解那些曾经真实存在过的生命和文化。江户时代的戏剧,就像是一面映照出那个时代人们精神世界的镜子,折射出他们的悲欢离合、他们的理想与困境。 我渴望通过阅读这本书,能够更真切地感受到那份历史的温度,以及古老艺术所蕴含的蓬勃生命力。这本书的到来,无疑为我打开了一扇通往过去的大门。我迫不及待地想要沉浸其中,去探寻那些被历史长河掩埋的细节,去感受那些曾经辉煌的舞台艺术。我坚信,在这本书里,我将能找到关于江户演剧的无数精彩篇章,以及对那个时代最鲜活、最深刻的解读。

评分

拿到《江户演剧史〈下〉》这本书,心情简直像发现了一个宝藏。我一直对江户时代的戏剧世界充满了好奇,那种将生活中最真实、最动人的情感悉数搬上舞台的艺术,总让我觉得充满魔力。歌舞伎,这个名字本身就带着一种古老而迷人的韵味,我常常在想,在那一个个精心塑造的角色背后,究竟蕴含着怎样的人生百态和时代精神。 这本书的书名,一听就让人感觉内容会非常丰富和扎实,仿佛里面藏着无数关于那个时代戏剧的秘密。我特别期待它能带我走进那些古老的剧场,去感受当时的氛围,去了解那些演员们是如何通过精湛的演技,将一个个故事演绎得活灵活现。 我很好奇,在没有现代媒体的时代,戏剧是如何成为信息传播和文化交流的重要载体?它又是如何影响着当时人们的思想观念和价值取向的?这本书,或许就能为我解答这些疑惑。我总觉得,通过戏剧,我们才能最直观地触摸到一个时代的脉搏。 那些关于剧本创作、表演技巧、服装道具的细节,一定也充满了历史的智慧和艺术的匠心。我希望能在这本书中,看到那些在舞台上叱咤风云的人物,了解他们的传奇故事,感受他们所处的那个时代特有的艺术魅力。 我一直相信,了解一个时代的戏剧,就是了解那个时代的人民。江户时代的戏剧,就像是一扇窗户,透过它,我们可以窥见那个时代人们的喜怒哀乐、他们的生活状态、他们的精神追求。这本书,无疑就是这扇窗户的钥匙。 我迫不及待地想翻开这本书,让它带我进入那个充满韵味的江户时代,去感受那份古老艺术的魅力,去探索那些不为人知的历史细节。我相信,这本书一定会给我带来意想不到的收获和深刻的启迪,让我对江户演剧有更全面、更深入的认识。

评分

这本《江户演剧史〈下〉》的到来,着实令我欣喜若狂。一直以来,我对那个时代特有的戏剧艺术,尤其是歌舞伎所展现出的那种将市井生活、伦理纠葛、爱恨情仇浓缩于舞台的魅力,深感着迷。我总是会不自觉地想象,在那些精心描绘的妆容和考究的服饰背后,究竟隐藏着多少鲜活的故事和对人性深刻的洞察。 书名本身就散发着一种历史的厚重感,这让我对这本书的内容充满了极高的期待。我推测,这本书肯定会对江户时代戏剧发展的方方面面进行深入的探讨,或许会涵盖从早期戏剧的萌芽,到各流派的兴衰更迭,再到其对当时社会文化、审美情趣乃至政治影响的细致分析。 我尤为渴望深入了解,在那个信息传递相对滞后的年代,戏剧是如何成为民众娱乐生活的核心,又是如何巧妙地反映并塑造着当时的社会风貌。那些在舞台上挥洒汗水、倾情演绎的艺人们,他们的表演技艺是如何传承和发展的?又是什么样的剧本,才能够如此轻易地触动观众的心弦,令他们或喜或悲? 这本书,很可能就是解开这些谜团的最佳向导。我始终坚信,历史的魅力在于其能够让我们跨越时空的界限,去体验和理解那些曾经真实存在过的生命和文化。江户时代的戏剧,如同一个生动的缩影,折射出那个时代人们的精神世界,他们的悲欢离合,他们的理想与困境。 我热切期盼能够通过这本书,更真切地感受到那份历史的温度,以及古老艺术所蕴含的蓬勃生命力。这本书的出现,无疑为我开启了一扇通往过去的大门。我迫不及待地想要沉浸其中,去探寻那些被历史长河所掩埋的细节,去感受那些曾经辉煌的舞台艺术。我深信,在这本书中,我必将寻得关于江户演剧的无数精彩篇章,以及对那个时代最鲜活、最深刻的解读。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有