世界の終りとハードボイルド・ワンダーランド

出版者:新潮社

作者:[日] 村上春树

页数:618

出版时间:1999-5

价格:JPY 2520

装帧:単行本

isbn号码:9784103534105

作者简介

村上春树（1949- ），日本小说家。曾在早稻田大学文学部戏剧科就读。1979年，他的第一部小说《听风之歌》问世后，即被搬上了银幕。随后，他的优秀作品《1973年的弹子球》、《寻羊冒险记》、《挪威的森林》等相继发表。他的创作不受传统拘束，构思新奇，行文潇洒自在，而又不流于庸俗浅薄。尤其是在刻画人的孤独无奈方面更有特色，他没有把这种情绪写成负的东西，而是通过内心的心智性操作使之升华为一种优雅的格调，一种乐在其中的境界，以此来为读者，尤其是生活在城市里的人们提供了一种生活模式或生命的体验。

读后感

看到剩下最后两章的时候,猜测"我"到底会留在"世界尽头"还是"冷酷仙境",其实是毫无意义的.我以为"我"会回到冷酷现实中,毕竟"我"在那边千辛万苦带着影子脱离世界尽头来着.如果用很土的话描述读到小说末尾时的感受,便是:结局是鼓舞人心的.和<挪威的森林>结尾溢满的迷茫感不同,带有...  

世界尽头是“我”臆想出来的世界，无心人在此生存，心交由独角兽，独角兽且生且死，心幻化成古梦封存在头骨中。当读出古梦，心乃被释放，想要进入世界尽头，必须放弃自己的心和影子。 冷酷仙境是空洞寂寥的现实，“我”必须工作才能适应作为现代化文明产物生存下来的社会。 ...  

最近在看《世界尽头与冷酷仙境》的原文。 前阵子打印了赖明珠和林少华的《挪威的森林》的开头部分，对照着原文看，看得有点累。 总体感觉是，可能与台湾文学特色有关，赖明珠的有些语言表达欠锤炼，但是基本上符合村上春树的原著。或者说村上春树的写作方式正好是台湾通俗小说...  

村上春树所有书里，我个人感情最爱这本。这是一本挺难理解的书，我还是不敢相信这是本畅销书。如果不是村上春树写的而是一个新人写的，鬼才会那么多人去买这么一本晦涩的书。这大概就是所谓江湖地位？ 林少华在译序里面说到，世界尽头是心，这点人人都看得懂，但是冷酷仙境是什...  

用户评价

叙事结构的处理手法着实让人眼前一亮，它摒弃了线性叙事的窠臼，采用了碎片化、多重视角交织的叙事方式。起初，这种跳跃感让人有些措手不及，仿佛手中握着一堆被打乱的拼图，但随着阅读的深入，那些看似毫不相关的片段却奇妙地开始互相印证、互相折射，构建出一个宏大而又幽深的内在逻辑体系。作者似乎很享受这种与读者玩“捉迷藏”的游戏，总是在你以为掌握了故事走向的关键时刻，猛地抛出一个全新的视角或者一个意想不到的转折，让你不得不重新审视之前的一切判断。这种高强度的脑力激荡，对于习惯了平铺直叙的读者来说，无疑是一种挑战，但对于追求智力博弈和叙事深度的爱好者来说，简直是酣畅淋漓的盛宴，让人欲罢不能。

这本书的封面设计简直是一场视觉盛宴，那种略带复古的油画质感，配上跳跃的霓虹色调，让人一眼就陷进去。翻开内页，字体排版也颇具匠心，字里行间透露着一股不羁的、反传统的气息。故事的开篇，作者用极其细腻的笔触描绘了一个似乎触手可及，却又遥远得令人心悸的都市景象，空气中弥漫着一种迷幻的、近乎催眠的氛围。我特别欣赏作者对光影的捕捉，无论是深夜街角那盏摇摇晃晃的路灯，还是高楼大厦间反射出的冰冷月光，都仿佛被赋予了生命，成为推动情节发展的无声角色。整个阅读过程，就像是沉浸在一部色彩浓烈、节奏掌控极佳的独立电影之中，每一个场景都值得反复琢磨，回味无穷。那种仿佛能闻到潮湿街道和劣质香烟味道的代入感，是近些年来少有的体验。

这部作品最令人称道之处，在于其构建的那个世界观的深邃与压抑。它描绘的并非简单的末世图景，而更像是一种精神上的“终结”——是社会秩序的崩塌，是人与人之间信任的彻底瓦解，也是个体在巨大信息洪流中的迷失。整个故事的底色是悲凉的，弥漫着一种无解的宿命感，但就是在这种极致的黑暗中，作者却又巧妙地植入了微弱到几乎看不见的希望的火苗。这些火苗不是宏大的拯救叙事，而仅仅是某个角色一瞬间的清醒、一次不经意的善意，或是对某种被遗忘的美好的坚守。正是这种在绝境中对“人性残余”的微弱探索，使得整部作品在黑暗之余，具备了一种罕见的、值得尊敬的厚重感。

书中角色的塑造简直是教科书级别的“立体化”操作。他们不是扁平的符号，而是充满了内在矛盾与深层创伤的复杂个体。那些在灰色地带游走的主人公，他们的动机模糊不清，他们的道德标准游走在崩溃的边缘，让你既同情他们的遭遇，又对他们接下来的行动感到恐惧和好奇。我尤其对其中一位配角的台词印象深刻，那几句饱含哲理却又带着宿醉般迷糊的独白，精准地概括了现代人在面对巨大系统时的无力感和自我麻醉。作者没有急于给任何人贴上“好人”或“坏人”的标签，而是把选择权和评判权完完全全地交给了读者，这种信任感，让我在阅读时产生了强烈的共鸣和代入感，仿佛我就是那个在十字路口徘徊的局中人。

语言风格的转换自如是本书另一大亮点。在描述那些充满暴力和颓废气息的场景时，文字变得冷峻、硬朗，充满了精准的冲击力，仿佛冰锥刺破空气，每一个动词都充满了力量感，精准地切割着画面。然而，当情节转入角色的内心世界，探讨存在主义的困惑或是对逝去时光的追忆时，笔调又瞬间变得极其柔和、富有诗意，那些比喻和排比，带着一种近乎哀伤的美感。这种在极简与繁复、冷酷与温情之间无缝切换的能力，充分展现了作者深厚的文字功底。它不像某些作品那样刻意追求“高级感”，而是自然而然地随着故事的内在情绪流淌，这种节奏上的张弛有度，极大地丰富了阅读的层次感。

长门有希，《 凉宫春日的消失 涼宮ハルヒの消失 (2010) 》，哈。

长门有希，《 凉宫春日的消失 涼宮ハルヒの消失 (2010) 》，哈。

长门有希，《 凉宫春日的消失 涼宮ハルヒの消失 (2010) 》，哈。

长门有希，《 凉宫春日的消失 涼宮ハルヒの消失 (2010) 》，哈。

长门有希，《 凉宫春日的消失 涼宮ハルヒの消失 (2010) 》，哈。