Creating Luminous Watercolor Landscapes

作者:Edwards, Sterling

页数:144

出版时间:2010-7

价格:$ 33.89

isbn号码:9781600614699

具体描述

How to paint your world in watercolor...and have fun doing it! The day Sterling Edwards watched an artist paint an entire sky with three deft brushstrokes was the day he committed to trading his tiny oil brushes and photorealistic style in favor of big, bold strokes of watercolor. In the years since, he's developed not only a wonderfully fresh, luminous painting style, but also an approach that takes the intimidation out of this beautiful but often-mystifying medium. In this book, he shares both. Initial chapters lay the foundation for successful paintings, from choosing the right brushes to achieving vibrant colors, interesting textures and strong compositions. Step-by-step demonstrations illustrate techniques for painting rocks, skies, trees, foliage, buildings, water and other landscape elements. An easy-to-follow, four-step painting process makes for easier starts and stronger finishes, complete with rich darks and sparkling highlights. Eight complete painting projects cover a range of breathtaking scenes and seasons. Whether you're dipping into the medium for the first time or you're a watercolor devotee on a quest for clearer color and more personal statements, this book will help you make the most of the time you spend with brush in hand.

用户评价

这本书的封面设计就足够吸引我了，那种淡淡的、仿佛自带光晕的色彩，立刻就让我联想到了我一直梦想绘制的那些宁静而充满生机的风景画。我购买这本书，主要是希望能够学习到如何在水彩媒介中捕捉和表现光线。我特别期待的内容是关于如何通过色彩的运用，例如冷暖色调的对比、透明度的叠加，来营造出“发光”的视觉效果。我希望能找到一些具体的技巧，教我如何处理天空的光影，如何让水面反射出迷人的光芒，以及如何让树叶在阳光下显得晶莹剔透。我一直在尝试在自己的画作中加入一些光感，但往往效果不尽如人意，要么过于平淡，要么就显得不自然。这本书如果能提供一些关于如何在水彩中构建体积感和深度感的指导，那将是锦上添花。毕竟，光影的效果很大程度上取决于对物体形态的理解和表现，只有立体感十足的物体，才能更好地折射和散射光线。我希望书中能够有针对性地讲解不同光照条件下的表现手法，比如清晨柔和的光线、午后强烈的阳光、甚至是傍晚时分温暖的余晖，每一种光线都有其独特的魅力和表现方式，而我渴望能够掌握这些。

我最近被水彩风景画深深吸引，尤其钟情于那种充满生命力的、仿佛能够呼吸的画面。我的目标是学习如何让我的水彩风景画不仅仅是简单的色彩堆叠，而是能够传递出一种生动的情感和氛围。因此，我选择了《Creating Luminous Watercolor Landscapes》。我非常看重的是书中是否能提供关于如何捕捉和表现自然光线变化的详细教程。我一直认为，优秀的水彩风景画，其灵魂在于光，在于那些微妙的光影变化所带来的层次感和空间感。我希望书中能有关于如何运用色彩的深浅、饱和度和透明度来模拟不同时间、不同天气下的光线效果的指导。例如，如何表现阳光穿过树林洒下的斑驳光影，如何捕捉水面反射出的粼粼波光，又或者是在阴天如何通过色彩的微妙变化来展现柔和的光线。我特别渴望书中能有关于如何处理背景虚化和前景聚焦的技巧，这样可以帮助我更好地引导观者的视线，突出画面的主体。我对书中关于如何通过湿画法和干画法的结合来营造出丰富肌理和流畅过渡的技法也充满了期待，因为这对于表现水彩的独特韵味至关重要。

坦白说，我购买这本书是因为我一直痴迷于那些水彩风景画中，仿佛自带光晕、充满温暖和生命力的画面。我希望通过学习，能够将这种“发光”的效果融入到我自己的创作中，让我的画作不仅仅是色彩的组合，而是能够传递出一种更加动人的情感和意境。我最期待的是书中能够提供一些关于如何运用色彩的技巧，来表现自然界中微妙的光影变化。我一直觉得，光线是风景画的灵魂，它能够赋予画面以生命和活力。我希望书中能有详细的讲解，教我如何通过色彩的冷暖、明暗、饱和度的对比，来营造出立体感和空间感，让画面中的景物仿佛真的在发光。我对于书中如何表现水彩的透明感和流动性也充满了期待，因为这两种特质是水彩最迷人的地方。我希望能够学习到如何通过控制水分和颜料的比例，来达到既有层次感又不失通透感的效果。此外，我还对书中是否能提供一些关于构图的建议很感兴趣，毕竟一个好的构图是表现光影效果的基础，能够有效地引导观众的视线，突出画面的重点。

一直以来，我都对水彩画中那种朦胧而又充满生命力的光感情有独钟，总觉得它能捕捉到现实世界中最难以言喻的美。我购买《Creating Luminous Watercolor Landscapes》就是希望能够深入学习如何运用水彩来表现这种“发光”的特质。我非常期待书中能够提供关于如何巧妙运用色彩来模拟不同光照效果的教程。我希望能够学习到如何通过对色彩明度、纯度和冷暖的精准把控，来塑造出景物的立体感和层次感，让画面充满呼吸感。我特别想知道，如何通过水彩的层层晕染和透明叠加，来表现出阳光穿透树叶的斑驳光影，或是水面反射出的璀璨光芒。我相信，水彩的独特性在于它的透明度和流动性，而如何利用好这两点来表现光线，是我一直以来努力探索的方向。因此，我非常希望能在这本书中找到关于如何处理好水份与颜料的比例，如何掌握好干湿画法的结合，以达到既有肌理感又不失通透感的技法指导。另外，我也对书中关于如何表现远景的虚实结合，以及如何运用色彩来烘托整体氛围的建议充满期待。

我一直在寻找一本能够真正提升我水彩风景画表现力的书籍，而《Creating Luminous Watercolor Landscapes》这个名字立刻吸引了我。我对于水彩风景画的追求，在于能够捕捉到自然光线在景物上留下的痕迹，那种微妙的、充满生命力的光感。我希望这本书能够提供一些实用的技巧，帮助我更好地理解和运用色彩来表现光影。例如，如何通过冷暖色调的对比来增强画面的立体感，如何通过色彩的叠加来模拟不同材质的质感，以及如何利用水彩的透明度来营造出通透、明亮的效果。我尤其关注书中是否会讲解如何处理天空的光线，因为天空的光影变化往往是风景画的灵魂所在，能够极大地影响整个画面的氛围。我也期待书中能有一些关于如何表现水面、玻璃等反光物体的技巧，因为这些材质对光线的反射和折射是表现“发光”效果的关键。此外，这本书如果能提供一些关于不同光照条件下，例如晨曦、午后、黄昏等，景物色彩和光影表现的差异化指导，那将对我非常有帮助。