具体描述
工尺谱。俞振飞编印。收名剧十八种二十九出，曲白俱全。近代曲家俞粟庐得到清代著名清唱家叶堂子弟韩华卿亲授，继承并发展了“叶氏唱口”，被称为“俞氏唱法”。其子俞振飞得其精髓，抗战胜利后，与息影八年的京剧表演大师梅兰芳再度登台，演出《游园惊梦》、《刺虎》、《思凡》、《断桥》等昆曲各折。当时即据俞振飞唱谱请书法家庞蘅裳精缮，于1945年10月影印了四个单册，由梅兰芳题签，徐凌云作跋，是为《粟庐曲谱》最早的抽印本。1953年，俞振飞对俞派代表剧目的“家传旧谱”进行了系统校订，正式用《粟庐曲谱》的书名在香港影印出版。卷首附载自撰的《习曲要解》一文，总结了“俞派唱法”的口法要领。书末附录了俞粟庐七十五岁时灌制的十三面唱片中的十三支工尺谱曲辞（系俞粟庐亲笔所书），题作《度曲一隅》。全书分上下二册，行世后深受曲界欢迎，流传颇广。1991年，台湾中华民俗艺术基金会为庆祝昆曲大师俞振飞九秩荣寿，将二册合而为一，特地影印出版，由中央大学教授洪惟助题署书名。书出后抢购一空，乃于1996年应昆曲传习班之需，再度重印。《粟庐曲谱》出目如下：【上册】《琵琶记》：《南浦》、《辞朝》、《赏荷》、《盘夫》。/《红梨记》：《亭会》。/《玉簪记》：《琴挑》。/《邯郸梦》：《扫花》、《三醉》。/《牡丹亭》：《游园》、《惊梦》、《寻梦》、《拾画》。/《紫钗记》：《折柳》、《阳关》。/《疗妒羹》：《题曲》。/《西厢记》：《佳期》。【下册】《铁冠图》：《刺虎》。/《金雀记》：《乔醋》。/《千钟禄》：《惨睹》。/《西楼记》：《玩笺》。/《长生殿》：《定情》、《絮阁》、《惊变》、《闻铃》。/《渔家乐》：《藏舟》。/《牧羊记》：《望乡》。/《慈悲愿》（即《西游记》）：《认子》。/《雷锋塔》：《断桥》。/《孽海记》：《思凡》。《度曲一隅》出目：《三醉》【粉蝶儿】、【醉春风】。《惨睹》【倾杯玉芙蓉】。《定情》【古轮台】。《拾画》【颜子乐】。《亭会》【桂枝香】。《秋江》【小桃红】。《仙缘》【油葫芦】。《赐金》【绵搭絮】。《哭像》【快活三】、【朝天子】。《辞朝》【啄木儿】。《书馆》【太师引】。《佳期》【临镜序】。
按：上海昆曲研习社陈宏亮曲友于1991年著有《粟庐曲谱发凡笺注》（内部印行），对俞谱颇多阐释。
作者简介
俞振飞京剧、昆曲表演艺术家，工小生。名远威，字涤盫，号箴非，原籍江苏松江（今属上海市），生于苏州义巷。出生在昆曲世家，父俞粟庐为著名昆曲唱家，自成“俞派”。俞振飞的妻子俞振飞书法作品为京剧旦角演员言慧珠。诞辰：1902年7月15日，光绪二十八年（壬寅）六月十一日；1993年7月17日（农历癸酉年五月廿八日）在上海逝世，享年92岁。
擅长演出的剧目，昆曲有《牡丹亭》、《长生殿》、《太白醉写》、《墙头马上》、《游园惊梦》、《琴挑》、《断桥》等等；京剧有《群英会》、《奇双会》、《玉堂春》、《春秋配》、《监酒令》等。
目录信息
读后感
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用户评价
《粟庐曲谱》这本书，就像一本装帧精美的音乐地图册，引领我踏上了一场探索经典旋律的旅程。我一直对那些能够触动人心的音乐作品怀有浓厚的兴趣，而这本书的出现，无疑是为我打开了一扇新的音乐之门。书的封面设计简洁而富有艺术感，散发着一种低调的奢华，让我对接下来的阅读充满了期待。当我翻开书页，映入我的眼帘的是那些清晰而严谨的五线谱，它们对我来说，就像是音乐的文字，等待着我去解读其中的奥秘。我喜欢在悠闲的午后，捧着这本书，一边品味着醇厚的咖啡，一边在脑海中描绘出那些乐曲演奏的画面。书中对每一首曲子的创作背景和作曲家生平的介绍，都让我对音乐有了更深刻的理解，也让我更加欣赏作曲家的匠心独运。我常常会一边对照乐谱，一边在脑海中想象不同的乐器组合会如何演绎这些旋律，是小提琴的悠扬，还是钢琴的灵动。这种在脑海中进行的“声音想象”，对我来说是一种极大的精神享受，也让我的音乐感知更加丰富和立体。
评分拿到《粟庐曲谱》这本书，我内心涌现出一种难以言喻的期待。作为一名业余的音乐爱好者，我对能够触及经典旋律的乐谱有着近乎狂热的追求。这本书的装帧设计本身就透露着一种沉静而典雅的气质，封面上的淡淡水墨风格，仿佛预示着书中所蕴含的那些悠远而深邃的音乐意境。翻开书页，跃然纸上的五线谱，对我来说就像一张张充满魔力的地图，指引着我探索音乐的奥秘。我喜欢细细品味每一页的乐谱，感受那些音符之间的排列组合所产生的奇妙化学反应。这本书不仅提供了清晰的乐谱，还附带了一些关于曲目创作背景的介绍，这让我能够更深刻地理解作曲家在创作时的情感和意图。我常常会一边阅读，一边在脑海中哼唱，仿佛自己也成为了乐曲的一部分。有时，我会尝试着在脑海中想象不同的演奏者如何诠释这些乐谱，是激情四溢，还是深沉内敛。这种在脑海中进行的“排练”，对我来说是一种极大的乐趣。这本书让我对音乐有了更深入的认识，也让我更加热爱音乐。它不仅仅是一本乐谱集，更是一本能够唤醒我对音乐深层情感的珍贵读物，让我沉醉在音符的海洋里，久久不能自拔。
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评分《粟庐曲谱》这本书给我带来的震撼，远不止于纸面上的那些符号。它像是一扇窗，透过这扇窗，我看到了一个更为宏大的音乐宇宙。我一直认为，音乐是一种超越语言的沟通方式，而这本书中的曲谱，正是这种沟通的绝佳载体。我喜欢在安静的午后，找一个舒适的角落，让阳光洒在书页上，然后开始我的“音乐之旅”。书中那些高低起伏的旋律，那些精妙的和声，都仿佛在诉说着一个又一个动人的故事。我尤其欣赏这本书在细节上的处理，比如那些标注清晰的演奏技巧提示，以及对不同乐器表现力的细致考量。这让我能够从一个更专业的角度去审视每一首作品，也让我对作曲家的匠心独运有了更深的体会。我常常会一边读谱，一边在脑海中想象不同的乐器组合会如何演绎这些乐章，是弦乐的悠扬，还是管乐的嘹亮，亦或是键盘的清脆。这种想象的过程，本身就是一种极大的享受。这本书不仅仅是提供给我音乐的“听”，更给了我音乐的“想”和“感”。它拓宽了我音乐的视野，也深化了我对音乐的理解。每一次阅读，都像是与一位伟大的灵魂进行对话，在音符的交流中，我感受到了前所未有的共鸣和启迪，这种感觉，是任何其他事物都无法给予的。
评分《粟庐曲谱》这本书，如同一汪清澈的泉水，滋润着我干渴的音乐心灵。我并非科班出身的音乐人，但对音乐的热爱却从未减退。这本书的出现，恰好填补了我对经典音乐乐谱的渴求。书的整体风格沉静而内敛，封面设计上的水墨元素，让我仿佛感受到了中国传统音乐的韵味。打开书页，那些工整的五线谱，对我而言，是通往音乐殿堂的阶梯。我喜欢在周末的午后，泡上一杯香茗，然后沉浸在这书本之中。我仔细地研读每一页的乐谱，想象着那些音符在指尖流淌出的美妙乐章。书中对每首曲子的背景介绍，都让我对作曲家及其创作意图有了更深的理解，这极大地丰富了我对音乐的感知。我常常会一边看谱，一边在脑海中模拟演奏，仿佛自己就是那个音乐的传递者。这种沉浸式的阅读体验，让我感受到了音乐的无穷魅力。这本书不仅仅是一本乐谱，它更像是一位循循善诱的老师，引导我深入了解音乐的奥秘，也让我重新认识了音乐在生活中的重要地位。
评分《粟庐曲谱》这本书，像一位沉默的智者，向我展示了音乐的深邃与美妙。我并非音乐专业人士，但对音乐的热爱却是一种源自内心的冲动。这本书的封面设计，透露着一种古典而素雅的气质，这与书中所蕴含的音乐风格不谋而合。当我打开书页，那些精美的五线谱，对我来说，就像是通往音乐灵魂的密语。我喜欢在安静的夜晚，借着柔和的灯光，细细地研读这些乐谱，感受它们在字里行间跳跃出的生命力。这本书的编排方式十分人性化，不仅乐谱清晰易读，还附带了一些关于曲目创作背景的介绍，这让我能够更深入地理解作曲家在创作时所投入的情感。我常常会一边看谱，一边在脑海中想象不同的乐器如何演绎这些旋律，是小提琴的细腻，还是大提琴的浑厚。这种在脑海中进行的“声音重塑”，对我来说是一种独特的享受，也让我的音乐理解更加丰富。这本书为我提供了一个欣赏和理解音乐的绝佳途径，让我沉醉在音符的海洋中，体验到了前所未有的宁静与升华。
评分《粟庐曲谱》这本书，就像一本承载着无数动人旋律的宝藏，让我爱不释手。我一直对音乐有着浓厚的兴趣，而这本书的出现，无疑是满足了我对音乐探索的渴望。书的封面设计简洁却不失格调，仿佛预示着书中所蕴含的深厚音乐底蕴。当我翻开书页，那些整齐排列的五线谱，在我眼中就像是一幅幅精美的画作，每一笔、每一划都充满了艺术的生命力。我喜欢静静地坐着，对着乐谱，在脑海中构筑出属于自己的音乐画面。这本书不仅提供了清晰的乐谱，还附带了一些关于曲目创作背景和作曲家生平的介绍，这让我能够更深入地理解每一首作品所要传达的情感。我特别享受在阅读乐谱的过程中，想象不同的乐器组合会如何演绎这些旋律，是小提琴的悠扬，还是钢琴的细腻。这种在脑海中的“演奏”，对我来说是一种极大的乐趣，也是一种精神上的享受。这本书让我对音乐有了更深层次的认识，也让我更加热爱音乐。它不仅仅是一本乐谱集，更是一本能够触动我内心深处对音乐的热爱的读物。
评分《粟庐曲谱》这本书，在我拿到它的那一刻，就有一种说不出的吸引力。封面设计简洁却富有韵味，仿佛蕴含着一段古老的故事，等待着我去发掘。我是一个对音乐怀有深厚情感的人，尤其钟情于那些能够触及灵魂深处的旋律。虽然我并非专业的乐器演奏者，但我对乐谱的理解和欣赏能力却相当不俗。翻开书页，首先映入眼帘的是那些精美的五线谱，它们如同黑白键上的精灵，跃动出无尽的生命力。我喜欢花上大把的时间，沉浸在这些乐谱的海洋中，想象着它们在指尖流淌出的声音。这本书的编排方式非常人性化，不仅有清晰的乐谱，还有一些关于曲子创作背景和作曲家生平的介绍，这让我能够更深入地理解每一首作品的情感内涵。有时，我会一边品味着咖啡，一边对照着乐谱，在脑海中构建出属于自己的音乐画面。那些细腻的音符组合，那些情感的起伏跌宕，都让我沉醉其中，仿佛置身于一个由音符构成的梦境。这本书不仅仅是一本曲谱集，更像是一本打开我音乐世界的钥匙，让我看到了音乐背后更广阔的天地。它满足了我对音乐的探索欲，也激起了我更深层次的思考。每一次翻阅，都能从中获得新的感悟和启发，这让我觉得，拥有这本书，就好像拥有了一位默契的音乐知己，随时准备与我分享那些不为人知的音乐秘密。
评分《粟庐曲谱》这本书，让我仿佛置身于一个由音符编织而成的静谧世界。我一直深信，音乐是人类最古老、最纯粹的表达方式之一，而这本书中的每一页，都承载着这份古老而又永恒的艺术。我喜欢在独处的时候，仔细地研究书中的乐谱，那些密密麻麻的五线谱，对我来说，不仅仅是黑白符号的堆砌，更是作曲家情感与思想的结晶。我喜欢想象这些音符在乐器上奏响时的声音，是如泣如诉，还是激昂澎湃。这本书的编排非常有条理，无论是乐谱的清晰度，还是排版的合理性，都做得十分出色。我尤其欣赏书中穿插的一些关于曲目来源和历史背景的介绍，这让我能够更全面地理解每一首作品的艺术价值。有时，我会在阅读乐谱的同时，回忆起自己曾经听过的相关音乐，然后在脑海中将乐谱与声音进行对照。这种“听”与“读”的结合，让我对音乐的理解更加立体和深刻。这本书为我提供了一个探索音乐世界的窗口，让我得以窥见那些隐藏在旋律背后的故事和情感。每一次的翻阅，都像是一次心灵的洗礼，让我在音乐的海洋中找到片刻的宁静与安详。
评分工尺譜從字頭開始有點不習慣，其他還行。
评分哈哈，當當網上以247元買到新出的正版粟廬曲譜，帶粟廬餘韵！
评分工尺譜從字頭開始有點不習慣，其他還行。
评分老师给的电子版，当时觉得每周五晚上拍曲的日子无聊又冗长，现在还挺怀念那段日子的（还怀念每周不想去但又不得不去的空手道），回了中医大以后也没有曲社了，只能自己听选段跟着哼哼几句玩玩了。
评分老师给的电子版，当时觉得每周五晚上拍曲的日子无聊又冗长，现在还挺怀念那段日子的（还怀念每周不想去但又不得不去的空手道），回了中医大以后也没有曲社了，只能自己听选段跟着哼哼几句玩玩了。
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