古都

出版者:上海文艺出版社

作者:朱天心

页数:278

出版时间:2001-1

价格:16.00元

装帧:平装

isbn号码:9787532121328

丛书系列:台港暨海外华语作家自选文库

具体描述

收录朱天心的多篇短篇小说，包括《时移事往》、《有人怕鬼》、《无情刀》、《想我眷村的兄弟们》、《从前从前有个浦岛太郎》等。

作者简介

朱天心（1958-），作家朱西宁与翻译家刘慕沙之女，当代台湾作家。祖籍山东临朐，一九五八年生于台湾高雄凤山，先后就读于北一女，台湾大学历史系。在北一女就读时就因《击壤歌》成名，大学毕业后专职写作。曾任三三集刊主编，其作品多次荣获时报文学奖及联合报小说奖等多项文学奖，现专事写作，为台湾文坛上重要的作家。著有《方舟上的日子》、《击壤歌》、《昨日当我年轻时》、《未了》、《时移事往》、《我记得》、《想我眷村的兄弟们》、《小说家的政治周记》、《学飞的盟盟》、《古都》、《漫游者》、《二十二岁之前》等。

读后感

如果，一切记忆都没了依凭，那么那些记忆还都算数吗？ 记忆中的姥姥家门前的那条路是一条仅有双行道的窄马路，旁边是树林围成的隔音带。夕阳西下时分，卖馒头的小摊车前挤满了老人，橙红色的阳光沾满了他们的白发或黑发。我想，如果不是时常过去，如今我定不会认得那里...  

坐在香港万丽海景酒店豪华的咖啡厅里，朱天心坦然穿着几年前的旧衣。这件蓝色有隐约绣花的衬衫，2008年9月她登上《印刻文学生活誌》封面时穿过，不久前接受一间内地杂志的专访，穿的也是同一件。 十几年前，作家骆以军就感叹过朱天文、朱天心姐妹的素朴：一方面是“美到冒泡，...  

初夏荷花，月色撩人，哼从前的歌，等未来的人。 从前，是所有念旧之人无法越过的坎。仓仓皇皇地走过时间的荒地，还没别离从前、告别过往，已走入下一段剧情中，那里是不同的人、不同的事、不同的关系。 或许，从未真心等过未来的人，只是念着想着从前的人再...  

我喜欢“时移往事”，平静的笔调勾勒出浓的化不开的爱与眷恋。 我喜欢“拉查曼志士”，由衷写下的文字，值得思考的东西。 一种警醒和提示，我想习文的女人始终是敏感不安的内心。  

我喜欢“时移往事”，平静的笔调勾勒出浓的化不开的爱与眷恋。 我喜欢“拉查曼志士”，由衷写下的文字，值得思考的东西。 一种警醒和提示，我想习文的女人始终是敏感不安的内心。  

用户评价

初读这部作品，我立刻被它那股子沉静而内敛的气韵给摄住了。它不像那些喧嚣的热门小说，张扬着华丽的辞藻和跌宕起伏的情节，而是像一位娓娓道来的老者，用一种近乎白描的手法，勾勒出一方古老土地上的人情世态。文字的肌理里渗透着一种时光的厚重感，仿佛你翻开书页，就能闻到阳光下晾晒的旧木头和青石板散发出的微尘气息。叙事节奏舒缓，却暗流涌动，每一个看似寻常的场景转换，都蕴含着对传统生活方式的深刻洞察与一丝不易察觉的缅怀。作者对于细节的捕捉极其精准，无论是市井小贩的叫卖声，还是季节更替时节里食物的微妙变化，都被描绘得入木三分，让人在阅读时仿佛身临其境，心也随之慢了下来。这种慢，不是拖沓，而是一种对生命本真的尊重，让我得以从日常的琐碎中抽离出来，静心体会那些被现代生活高速列车无情碾压的温柔的旧时光。

这本书的魅力，在于它构建了一个极为自洽的“场域”，一个由独特的美学和哲学观念编织而成的世界。我欣赏作者那种近乎苛刻的“留白”艺术。很多重要的情感转折和人物命运的走向，并非直白地呈现在读者面前，而是巧妙地隐藏在人物的对话停顿、一个不经意的眼神交汇，或是对某一特定景物长久的凝视之中。这要求读者必须全身心地投入，调动自己的全部感知力去“填补”那些未言明的空白。读到后半段，我才恍然大悟，原来那些看似平淡无奇的日常片段，才是作者精心布置的伏笔，它们如同散落在棋盘上的珍珠，只有当最后的棋局展开时，才能看出其璀璨的光芒和精妙的布局。这种智力上的交流，让人在合上书本后，仍忍不住在脑海中反复咀嚼，试图捕捉那些稍纵即逝的弦外之音。

这本书真正打动我的是它处理“时间”的方式。它不是线性的、单向度的推进，而是充满了回溯与折叠。过去不是被遗忘的历史，而是渗透在当下每一个角落的幽灵，以一种非常具象化的方式存在着。人物的行动往往受到祖辈的习惯、家族的禁忌或是旧地点的烙印所制约，这种“时间上的宿命感”极其强烈。我常常感到，书中的人物似乎并不完全属于他们自己，他们是历史洪流中被推送到特定位置的载体。这种深沉的宿命感，并没有带来压抑，反而产生了一种奇异的宁静，让你明白，有些东西是注定要发生、注定要改变的，而我们所能做的，只是以一种优雅而体面的姿态，去迎接那无可避免的变迁。阅读完毕，我感到自己仿佛经历了一场漫长的朝圣之旅，心灵得到了洗涤与沉淀。

与市面上那些充斥着强烈个人英雄主义色彩的小说截然不同，这部作品呈现出一种集体性的、群像式的叙事力量。它没有聚焦于某一个光芒万丈的主角，而是将镜头缓缓推向那些默默支撑起一方水土的“无名之辈”。那些匠人、主妇、或是街角的看客，他们的人生轨迹看似微不足道，但正是这些无数细小的生命线，交织出了一个坚韧而复杂的社会结构。我尤其被其中关于“传承”和“消逝”的探讨所触动。作者没有用激烈的语言去控诉时代的变迁，而是通过描绘老物件的损坏、老手艺的失传、以及老一辈人与新一代人之间无声的隔阂，不动声色地表达了对逝去美好的眷恋。它让我们思考，在一个追求效率和新奇的世界里，我们究竟遗失了哪些根植于土地的、无可替代的珍贵之物。

从文学技法的角度来看，这本书的语言具有一种独特的“音乐性”。它并非那种华丽的辞藻堆砌，而是在节奏、韵律和词语的选择上达到了近乎完美的平衡。句子长短交错，如同呼吸一般自然，有时绵长如溪流，将你温柔地带入回忆的深处；有时又戛然而止，留下一股强烈的余韵。阅读过程中，我发现自己会不自觉地读出声来，去感受那些词语碰撞时产生的微妙的听觉效果。特别是对气候和自然环境的描摹，简直可以用“诗意化”来形容。那种对光影、湿度、乃至空气中气味的细致入微的捕捉，让原本是背景的自然，活生生地成为了推动情节发展的另一股“角色”。这种对语言本身的精雕细琢，使得每一次重读都有新的发现，仿佛在聆听一首结构复杂的交响乐。

我开始喜欢的是天心的热闹，大概是因为只读过她早年短篇的缘故，如桃花一样开了一树，遑论是悲是喜都是青春的，美丽的。后来她说她老了，于是这样一颗老灵魂，死亡记忆困顿，看似自传的第一人称叙述，削弱情节对话只谈论我——曾经当下和将要发生的一切——却是绵密的并不仅仅关涉到自己的小说，这种扩展在她每一次于时间的长河里游历时，变得更为深刻。在记忆里不断回溯，无法重来和珍惜。再论古都，真是切切实实的让我遭了棒喝。那些迷宫般繁杂的信息，或茫然或熟悉的名词，川端的古都作为暗示穿插在文中，饱含政治化的痛苦暴力和改变以及永恒的乡愁。我原本不喜欢这样充满杂音的小说，却不禁一再受她暗示，被层出不穷的段落蛊惑，思绪在卡尔维诺川端间联翩起伏。后面评论里那句话真好。“一种久蛰暌违，阅读中可以再层叠遮覆的叙事陷阱中猜疑、耽溺、一种极度夸大极度华丽后的怅然之感，一种对庞大资讯崇敬并虚无的复杂感情”“对某种多角度包抄却终不可能到达核心的叙事冲动屡扑屡起”。另外至爱拉曼查志士和预知死亡纪事。

有些读不懂。。。但是能够感觉到朱天心的才华，确实是可以独当一面的。朱氏家族好福气

实在喜欢不上这样的文风，就不打分了

有些读不懂。。。但是能够感觉到朱天心的才华，确实是可以独当一面的。朱氏家族好福气

无感