Deleuze and Film

出版者:Edinburgh University Press

作者:David Martin-Jones

页数:256

出版时间:2012-2

价格:$ 45.20

装帧:Paperback

isbn号码:9780748641208

具体描述

A wide-ranging collection of essays on the film-philosophy of Gilles DeleuzeDeleuze and Film explores how different films from around the world 'think' about a range of topics like history, national identity, geopolitics, ethics, gender, genre, affect, religion, surveillance culture, digital aesthetics and the body. Mapping the global diversity of this cinematic thinking, this book greatly expands upon the range of films discussed in Deleuze's Cinema books.Key Features Analyses several Asian films: including Japan's most famous

作者简介

David Martin-Jones is a Senior Lecturer in Film Studies at The University of St Andrews in Scotland

用户评价

作为一名对现代哲学充满热情的学生，我一直在寻找能够将抽象理论与具体实践相结合的读物。当我在书店的架子上看到《Deleuze and Film》时，我立刻被它所吸引。德勒兹的名字本身就代表着一种深刻而复杂的思想体系，而将他的哲学应用于电影这一视觉媒介，无疑是一项极具挑战性但也充满诱惑的任务。我脑海中立即闪过一些我非常喜爱的、具有实验性或非线性叙事特点的电影，例如那些画面极具冲击力、情节难以捉摸的艺术片，我猜想这本书会深入探讨这些电影是如何运用德勒兹的哲学来构建其独特的观看体验的。我期待书中能够详细解释“运动-映像”如何将时间注入空间，以及“时间-映像”如何打破线性时间，创造出“非线性的”、“循环的”或“并置的”时间体验。我还会密切关注书中对于“感官”（sensation）和“知觉”（perception）在电影中的生成机制的分析，德勒兹强调电影不仅仅是关于意义的传递，更是关于直接触及观众的感官和情感。我希望书中能够提供一些关于如何识别和分析电影中的“块茎”式结构，例如那些没有明确中心、相互连接、不断蔓延的叙事线索，以及“逃逸线”如何体现在影片中打破常规、寻求解放的瞬间。对于我而言，理解德勒兹的“成为”（becoming）这一概念在电影中的运用至关重要，我希望能看到书中是如何分析角色或主题如何在影片中经历不断的转变和生成，而不是被固定的身份所束缚。这本书的吸引力在于它承诺提供一种全新的解读电影的方式，一种超越传统叙事和心理分析的视角，能够让我们更深刻地理解电影作为一种感知艺术的本质。我希望这本书能够以清晰易懂的方式阐释复杂的哲学概念，并提供丰富的电影案例，帮助我将抽象的理论转化为具体的分析能力，从而在未来的学习和研究中，能够更准确地把握电影艺术的哲学深度。

当我第一次接触到《Deleuze and Film》这本书时，我脑海中立刻浮现出那些让我久久不能忘怀的影像，那些充满生命力、难以用简单语言描述的电影片段。德勒兹的哲学，以其对运动、生成、连接的关注，似乎是解读这些影像最恰当的钥匙。我期待这本书能够深入解析德勒兹对“映像”的分类，特别是“运动-映像”如何将时间和空间融为一体，创造出一种全新的观看体验，以及“时间-映像”如何打破线性叙事的藩篱，重塑我们对时间的感知。我还会密切关注书中对于“块茎”这一概念在电影结构上的应用，例如，影片是否呈现出一种非等级、多中心、相互连接的叙事模式，这种模式本身就充满了生命力和可能性。我特别希望能够从书中找到关于“逃逸线”的分析，它可能指向影片中个体或集体对既定框架的突破，或是影片在形式上对传统电影规范的挑战。对于我而言，理解德勒兹关于“成为”（becoming）的概念在电影人物塑造中的应用至关重要，我希望能看到书中是如何分析角色在影片中经历持续的转变和生成，而非被固定的身份所束缚。这本书的吸引力在于，它提供了一种全新的电影解读方式，一种能够触及电影最深层运作机制的哲学视角。我希望能够从中学习到如何运用德勒兹的哲学工具，去揭示那些隐藏在影像表面之下的深刻的哲学意义和美学创新，从而深化我对电影艺术的理解和欣赏能力。这本书对我来说，不仅仅是一本理论著作，更是一次对电影本体性及其哲学根源的深刻探索，它鼓励我以一种更加大胆和原创的方式去思考电影。

这本《Deleuze and Film》对于我这样一名电影评论从业者而言，无疑是一枚重磅炸弹，它预示着一场思维的颠覆与重塑。我一直试图在我的文章中摆脱那种陈旧的、以作者意图或叙事解读为主导的分析模式，而德勒兹的哲学，尤其是他关于“映像”与“块茎”的论述，为我提供了一条全新的路径。我设想这本书的作者会抛弃对电影的线性叙事、人物弧光等传统元素的过分强调，转而关注电影是如何生成“感官”（sensations）和“知觉”（perceptions）的，如何通过影像的运动与变形来触及观众的非理性层面。我会仔细甄别书中对于“映像”概念的细致区分，特别是“运动-映像”和“时间-映像”这两大类，以及它们如何分别构建出不同的电影体验。我期待书中能够详细阐述“映像”的“趋近”（approach）与“远离”（recede）的动态过程，以及“块茎”式的组织结构如何在影片中体现为一种非等级、非中心的叙事和结构，例如，影片中的多个叙事线索是如何相互交织，形成一个复杂的网络，而非沿着一条单一的主线发展。我还会关注书中对于“逃逸线”的分析，它可能指向角色寻求突破既定命运的冲动，或者电影本身在形式上对传统电影规范的挑战。我希望能从中学习到如何运用德勒兹的“总体化”（totalization）与“去总体化”（detotalization）来分析影片的内在逻辑，以及如何理解电影中“成为”（becoming）的过程，即角色或主题是如何不断地变化、生成、而非停留在某个固定的状态。这本书的价值在于，它不是简单地将德勒兹的理论“套用”到电影上，而是深入挖掘德勒兹思想与电影艺术之间的内在契合点，揭示出电影作为一种独特的感知艺术，其生成与运作的哲学基础。我迫切希望这本书能够提供一种全新的批评工具，帮助我更深入、更敏锐地捕捉电影的深层结构与生命力，从而创作出更具原创性和思想性的电影评论。

当我偶然翻开《Deleuze and Film》这本书时，我并没有抱有过高的期望，毕竟德勒兹的哲学本身就以其晦涩和抽象而闻名，而将其应用于电影分析，更是需要极高的理论功底和敏锐的洞察力。然而，这本书却以一种意想不到的方式，打开了我对电影的新视角。我开始思考，那些让我着迷的电影，比如那些充满视觉冲击力、叙事结构奇特、情感表达含蓄的作品，它们是否在某种程度上已经“德勒兹化”了？我猜想书中会着重探讨德勒兹对“映像”的分类，特别是“运动-映像”和“时间-映像”，以及它们在不同电影类型中的具体表现。我期待书中能够解释，电影是如何通过其独特的视觉语言，在时间与空间中创造出“块茎”式的连接，打破线性的叙事逻辑，形成多层次、非中心的叙事结构。我还会关注书中对于“感官-行动图式”（affect-action schema）的分析，以及德勒兹的“生成”（becoming）概念在电影人物塑造中的应用，例如，角色是否在影片中经历了持续的转变与生成，而非停留在某个固定的身份认同？我希望能看到书中是如何运用“逃逸线”（lines of flight）来分析那些试图打破常规、寻求解放的叙事或形式上的创新。对于我来说，阅读这本书的意义在于，它能够提供一套全新的理论工具，帮助我超越传统的电影分析框架，去理解电影作为一种“运动-影像”的本质，去捕捉那些隐藏在影像表面之下的哲学肌理。我希望这本书能够以一种引人入胜的方式，将抽象的哲学思辨与具体的电影案例相结合，让我能够在阅读过程中，不断地将理论与实践相结合，从而深化我对电影艺术的理解和欣赏能力。这本书对我来说，不仅仅是一本理论书籍，更像是一次哲学与艺术的奇妙对话，它鼓励我去探索电影无限的可能性，去发现那些被传统分析方法所忽略的深刻内涵。

作为一名长期致力于电影史研究的学者，我总是在寻找能够为我提供全新分析视角和理论框架的著作。《Deleuze and Film》这本书的出现，无疑让我眼前一亮。德勒兹那充满创造性的哲学思想，一直是我在探索电影艺术深层运作机制时绕不开的参照。我期待这本书能够深入解析德勒兹对“映像”的界定，特别是“运动-映像”是如何将时间注入空间，而“时间-映像”又是如何颠覆线性的时间观，创造出独特的时空体验。我非常好奇书中会如何运用“块茎”式的组织结构来分析电影的叙事和结构，例如，那些非线性、多中心、相互交织的叙事线索，以及如何识别和分析影片中“逃逸线”所代表的突破常规、寻求解放的动力。对于我而言，理解德勒兹关于“成为”（becoming）的概念在电影人物塑造中的应用至关重要，我希望能看到书中是如何分析角色在影片中经历持续的转变和生成，而非固守于某种僵化的身份。我希望这本书能够以一种严谨而富有启发性的方式，将德勒兹的哲学与具体的电影案例相结合，帮助我更深入地理解电影作为一种“运动-影像”的本质，以及它如何触及观众的感知和情感。这本书对我来说，不仅是对电影理论的拓展，更是对我研究方法的一次深刻启发。我希望能够从中学习到如何运用德勒兹的哲学工具，去揭示那些隐藏在电影表象之下的深刻的哲学意义和美学创新，从而为我的电影史研究注入新的活力和思想深度。我期待这本书能够提供一种全新的解读电影的方式，一种能够超越文本和象征意义的，更加直接和感性的分析维度，让我能够更深入地把握电影艺术的生命力。

在漫长的电影理论探索之路上，《Deleuze and Film》这本书的出现，无疑为我打开了一扇通往全新思想维度的大门。德勒兹的哲学，以其对流动性、生成性、非中心性的独特关注，为我们理解电影这一动态艺术形式提供了前所未有的视角。我设想这本书的作者会抛弃那些僵化的、以叙事解读为主导的分析模式，转而关注电影如何作为一种“运动-影像”，直接作用于我们的感知和情感。我期待书中能够详细阐释德勒兹对“映像”的划分，特别是“运动-映像”如何通过空间与时间的交织来激活我们的视觉感官，而“时间-映像”又如何通过非线性的时间组织来重塑我们的时间体验。我还会密切关注书中如何运用“块茎”的隐喻来分析电影的结构，例如，影片是否呈现出一种非等级、多中心、相互连接的叙事网络，而非传统的线性叙事？我特别希望能够从书中找到关于“逃逸线”的分析，它可能指向影片中个体或集体寻求突破既定框架、追求解放的动力。对于我来说，理解德勒兹的“成为”（becoming）在电影中的体现至关重要，我希望能看到书中是如何分析角色或主题在影片中经历持续的转变和生成，而非被固定的身份所束缚。这本书的价值在于，它提供了一种全新的解读电影的方式，一种能够触及电影最深层运作机制的哲学视角。我希望能够从中学习到如何运用德勒兹的理论工具，去揭示那些隐藏在影像表面之下的深刻的哲学意义和美学创新，从而深化我对电影艺术的理解和欣赏能力。这本书对我来说，不仅是一次理论的学习，更是一次与德勒兹思想的深度对话，它鼓励我以一种更加开放和创造性的方式去观看和分析电影。

作为一名热爱哲学和艺术的读者，我一直在寻找能够连接抽象理论与生动实践的桥梁。《Deleuze and Film》这本书，正是我梦寐以求的那座桥梁。德勒兹那充满创造性和颠覆性的哲学，总能在我心中激起无限的想象，而将他的思想应用于电影这一极具表现力的艺术形式，无疑是一项令人兴奋的挑战。我期待这本书能够深入解析德勒兹对“映像”的精妙划分，特别是“运动-映像”如何将时间的流逝注入空间，从而创造出动态的视觉体验，而“时间-映像”又如何通过颠覆传统的线性时间叙事，生成出非线性的、循环的、甚至并置的时间感受。我还会着重关注书中对于“块茎”式结构的分析，这可能意味着影片的叙事不再遵循单一的主线，而是呈现出一种非等级、多中心、相互连接的复杂网络，这种结构本身就蕴含着强大的生命力。我特别希望能够从书中找到关于“逃逸线”的深入阐释，它可能代表着影片中角色试图突破既定命运、寻求解放的冲动，或是影片在形式上对传统电影规范的挑战。对我而言，理解德勒兹关于“成为”（becoming）的概念在电影中的应用至关重要，我希望能看到书中是如何分析角色或主题在影片中不断经历转变和生成，而非被固定的身份所束缚。这本书的价值在于，它提供了一种全新的电影解读视角，能够帮助我超越传统的叙事和象征分析，去触及电影作为一种“运动-影像”的本质，去理解它如何直接作用于我们的感知和情感。我希望能够从中学习到如何运用德勒兹的哲学工具，去揭示那些隐藏在影像表面之下的深刻的哲学意义和美学创新，从而深化我对电影艺术的理解和欣赏能力。这本书对我来说，是一次哲学与电影艺术的深度融合，它激发我以一种更加敏锐和开放的心态去感受和分析电影。

作为一名资深的电影理论爱好者，我一直对德勒兹的哲学思想在电影分析中的应用充满好奇。然而，《Deleuze and Film》这本书的出现，却让我对“德勒兹式”的电影解读有了全新的认识。初拿到这本书时，我并没有立刻展开阅读，而是先沉浸在其标题所带来的想象空间里。我脑海中浮现出那些令人目眩神迷的影像，那些在银幕上流动、变形、重构的生命力，以及德勒兹那充满哲学思辨的语言，它们似乎能够穿透表象，触及电影最深层的运作机制。我期待这本书能够为我揭示电影是如何成为一种“运动-影像”，是如何在时间与空间之间编织出感知与情感的复杂网络。我猜测作者会深入探讨“映像”（image）的概念，从运动映像（cinematic image）、时间映像（temporal image）到情感-行动映像（affect-action image），并借此分析不同导演、不同影片的独特美学风格。我会密切关注书中对于“块茎”（rhizome）和“生成”（becoming）等德勒兹核心概念在电影叙事和结构上的具体体现，例如，影片是否呈现出一种非线性的、多中心的叙事结构？角色是否在不断地经历转变与生成，而非固定的身份认同？我还会留意作者如何运用德勒兹的“逃逸线”（lines of flight）理论来理解影片中的主体如何挣脱束缚、寻求解放，或者影片本身是如何创造出某种“解放性的”观看体验。对于我来说，阅读德勒兹的书籍本身就是一种挑战，而将他的哲学与电影相结合，更是将这份挑战推向了新的高度。我希望这本书能够提供清晰、深入的理论阐释，同时又不失哲学探讨的深度与广度，让我能够真正领略德勒兹哲学在电影分析中的独特魅力与强大力量，从而深化我对电影艺术的理解和体验。我尤其期待书中能够涉及一些具体的电影案例分析，不仅仅是理论的罗列，而是真正通过德勒兹的哲学视角，去“重读”那些经典的、或者鲜为人知的电影作品，发现其中隐藏的哲学意涵和美学创新。

作为一名对电影艺术有着深厚情感的爱好者，我一直在追寻能够帮助我更深刻地理解电影本质的理论。《Deleuze and Film》这本书的出现，无疑为我带来了新的希望。德勒兹那充满想象力和洞察力的哲学，为我们理解电影这一动态艺术形式提供了前所未有的框架。我设想这本书的作者会着重分析德勒兹如何将“映像”的概念应用于电影，特别是“运动-映像”如何通过空间与时间的交织来激活我们的视觉感官，而“时间-映像”又如何通过非线性的时间组织来重塑我们的时间体验。我还会密切关注书中如何运用“块茎”的隐喻来分析电影的结构，例如，影片是否呈现出一种非等级、多中心、相互连接的叙事网络，这种结构本身就蕴含着强大的生命力。我尤其希望能够从书中找到关于“逃逸线”的分析，它可能指向影片中个体或集体寻求突破既定框架、追求解放的动力，或是影片在形式上对传统电影规范的挑战。对于我而言，理解德勒兹关于“成为”（becoming）的概念在电影中的体现至关重要，我希望能看到书中是如何分析角色或主题在影片中经历持续的转变和生成，而非被固定的身份所束缚。这本书的价值在于，它提供了一种全新的电影解读方式，一种能够触及电影最深层运作机制的哲学视角。我希望能够从中学习到如何运用德勒兹的哲学工具，去揭示那些隐藏在影像表面之下的深刻的哲学意义和美学创新，从而深化我对电影艺术的理解和欣赏能力。这本书对我来说，是一次哲学与电影艺术的深度碰撞，它激励我以一种更加敏锐和开放的心态去感受和分析电影。

在我对电影理论进行深入探索的过程中，《Deleuze and Film》这本书的出现，犹如一道闪电，照亮了我前行的道路。德勒兹那独特而富有创造性的哲学思想，为我们理解电影这一媒介提供了全新的维度。我期待这本书能够深入解析德勒兹关于“映像”的分类，特别是“运动-映像”如何通过空间与时间的交织来创造出一种全新的视觉体验，而“时间-映像”又如何通过颠覆传统的线性时间叙事，生成出非线性的、循环的、甚至并置的时间感受。我还会着重关注书中对于“块茎”式结构的分析，这可能意味着影片的叙事不再遵循单一的主线，而是呈现出一种非等级、多中心、相互连接的复杂网络，这种结构本身就蕴含着强大的生命力。我特别希望能够从书中找到关于“逃逸线”的分析，它可能指向影片中个体或集体试图突破既定命运、寻求解放的冲动，或是影片在形式上对传统电影规范的挑战。对我而言，理解德勒兹关于“成为”（becoming）的概念在电影人物塑造中的应用至关重要，我希望能看到书中是如何分析角色在影片中经历持续的转变和生成，而非被固定的身份所束缚。这本书的价值在于，它提供了一种全新的电影解读视角，能够帮助我超越传统的叙事和象征分析，去触及电影作为一种“运动-影像”的本质，去理解它如何直接作用于我们的感知和情感。我希望能够从中学习到如何运用德勒兹的哲学工具，去揭示那些隐藏在影像表面之下的深刻的哲学意义和美学创新，从而深化我对电影艺术的理解和欣赏能力。这本书对我来说，是一次哲学与电影艺术的深度对话，它鼓励我以一种更加大胆和原创的方式去思考电影。