完全电影

页数:191

出版时间:2012-6

价格:38.00元

isbn号码:9787894767141

具体描述

《完全电影:501部必看经典(增刊)》收录电影史上IMDB高评分电影，近10年来奥斯卡、金球奖获奖影片，综合普通影迷以及电影大师们的评价标准，推荐出最值得观看的501部电影。为影迷观看经典电影提供查询和可以参照的依据。

用户评价

每次拿起这本书，我都会有一种置身于一个庞大而迷人的电影沙龙的感觉，与一群热爱电影的同道中人，在智慧的火花中碰撞。它所提供的观点，常常是出人意料，却又发人深省。我喜欢它打破了传统电影评论的窠臼，不拘泥于单一的评价标准，而是从多元化的角度去审视电影。比如，书中对“反类型片”的解读，让我看到了那些挑战观众预期、颠覆传统叙事模式的影片所蕴含的巨大艺术价值。它让我明白，有时候，最动人的故事，恰恰发生在那些我们意想不到的角落。同时，它也对一些被大众低估的优秀作品给予了肯定，让我有机会去发现那些隐藏在聚光灯之外的宝藏。我印象最深刻的是，它探讨了电影与现实社会之间的微妙关系，分析了电影如何反映社会问题，又如何反过来影响人们的认知。这种跨学科的视角，让这本书超越了单纯的电影鉴赏，更成为了一部关于社会观察和文化思考的深刻文本。它让我开始思考，为什么某些电影能够引起如此广泛的共鸣，为什么它们能够经久不衰地被人们谈论。这本书，就像一位睿智的长者，在细细地给我讲诉关于电影世界的种种奥秘。

这本书给我的感觉，就像是在一个巨大的电影博物馆里，由一位经验丰富的策展人带领着我进行一次精彩绝伦的导览。它并没有以时间线为主线，也不是简单的导演或演员的传记集合。相反，它仿佛是通过一个个主题，或者一个个独特的视角，将那些看似分散的电影珍珠串联起来。我特别喜欢其中关于“沉默的力量”的章节，它深入探讨了在许多经典影片中，那些没有对白，却通过肢体语言、眼神交流、环境氛围等传达出丰富情感的片段。这让我意识到，有时候，最深刻的表达，恰恰是在无声之中。书中的例子非常生动，它会引用具体的电影片段，然后进行细致入微的解读，让我仿佛身临其境，再次体验到那些电影的魅力。此外，关于“光影的叙事”一章也让我受益匪浅。它不仅仅是讨论摄影技术，更是阐述了光线如何被用来塑造人物性格、暗示情节发展、营造氛围。一束阴森的灯光，可能预示着危险；一缕温暖的阳光，可能象征着希望。这些细腻之处，正是构成一部优秀电影灵魂的关键。这本书的伟大之处在于，它教会我不仅仅是用眼睛去看电影，更是要用心去感受，去体会那些隐藏在影像背后的匠心独运。

这本书最让我感到惊喜的是，它并没有局限于“大片”和“名导”，而是将目光投向了那些可能被大多数评论所忽略的、但却在电影艺术史上占据独特地位的作品。它像一位孜孜不倦的电影考古学家，挖掘出了许多被遗忘的瑰宝，并以一种充满热情的方式向读者展示它们的价值。我记得其中有一章，专门讲述了不同国家和地区的独立电影运动，那些充满个性和实验精神的作品，让我看到了电影艺术的无限可能性。这些影片可能没有华丽的特效，没有明星阵容，但它们却用最真挚的情感和最独特的视角，触动了我的内心深处。它让我明白，电影的魅力，并不只在于它的商业成功，更在于它能够突破常规，用全新的方式去讲述故事，去表达思想。这本书的价值在于，它拓宽了我的电影视野，让我看到了一个更加丰富、更加多元的电影世界。它鼓励我去探索那些不那么主流的电影，去发现那些真正打动我的作品，而不是盲目追逐所谓的“经典”或“爆款”。

读这本书，我感觉自己就像是在和一位电影界的老友，围坐在一起，畅谈关于电影的种种。它的语言风格非常亲切，没有那种高高在上的说教感，而是充满了个人化的体验和真挚的情感。它会分享作者在观看某部电影时的激动心情，或者是在理解某一个镜头时的恍然大悟。这种情感的传递，让我觉得非常真实，也非常有感染力。它不仅仅是在陈述事实，更是在分享一种热爱，一种对电影的执着。我尤其喜欢书中有一些关于“失落的电影”的章节，它讲述了一些曾经辉煌却因种种原因而逐渐被遗忘的作品，并试图去还原它们的艺术价值。这种挖掘和保护电影遗产的精神，让我非常感动。它让我意识到，电影艺术的传承是多么重要，我们不应该让那些曾经闪耀过的光芒，就这样轻易地熄灭。这本书，让我对电影的理解，不再是停留在表面的欣赏，而是深入到了对电影背后的人文关怀和艺术追求的层面。

每次合上这本书，我都会感觉自己的内心充盈着一种莫名的激动和满足。它不仅仅是一本关于电影的书，更像是一本关于生活、关于人性、关于情感的百科全书。它所涵盖的电影内容，仿佛只是一个载体，用来讲述更深层次的故事。我特别喜欢书中对电影中“情感的表达”的分析，它深入探讨了电影是如何通过各种手段，来触动观众的情感，引发共鸣。无论是喜悦、悲伤、愤怒还是恐惧，电影都能够以一种极其细腻和深刻的方式，将这些情感传达出来。它让我开始更加关注电影中的人物关系，去理解他们内心的挣扎和成长，去体会他们之间的爱恨情仇。这本书，让我对人性的理解，也变得更加深刻。它让我意识到，电影中的人物，其实就是我们每一个人的缩影，他们在经历着我们可能会经历的困境，他们在承受着我们可能会承受的痛苦，他们在追寻着我们可能会追寻的幸福。这种共情能力，让我在观看电影时，不再是旁观者，而是成为了电影世界中的一部分。

我一直对电影史的发展演变充满好奇，而这本书，真的满足了我这份好奇心。它不仅仅是简简单单地罗列了各个年代的代表性影片，更是将电影的诞生、发展、变革，用一种引人入胜的故事叙述方式呈现出来。我仿佛看到了早期电影的黑白默片时代，那些充满探索精神的先驱者们是如何一步步摸索电影语言的；也看到了好莱坞黄金时代的辉煌，那些巨星的风采和经典作品是如何诞生的；更是见证了新浪潮运动的兴起，电影的艺术形式是如何被打破和重塑的。这本书的描述非常生动，它不仅仅是告诉你“发生了什么”，更是告诉你“为什么会发生”。它会深入分析每一个时代背景下，电影所面临的挑战和机遇，以及当时的社会文化如何影响着电影的创作。我尤其被书中关于电影技术的革新如何改变电影风格的章节所吸引。从有声电影的出现，到彩色电影的普及，再到如今数字技术的飞速发展，每一次技术的进步，都为电影艺术带来了新的可能性。这本书让我对电影史有了更清晰、更全面的认知，也让我对那些为电影事业做出贡献的先驱者们充满了敬意。

这本书给予我的，是一种全新的观影哲学。它并没有试图教你“什么电影是好的”，而是教会你“如何去感受电影”。它强调了观众的主观体验，认为每一位观众都可以根据自己的经历和感受，来解读一部电影。我特别欣赏书中关于“解读的多样性”的探讨。它认为，同一部电影，在不同的观众眼中，可能会产生不同的意义。这种观点，让我摆脱了过去那种“标准答案”式的观影模式，变得更加自信，更加愿意去表达自己的想法。它鼓励我去倾听自己内心的声音，去相信自己对电影的感受。我记得书中有提到，有时候，一部电影之所以能够引起你的共鸣，可能并不是因为它在技术上有多么完美，而是因为它触碰到了你内心深处的某个角落，触碰到了你曾经的经历、你的情感、你的思考。这种以人为本的解读方式，让我觉得非常舒服，也非常有启发。这本书，让我意识到，电影是一面镜子，它映照的，不仅仅是电影世界，更是我们自己。

这本书，说实话，我拿到它的时候，内心是充满期待的，甚至可以说是带着一种朝圣般的心情。毕竟，“完全电影”这个名字本身就充满了野心，暗示着一种包罗万象、无所不谈的姿态。我一直认为，电影不仅仅是影像的组合，更是一种情感的载体，一种思想的表达，一种文化现象的折射。我渴望在这本书中找到对电影的深入剖析，关于它的历史演变，关于那些在光影中闪耀的伟大导演和他们的杰作，关于那些触动人心的表演，关于那些能够引发深刻思考的剧本。我希望它能像一位博学的朋友，娓娓道来电影的过去、现在和未来，带领我走进那些我可能从未涉足过的电影世界，让我对那些我熟悉的电影产生新的理解和感悟。当我翻开第一页，眼前出现的文字，像是一个个精心打磨过的宝石，闪烁着智慧的光芒。它不像那些枯燥的学术著作，堆砌着晦涩的理论，而是以一种流畅而富有感染力的方式，将我对电影的理解推向了一个新的高度。它让我开始重新审视那些我曾经囫囵吞枣般看完的电影，去探究它们背后的创作意图，去理解导演的选择，去品味演员的每一个细微表情所蕴含的情感。我甚至开始尝试去挖掘那些被遗忘在时间长河中的经典，去体会那个时代的电影语言是如何独特的。它让我明白，每一部电影，都凝结着无数人的心血和才华，都承载着那个时代的印记和人们的梦想。这本书，不仅仅是一本书，更像是一扇门，打开了我通往更广阔电影宇宙的大门，让我对电影的热爱，如同初见般，愈发炽烈。

这本书，与其说是一本电影评论集，不如说是一次深刻的哲学对话。它并没有直接告诉你电影的好坏，而是通过对电影的剖析，引发你对更宏大命题的思考。我记得书中有一章，探讨了电影中的“存在主义”思潮，它分析了那些关于人生意义、自由选择、孤独与存在的电影，是如何触动我们的神经。这种将电影与哲学相结合的解读方式，让我感到耳目一新。它让我不再仅仅是从艺术的层面去欣赏电影，而是从更深层次的、关于生命和世界的角度去理解电影。它鼓励我去质疑，去反思，去探索。我甚至开始尝试着去观看那些之前被我认为“晦涩难懂”的电影，因为我知道，在这些电影的背后，可能隐藏着更深刻的哲学思考。这本书，让我对电影的理解，上升到了一个全新的境界。它让我意识到，电影不仅仅是一种娱乐方式，更是一种探索世界、认识自我的工具。它让我开始思考，我们为什么会观看电影？我们从电影中获得了什么？这些问题，都将在本书的引导下，得到更深入的解答。

我必须承认，读完这本书，我感觉自己的电影品味仿佛经历了一次“升级”。在此之前，我更多的是凭着个人喜好去观看电影，有时候觉得好看就多看几遍，觉得不好看就随手丢开，很少去思考更深层次的东西。但这本书，它打破了我固有的观影模式。它不仅仅列举了大量的优秀电影，更重要的是，它教授了我一种“如何看电影”的方法。它引导我去关注电影的叙事结构，去分析人物的塑造是否丰满，去体会镜头的运用和剪辑的节奏如何烘托情绪，去理解配乐在一部电影中的画龙点睛作用。我开始意识到，一部伟大的电影，绝不仅仅是故事讲得好，它是一个整体，是所有元素的完美融合。我记得书中有专门的章节，详细讲解了不同类型电影的创作手法和美学特征，例如惊悚片如何通过营造悬念来抓住观众，喜剧片如何巧妙地运用语言和情境来制造笑点，而文艺片又如何通过细腻的情感描绘来触动人心。这些分析，让我豁然开朗，仿佛之前观看的许多电影瞬间变得“立体”起来，我能够清晰地看到它们是如何运用各种技巧来达到预期的艺术效果。我甚至开始尝试着去模仿书中的分析方法，在观看新电影时，主动去留意这些细节，去思考导演为什么会这样拍，这样拍有什么样的效果。这种主动的、有意识的观影方式，极大地提升了我观影的乐趣和深度，让我不再只是一个被动的接受者，而是一个积极的探索者。

就是一个电影指南参考书籍。 看了飞飞的，好多电影没看过。马克一下

这本书也太业余了吧

看着有逼格买的。。然而好多电影没看，都五年了啊已经

这本书也太业余了吧

只能说浪费我的钱，有重复的 ，后300部介绍太少，这种书 作者就不要拿出来忽悠别人了，当然对于没看多少电影的人还是稍微有点参考的，太主流了