我是街上的游魂而你是闻到我的人(伍佰诗歌集1990-2002附写真集)

出版者:辽宁教育出版社

作者:伍佰

页数:272

出版时间:2003-1-1

价格:28.00元

装帧:精装(无盘)

isbn号码:9787538265705

具体描述

伍佰诗歌集：1990-2002，ISBN：9787538265705，作者：伍佰著；于若羽心情文字

目录信息

……那也没办法
音乐国度里的小王子
一 1990 《完全走调》合辑
二 1991 《办桌》合辑
三 1992 《少年�，安啦！》电影原声带
四 1992 爱上别人是快乐的事
五 1993 《只要为你活一天》电影概念音乐合辑
六 1994 浪人情歌
七 1995 伍佰的LIVE/枉费青春
八 1996 爱情的尽头
九 1997 《夏夜晚风》演唱会精选实录/摇滚・浪漫
十 1998 树枝孤鸟
十一 1999 伍佰 & China Blue台湾地区酒厂巡回演唱会视听典藏全记录
十二 1999 白鸽
十三 2000 《圣石传说》电影原声带
十四 2000 1992-2000《顺流逆流》电影原声带 伍佰 & China Blue电影歌曲典藏
十五 2001 梦的河流
十六 2002 冬之火/伍佰 & China Blue九重天演唱会特选录音专辑
十七 其他
· · · · · · (收起)

读后感

当满满的泪将要干枯的那天 还有浅浅的笑还有缕缕的轻烟 读伍佰的字，会有一些声音，触碰到内心的深处。 金老师说，不是每个人，也不是任何时候，都可以触及到自己的内心。 这样的机会并不是很多。 平日里浮躁且忙碌地活着，看起来很快乐，或很平静。 其实并听不到，内心的声音...  

当满满的泪将要干枯的那天 还有浅浅的笑还有缕缕的轻烟 读伍佰的字，会有一些声音，触碰到内心的深处。 金老师说，不是每个人，也不是任何时候，都可以触及到自己的内心。 这样的机会并不是很多。 平日里浮躁且忙碌地活着，看起来很快乐，或很平静。 其实并听不到，内心的声音...  

当满满的泪将要干枯的那天 还有浅浅的笑还有缕缕的轻烟 读伍佰的字，会有一些声音，触碰到内心的深处。 金老师说，不是每个人，也不是任何时候，都可以触及到自己的内心。 这样的机会并不是很多。 平日里浮躁且忙碌地活着，看起来很快乐，或很平静。 其实并听不到，内心的声音...  

当满满的泪将要干枯的那天 还有浅浅的笑还有缕缕的轻烟 读伍佰的字，会有一些声音，触碰到内心的深处。 金老师说，不是每个人，也不是任何时候，都可以触及到自己的内心。 这样的机会并不是很多。 平日里浮躁且忙碌地活着，看起来很快乐，或很平静。 其实并听不到，内心的声音...  

16岁的时候我认识一个男生。 他干净清晰，有骨节分明的手指。 不在一起的时候，我们习惯性的打深夜的电话，有时他会弹琴给我听。 16，感觉是好遥远的故事，只记得一些简单片段。曾经冒着为他满大街的找BEYOND的吉他总谱，在寒冷的冬天买那本《我是街上的游魂，而你闻见我的人...  

用户评价

这本书带给我的，是一种久违的感动。在如今这个信息爆炸的时代，我们很容易被碎片化的信息所淹没，而这本书，却能让我们沉下心来，去感受一种纯粹的美。那些诗歌，没有华丽的辞藻，却充满了质朴的情感和深刻的哲理。它们仿佛是从伍佰的血液中流淌出来的，带着他独特的思考和感悟。我喜欢这种直接而有力的表达方式，它不回避痛苦，不掩饰脆弱，只是用最真诚的态度，面对生命中的一切。而那些写真，更是为这些诗歌注入了灵魂，它们是伍佰不同时期、不同心境的最佳写照。我仿佛能看到他创作时的状态，那些在灵感迸发时的激情，那些在失落迷茫时的痛苦，都在这些画面中得到了最真实的展现。这本书，不仅仅是一本诗歌集，更是一部关于伍佰艺术人生的影像志。它让我有机会近距离地接触到这位传奇人物的内心世界，去感受他音乐背后的故事，去理解他所要传达的理念。

阅读这本书，就像是在经历一场与过去的对话。那些熟悉的旋律，那些曾经陪伴我们度过青葱岁月的歌词，在以诗歌的形式呈现时，又有了全新的生命力。它们不再仅仅是简单的歌词，而是承载着更多情感的诗篇，每一个字句都经过了精心的打磨，充满了力量和智慧。我喜欢这本书的编排方式，将诗歌与写真穿插在一起，形成了一种视觉与听觉的奇妙碰撞。仿佛能听到伍佰在耳边低语，诉说着那些关于爱而不得，关于青春的迷惘，关于如何在现实的泥淖中保持一份纯真的冲动。那些看似简单的词语，组合在一起，却能激发出如此强大的共鸣，让我不禁思考，什么是真正的爱情，什么是生命的意义，又如何在人生的洪流中找到自己的方向。这本书，就像是一张藏宝图，引导我深入伍佰的内心世界，去发掘那些埋藏在时间深处的宝藏。每一次翻阅，都有新的发现，新的感悟。它让我明白，伟大的艺术，总是源于对生命最深刻的体验和最真挚的情感。

这是一本让我沉醉其中的书。它的魅力在于，它不只是一堆文字，更是一种生活态度，一种精神的表达。伍佰的诗歌，带着一种独特的烟火气，也带着一种疏离的孤独感。我喜欢这种矛盾的结合，它让人物形象更加立体，更加真实。那些诗歌，没有华丽的辞藻，却充满了质朴的情感和深刻的哲理。它们就像是他内心最真实的回声，在寂静的夜空中回荡。我喜欢这种直接而粗犷的表达方式，它不矫揉造作，不故作姿态，只是用最原始的力量，触动人心。而那些写真，更是为这些诗歌注入了灵魂，它们是伍佰不同时期、不同心境的最佳写照。我仿佛能看到他创作时的状态，那些在灵感迸发时的激情，那些在失落迷茫时的痛苦，都在这些画面中得到了最真实的展现。这本书，让我重新认识了伍佰，不仅仅是那个在舞台上挥洒汗水的摇滚歌手，更是一个用生命去感受、去表达的艺术家。

这本书带来的震撼，远不止于文字本身。那些穿插其中的写真，如同定格的电影画面，将伍佰不同时期、不同状态下的影像一一呈现。有的是在舞台上激情四射的摇滚巨匠，有的是在街头巷尾随意而发的孤独旅者，还有的是在镜头前展露出的，那份不羁与深情。这些画面，与诗歌相互辉映，形成了一种强大的叙事张力。我仿佛能感受到他创作时的心境，那些在酒精与汗水中浸染的灵感，那些在失落与狂喜间游走的思绪，都在这些照片和文字中得到了最真实的展现。他不是一个被过度包装的明星，而是一个纯粹的艺术家，用他的生命去践行他的艺术。这本书，让我有机会窥探到他艺术生命轨迹中的重要篇章，那些在他创作的黄金年代里，涌现出的无数经典。它们如同夜空中最亮的星辰，指引着那些同样在黑暗中摸索前行的人们。每一个字，每一个音符，每一次的凝视，都饱含着一种生命力，一种不妥协的坚持。我在这本书中，看到了一个时代的缩影，一个关于自由、关于呐喊、关于爱与痛的，永不磨灭的记忆。它不仅仅是属于伍佰的，更是属于我们这个时代的，一种精神的传承。

很难用简单的语言来形容这本书带给我的感受。它就像是一场精神的洗礼，让我从另一个角度重新审视了伍佰的艺术世界。那些诗歌，虽然没有华丽的辞藻，却充满了真诚的情感和深刻的思考。它们像一把把锋利的刀，划破了都市的浮华，直抵人心的最深处。我喜欢这种粗犷而真实的风格，它没有刻意迎合，没有故作姿态，只是用最直接的方式，表达最真实的情感。而那些写真，更是为这些诗歌注入了生命力，它们是伍佰不同时期、不同心境的最佳写照。我仿佛能看到他创作时的状态，那些在灵感迸发时的激情，那些在失落迷茫时的痛苦，都在这些画面中得到了最真实的展现。这本书，不仅仅是一本诗歌集，更是一部关于伍佰艺术人生的影像志。它让我有机会近距离地接触到这位传奇人物的内心世界，去感受他音乐背后的故事，去理解他所要传达的理念。

这本书对我而言，不仅仅是一本诗歌集，更是一次与自我的对话。在阅读的过程中，我常常会陷入沉思，思考那些关于爱、关于失去、关于人生选择的问题。伍佰的诗歌，就像是某种特殊的频率，能够与我内心深处的某些情感产生共鸣。我喜欢这种直接而有力的表达方式，它不回避痛苦，不掩饰脆弱，只是用最真诚的态度，面对生命中的一切。而那些写真，更是为这些诗歌注入了灵魂，它们是伍佰不同时期、不同心境的最佳写照。我仿佛能看到他创作时的状态，那些在灵感迸发时的激情，那些在失落迷茫时的痛苦，都在这些画面中得到了最真实的展现。这本书，让我有机会近距离地接触到这位传奇人物的内心世界，去感受他音乐背后的故事，去理解他所要传达的理念。

第一次翻开这本书，就好像走进一个被时光遗忘的角落，空气中弥漫着一种难以言喻的迷醉气息。纸张的质感温润，仿佛带着岁月的温度，而封面那带着几分疏离与桀骜的眼神，瞬间就抓住了我的灵魂。它不是那种会用华丽辞藻堆砌的诗集，更像是一次赤裸裸的倾诉，一种在喧嚣都市中寻找共鸣的呐喊。那些散落在时间缝隙里的词句，带着伍佰特有的粗粝与深情，一点点渗入我的血液，唤醒了我内心深处那些被遗忘的角落。每一首诗，每一次的吟唱，都像是在讲述一个属于我的故事，或者说，是我曾经想要成为的那个人。那些关于爱，关于失落，关于在街头游荡的孤独，以及在人群中寻找的那一丝温暖，都那么真实，那么触动人心。我仿佛能看见那个年轻的伍佰，在高雄的街头，在台北的夜色里，用他独特的嗓音，唱出我们共同的迷茫与渴望。这本书，不仅仅是一本诗歌集，更像是一面镜子，映照出我们每个人内心深处最真实的模样，让我们在其中找到慰藉，找到力量，也找到那份属于自己的，独一无二的灵魂。它让我重新审视了那些被我们忽略的细节，那些在平凡生活中闪烁着微光的瞬间，原来，它们也可以如此深刻，如此动人。

总觉得伍佰的歌，自带一种场景感，仿佛能将人带入他所描绘的世界。而这本书，更是将这份场景感放大到了极致。那些诗歌，虽然没有华丽的辞藻，却充满了质朴的情感和深刻的哲理。它们就像是他内心最真实的回声，在寂静的夜空中回荡。我喜欢这种直接而粗犷的表达方式，它不矫揉造作，不故作姿态，只是用最原始的力量，触动人心。而那些写真，更是为这些诗歌注入了灵魂，它们是伍佰不同时期、不同心境的最佳写照。我仿佛能看到他创作时的状态，那些在灵感迸发时的激情，那些在失落迷茫时的痛苦，都在这些画面中得到了最真实的展现。这本书，让我重新认识了伍佰，不仅仅是那个在舞台上挥洒汗水的摇滚歌手，更是一个用生命去感受、去表达的艺术家。

这是一本让我久久无法释怀的书。它不仅仅是一本诗歌集，更是一扇窗，透过这扇窗，我看到了伍佰那个年代的都市风情，也看到了他内心深处的挣扎与呐喊。那些诗歌，没有华丽的辞藻，却充满了力量和生命力。它们就像是他内心最真实的回声，在寂静的夜空中回荡。我喜欢这种直接而粗犷的表达方式，它不矫揉造作，不故作姿态，只是用最原始的力量，触动人心。而那些写真，更是为这些诗歌注入了灵魂，它们是伍佰不同时期、不同心境的最佳写照。我仿佛能看到他创作时的状态，那些在灵感迸发时的激情，那些在失落迷茫时的痛苦，都在这些画面中得到了最真实的展现。这本书，让我重新认识了伍佰，不仅仅是那个在舞台上挥洒汗水的摇滚歌手，更是一个用生命去感受、去表达的艺术家。

我一直觉得，伍佰的音乐，是属于那个年代的独特印记，它承载了太多我们的青春回忆。而这本书，则将这份回忆升华到了一个新的高度。那些诗歌，不仅仅是歌词的简单堆砌，它们本身就具有独立的艺术价值。它们没有矫揉造作，没有华丽的辞藻，却充满了原始的生命力和蓬勃的张力。我喜欢这种直接而有力的表达方式，它不绕弯子，直击人心。那些关于城市、关于人群、关于孤独的描绘，都那么鲜活，那么真实。仿佛能看到那个在街头游荡的身影，在昏黄的路灯下，思考着人生的意义。而写真，更是为这些诗歌注入了灵魂，它们是文字最直观的补充，让我能够更深入地理解伍佰想要传达的情感。这本书，不仅仅是一本献给粉丝的礼物，更是一部关于时代、关于音乐、关于一个艺术家生命轨迹的珍贵记录。它让我重新认识了伍佰，不仅仅是那个在舞台上挥洒汗水的摇滚歌手，更是一个用生命去感受、去表达的诗人。

咬字不清又怎样 就是喜欢你

我是街上的游魂而你是闻到我的人

人生在任何位置都会有奇迹

很精致的一本册子。

书名很大，可是确实是一本歌词集—_— 飞翔时悲伤是一种奢侈的行为。