文徵明行草七律诗

出版者:浙江人民美术出版社

作者:许洪流等编

页数:32

出版时间:2002-4

价格:16.0

装帧:平装

isbn号码:9787534013133

具体描述

文徵明（1470-1559），初名壁，后以字行，又改字徵仲，祖籍衡山，故号衡山居士，长洲人。其书法造诣深厚，临学精博，篆隶楷行草各体兼工。此册书法有智永、《圣教》风范，得苏轼、黄庭坚的神韵，予人以隽永婉约，峭雅遒劲，宽伸朗阔，骨、韵兼擅之感。每行八九字不等，错落有致，落落大方，出规入矩，首尾如一，体现出一种平和、理性的美感。在用笔上则更多地参以苏轼的烂漫和黄庭坚的凝重，充公体现出侧锋取势、笔实墨沉的个性特征。其内聚紧凑的中宫，方圆互见的笔势，使得一笔一停、一字一收的运笔方式不致僵硬板滞，形成了紧凑而伸展，平稳而跳荡，凝重而飘逸，厚实而流动的视觉效果。

用户评价

对于我这样一个对古诗词颇有研究的读者来说，《文徵明行草七律诗》提供了一个绝佳的契机，能够将文字的意境与书法的神韵融为一体来品鉴。文徵明的行草，以其流畅的笔势、沉着的用墨，在抒发诗歌情感的同时，也将自身的人格魅力展现得淋漓尽致。我特别喜欢他笔下那些跌宕起伏、转折自如的线条，它们不仅仅是简单的笔画，更是情绪的载体，仿佛能听到他运笔时的呼吸与思考。诗句本身也极具感染力，那些描绘山水、抒发情怀的篇章，在文徵明挥洒自如的笔下，更增添了几分飘逸与洒脱。每一次翻阅，都能从中发现新的细节，无论是墨色的浓淡变化，还是笔画的起承转合，都蕴含着丰富的韵味。我期待这本书能够提供一些关于诗歌本身创作背景的介绍，或者对诗歌意境的深度解读，这样可以帮助我更好地理解文徵明在书法中想要传达的情感，从而达到诗书共赏的境界。

在我收藏的众多古籍善本中，文徵明的作品总是占有一席之地，而这本《文徵明行草七律诗》更是让我眼前一亮。这本书的排版设计显得格外用心，不仅仅是将字帖一一呈现，更是在细节处透露出一种对艺术的尊重。我特别喜欢它对墨色层次的还原，那种从浓到淡、从润到枯的微妙变化，在文徵明的行草中尤为重要，它直接关乎情感的表达和意境的营造。这本书的纸张选择也非常考究，触感细腻，色彩沉稳，为欣赏那些古朴的墨迹提供了绝佳的载体。我非常期待书中能有对每首诗歌创作背景的详细介绍，例如，文徵明在创作这些诗歌时的心境如何？这些诗句的灵感来源是什么？如果能提供一些相关的历史资料或者解读，那这本书的价值将大大提升。对我而言，好的书法作品是“字如其人”的生动体现，而文徵明的行草，更是将他那种超然物外、温润儒雅的气质展现得淋漓尽致。

拿到《文徵明行草七律诗》这本书，我第一反应就是它沉甸甸的分量，这不仅仅是物理上的重量，更是承载着一位伟大艺术家心血的厚重感。我对文徵明的书法一直怀有深深的敬意，他的行草，总有一种洗尽铅华、沉静内敛的美感，却又在不经意间流露出磅礴的力量和深邃的情感。这本书的装帧设计，无疑是低调而考究的，没有华而不实的装饰，而是将重点完全放在了作品本身。我尤其期待的是，这本书能够提供高质量的字帖印刷，让我能够近距离地欣赏文徵明笔下的每一个转折、每一次提按，感受他运笔时的节奏与韵律。同时，我也希望书中能够包含一些关于诗歌背景的介绍，比如创作的时间、地点，或者诗歌本身所表达的情感，这样我才能更好地理解文徵明为何选择用这样的笔触来表达这些诗句。这本书对我而言，不仅仅是一本字帖，更像是一扇窗，让我得以窥见一位古代文人的精神世界。

作为一名对中国古代书画艺术充满热爱的人，我迫不及待地想要深入了解《文徵明行草七律诗》这本书。文徵明作为明代四大才子之一，其书法成就自不必多言，他的行草，尤其在七律诗的创作上，更是将诗歌的韵律、情感与书法的技艺、神韵完美地结合在一起。我期待这本书能够提供高质量的字帖扫描和印刷，让读者能够清晰地欣赏到文徵明笔下的每一个细节，无论是墨色的浓淡变化，还是笔画的起承转合，都能一览无余。同时，我也非常希望能有详实的注释和解读，帮助我理解诗歌本身的含义，以及文徵明在创作这些诗歌时所处的时代背景、个人情感等。这种深度解读，将有助于我更全面地体会文徵明艺术的精髓，不仅仅是欣赏他的书法技巧，更能走进他的内心世界，感受他作为一个文人的风骨与情怀。

作为一名长期关注中国传统书画的爱好者，我对《文徵明行草七律诗》这本书的期待值非常高。文徵明的书法，特别是他的行草，以其飘逸洒脱、古朴典雅著称，而七律诗作为一种精炼的诗歌形式，与文徵明的行草相得益彰，更能展现出其独特的艺术魅力。我特别关注本书的印刷质量，是否能够清晰地展现出文徵明笔下的细腻之处，例如笔锋的开合、墨色的浓淡变化以及线条的力度与韵味。此外，我也非常希望本书能够提供关于诗歌本身的深入解读，包括诗歌的作者、创作背景、意境以及文徵明在书写过程中可能倾注的情感。如果本书能够提供一些关于文徵明书法风格演变的介绍，或者将他的行草与其他书体进行对比分析，那将对我的学习和欣赏大有裨益。总而言之，我期待这本《文徵明行草七律诗》能够成为一本集艺术欣赏、文化传承与学术研究价值于一体的佳作。

我一直认为，一本优秀的图书，不仅仅是内容的呈现，更在于它如何引导读者去感受和理解。拿到《文徵明行草七律诗》这本书，我首先被其典雅的装帧设计所吸引，那种低调而不失品味的设计，瞬间就将我带入了一种宁静致远的氛围。文徵明的行草，在我心中一直是文人风骨的代名词，他笔下的线条，既有学养的沉淀，又有性情的挥洒。我尤其期待本书能够提供高质量的字帖扫描，让我能够近距离地观察文徵明运笔时的细微之处，感受他如何将诗句的情感融入到每一笔每一画之中。对于我这样一个热爱古典诗词的读者来说，能够看到将意境深远的七律诗与文徵明那行云流水般的行草完美结合，本身就是一种极致的享受。我希望书中能够提供一些关于诗歌本身创作背景的介绍，或者对诗句意境的深度解析，这样我才能更全面地理解文徵明为何会选择用这样的方式来表达这些诗句，从而达到诗书共赏的更高境界。

初次翻开这本《文徵明行草七律诗》，便被那沉静而又充满力量的墨迹所吸引。我并非书法大家，对书法技法的评判也只能是浅尝辄止，但我深知文徵明的名号，也曾在一众古籍拓本中领略过他飘逸洒脱的笔触。这本书的装帧设计便透着一股古朴典雅之气，纸张的质感温润，仿佛能感受到历史的温度。翻页的触感也异常舒适，没有丝毫廉价的塑料感。虽然我还没来得及深入研究每一首诗的内涵，但仅仅是那字里行间流淌出的文人气韵，就已经足够让人沉醉。我尤其喜欢书中对那些留白的运用，恰到好处地烘托出诗句的意境，使得整幅作品既有动态的活力，又不失静态的沉静。这种艺术上的平衡感，对于一个热爱传统文化的我来说，是极其宝贵的。我期待着在接下来的时间里，能更深入地体会文徵明笔下的情感世界，感受他作为一个文人的风骨与才情。这本书不仅仅是一本书法集，更像是一扇窗，透过它，我得以窥见一个鲜活的、充满智慧与情感的明代文人生活。

我一直认为，好的书法作品，不仅仅在于笔墨的技巧，更在于其背后所蕴含的精神气质。文徵明的行草，在我看来，正是这样一种集技艺与精神于一体的典范。初次翻阅《文徵明行草七律诗》，我就被其严谨而又灵动的字体所吸引。这本书的纸张质感非常好，触感温润，色彩也显得沉稳大气，这都为欣赏作品奠定了良好的基础。我特别关注书中对字帖的呈现方式，是否清晰地展示了每一个笔画的起承转合、墨色的浓淡干湿。对于我这样一个热爱古典诗词的读者而言，能够将优秀的诗歌与精湛的书法相结合，无疑是一场视觉与精神的双重盛宴。我期待这本书能够提供对诗歌本身的解读，包括其创作背景、深层含义，以及文徵明在创作时可能的情感状态。这样的解读，能让我不仅仅停留在对书法的欣赏，更能深入理解作品背后所蕴含的文化底蕴和人文情怀。

当我拿到《文徵明行草七律诗》这本书时，首先吸引我的是它那独特的质感。纸张的厚度适中，摸上去有一种温润而细腻的触感，这种纸张的选择，恰到好处地衬托了文徵明行草的沉静与古朴。我一直认为，一本好的书籍，不仅仅是内容的传达，更是物质载体与精神内容的和谐统一。这本书在这方面做得非常出色。虽然我还没有深入研读每一首诗和每一幅字，但仅仅是看着那些墨迹，我就能感受到一种穿越时空的共鸣。文徵明的行草，在我看来，是一种既有力量又不失优雅的书体，他将诗歌的意境通过笔墨淋漓尽致地展现出来，仿佛每一笔都承载着丰富的情感与思考。我尤其喜欢书中对留白的处理，那种恰到好处的虚实相生，使得整体作品既有动感又不失沉静，给人以无限的遐想空间。我希望这本书的解读部分，能够详细地介绍文徵明创作这些诗歌时的心境，以及他对这些诗句的独特理解，这样我才能更深入地体会到诗书合一的艺术魅力。

我特别关注的是这本书在内容编排上的用心。很多时候，我们看到的书法作品集，往往只是简单地将字帖堆砌在一起，缺乏系统的梳理和深度的解读。但《文徵明行草七律诗》似乎在这方面下了不少功夫。虽然我还没有仔细去阅读那些解析文字，但从它整体的版式设计来看，就能感受到一种条理性和逻辑性。每一幅字帖的呈现，都显得十分郑重，似乎都经过了精心的筛选和排序。这种呈现方式，不仅能让读者更容易地进入状态，也能帮助我们理解文徵明在创作时的心路历程。我个人是比较喜欢这种“引导式”的阅读体验，它能让我不至于在海量的文字中迷失方向，而是能够循序渐进地去感受作品的魅力。我非常好奇书中是否会涉及到文徵明创作这些七律诗的背景故事，比如他当时的心境、创作的契机，或者这些诗句本身所蕴含的个人情感。如果有这样的介绍，那这本书的价值将不仅仅停留在艺术欣赏层面，更能上升到文化研究的高度。