新编中国书法大字典（上下）

作者:湖南美术社

页数:0

出版时间:1900-01-01

价格:268.00元

isbn号码:9787535617415

用户评价

这本书的装帧与排版设计，简直称得上是现代印刷工艺的典范之作。纸张的选取极为考究，那种略带米黄的色泽，既保护了视力，又散发出一种典雅的书卷气，让人爱不释手。装订工艺的坚固程度，面对如此厚重的篇幅，也显得游刃有余，即便是频繁翻阅查找，也丝毫不见松动或变形的迹象。更为出色的是，编排逻辑的清晰流畅，即便面对如此海量的资料，查找起来也毫不费力。每一个字头的条目都进行了精心的区块划分，使得读者可以迅速定位到所需信息。这种对细节的极致追求，体现出出版方对传统文化的敬畏之心。它不仅仅是一本工具书，更是一件可以长期珍藏的艺术品，摆在书架上，本身就是一种视觉享受，彰显着主人的品味与对传统文化的尊重。

阅读体验的舒适度，是衡量一部工具书能否被真正“使用”的关键指标。这部书在这方面做得堪称业界标杆。它所采用的字体呈现方式，无论是正文的说明文字，还是引用的碑帖范例，都做到了清晰、锐利、毫无失真。在关键的书法墨迹展示部分，那份对原貌的还原度，简直令人赞叹，即便是那些略显斑驳的古代拓本，其笔触的轻重缓急、墨色的浓淡干湿，都得到了忠实的再现。这对于我们进行临摹学习至关重要，因为书法学习的核心就在于对“笔法”的直接感应。如果字迹模糊不清，所有的学习都将流于表面。这本书确保了学习的起点就是最高质量的视觉信息输入。

这部浩瀚的鸿篇巨制，当我初次翻阅时，便被其博大精深的内蕴深深地震撼了。它并非仅仅是一本简单的字汇收录集，更像是一座精心构建的艺术殿堂，其内部蕴含着中华文明数千年笔墨精神的精髓。书中对每一个汉字的结构演变、历史渊源的追溯，细致入微，令人叹为观止。我尤其欣赏它在不同书体之间切换时的流畅与精准，无论是魏碑的古拙雄强，还是行书的洒脱飘逸，抑或是楷书的端庄工整，都能从中找到权威的范本与深入的解析。作者团队显然倾注了毕生的心血，将历代名家的墨迹精选、对比、归纳，形成了一个系统而又极具可操作性的学习路径。对于一个渴望在书法艺术上精进的求知者来说，这本书无疑是案头必备的镇山之宝，每一次翻阅都像是一次与古代大师的无声对话，从中汲取的不仅仅是技法，更是一种对“道”的感悟与追求。这种全景式的梳理，极大地拓宽了我对书法艺术理解的深度和广度，实属难得。

坦白说，初捧此书时，我内心是存有一丝疑虑的，毕竟“大字典”三个字的分量极重，往往意味着内容庞杂而失焦。然而，这本书却奇迹般地在“全”与“精”之间找到了一个完美的平衡点。它没有陷入纯粹的字头罗列的泥沼，反而将大量的篇幅投入到了对书体风格流变的宏观论述上。我发现，书中对唐宋元明清不同时期，甚至同一时期不同流派的风格差异，做了极其精辟的对比分析。这种由点及面的研究方法，极大地帮助我理解了书法创作中“师古而不泥古”的真谛。它教会我如何去辨识风格的细微差别，如何从历代的碑帖中提炼出适合自己个性的书写语言。对于长期在某一书体上感到瓶颈的习书者而言，这本书提供的多维视角与理论支撑，无疑是打破僵局的一剂良方。

这本书最打动我的一点，在于它所流淌出的那份深厚的人文关怀。它并非高高在上地展示权威，而是耐心地引导着每一个求索者进入书法世界的幽深之处。书中穿插的许多关于书家生平、性情与其书风之间关系的阐述，使得枯燥的笔画结构学习变得鲜活而富有情感。我开始明白，每一笔的提按顿挫，都凝结着书写者当时的心境与哲思。这种将“技”与“道”紧密结合的叙事方式，极大地提升了学习书法的精神层次。它让我意识到，书法学习不仅仅是肌肉的训练，更是心性的磨砺与文化的传承。读罢全书，我感受到的不仅是知识的充盈，更是一种精神上的洗礼与对民族艺术的由衷敬仰。